阳光乐章

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇阳光乐章范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

阳光乐章范文第1篇

1、是20181121那期。《越战越勇》是由央视综艺频道《越战越勇》栏目组制作播出的百姓歌唱圆梦类节目。由“新鲜空气搬运工，不开窗也能通风”的海信新风空调赞助播出。节目不仅提高了音乐爱好者们对自己演唱的自信心，更传递了积极乐观、坚强拼搏的正能量，而这种正能量的传递与海信空调屡创品牌新高的调性是一致的。该节目为那些有着歌唱梦想的普通百姓开放，关注他们“筑梦、追梦、圆梦”的心路历程，主打“真人、真故事”，所有创作皆以真实为核心。

2、节目面向全国寻找爱唱歌、唱歌好的普通人，经过筛选，每期6位选手登上舞台，以车轮战的形式，通过五位评委点评并投票，选出当期的银话筒，获得银话筒的选手可以进入决赛争夺金话筒，为了给选手更多机会，每期除评委投票决出的银话筒选手外，还有一个由现场观众投票选出的复活名额，被选出的复活选手可以参加复活赛，同样有获得银话筒的机会。

（来源：文章屋网 ）

阳光乐章范文第2篇

第一次读《体育颂》，是在几年之前。当时的印象是诗句朴实无华，却字字千斤，给人的不单是文学所带来的享受，而是那种健康的、精神的感召。也正是这种精神的凝聚力，人类才得以相聚在一起，人性的和谐也得以彰显。我决定为《体育颂》谱曲，始于2005年冬天。

创作的第一步是作品的体裁形式，以人类奥运的规模和顾拜旦诗句的力量，几乎别无选择的锁定大型合唱团与管弦乐队组合的方式，将诗篇中九段内容不同的诗句，自然划分为九个乐章，这就产生了为独唱、合唱与管弦乐队而作的《体育颂》这部作品的构架。

音乐从精心设计的慢板前奏开始，竖琴与钟琴远远的响起源自古希腊的旋律，选择古希腊曲调和竖琴音色，是充满对古代奥林匹克的追忆和崇敬，也是象征人类奥运的源头。随后，这段旋律通过不同音程的平行加厚，先是法国号的号角，后是木管及弦乐的加入，音乐渐行渐近，越来越强，远古的奥林匹克已在不知不觉中来到我们身边。而先后共五次不同音程的平行加厚陈述，是另一设计方案，即象征奥运五环的九和弦（基本型：小三度、大三度、大三度、小三度和变化型的普通九和弦：大三度、小三度、小三度、大三度），和弦结构是在两个纯五度框架内三度音程的对称，它的音程物理特征最为接近奥运五环的性质。前奏的设计是整部作品之基础，它的两方面元素（旋律及和声）将会贯穿全曲。

在前奏音乐的逐渐壮大中，不间断地迎出了合唱形式的第一乐章。这一章歌颂体育是天神的厚赠，似阳光般给予生命活力。结构以慢、快的对比两部处理，合唱旋律素材仍然取自前奏的希腊音调，不过已是全人类共同心声的歌唱。

第二乐章采用女高音独唱的形式，与一乐章的合唱形成刚与柔的反差。女高音的柔美与小号清亮的音色交替，咏唱着体育塑造的人体美丽。第三乐章可以说是中西合璧，西方元素取赋格体裁为载体，人声在你追我赶的“竞赛”进程中，展现体育精神的公平公正。而合唱的唱腔和乐队的节奏，尤其全套锣鼓均取自于京剧，暗含2008年的盛会是在北京。

男高音独唱是第四乐章的表现形式，有点异国情调的歌唱旋律固定音型的间奏结合，彰显健康出自心灵，而不仅是发达的肌肉。

第五乐章咏唱荣誉应来自光明正大的竞争，胜利的光荣不耻于阴谋诡计。第六乐章则是一首轻盈的舞曲，既表现体育娱悦身心的功用，又体现奥运盛会的祥和欢乐。

第七乐章是一首抒情的颂歌，歌颂在体育这片沃土中人类一代一代的健康繁衍。在第八乐章前插入了一段速度极快的赋格段，在时间（小鼓模仿的秒表嘀嗒声）的标准里，任何努力和竞技都是可衡量的。第八乐章在亢奋的激情中爆发，与之后的第九乐章不间断连续演奏，合成为整部作品长大的区。

阳光乐章范文第3篇

母亲，是您给予了我最真切，最无私的爱，温暖的外衣，提神的绿茶，出门时的那把小伞，回家时的那双拖鞋，处处蕴藏着您对我深深的爱。无论是多么缤纷的色彩，都不能绘出您爱的图画；无论是多么绚烂的词藻，皆不能诠释您这曲爱的颂歌！

第一乐章

清新醉人，好似打开窗门时扑面而来的第一丝春风；悠扬温暖，犹如走出黑暗时铺洒于身的第一缕阳光。您是如此，您的爱亦是如此。小时候，无论是晨烟暮霭，春煦秋阴，我都会撒着娇，从任何地方，任何人那里奔跑到您的身边。因为每当我疲惫，厌倦时，您就是我唯一大伞，能包容下我的一切幸福、错误。就像《黎明》中的第一乐章，蕴含着无穷无尽的温暖。

第二乐章

暴风雨，让我明白，天空并不是永远那么蓝；狂巨浪，让我明白，海水并不是永恒那么静。我第一次惹您生气了。那一天，我一夜未归。不要自责，不是和您吵架的缘故，也不是刚结束的考试考砸了。只是因为贪玩而已。第二天下午回到家，和几位同学玩到通宵的我本想偷溜回到自己的房间，可还是被您发现了。你抓住我的手，很紧，很紧。疼！我挣扎着，可您却丝毫不松手，生怕我再次从您的手中逃脱。您噙着泪水，用哀求的语气对我说：“女儿，请你不要再糟蹋自己了好吗？好好读书，以后妈妈一定好好照顾你！”听了这席话，我心中不禁暗暗自责:妈妈，您哪里怠慢了我？哪里不曾没有好好照顾我？我从小到大，一直是您捧在手心的宝。是我从来没有想过您的感受，作为一个母亲，谁不希望自己的儿女有一个舒适的环境和未来？我不再挣扎了。您拥抱着我，从暖暖的胸膛里，我感受到了您无尽的爱。妈妈，相信我，那一刻，我猛然下了决心，一定要让您幸福！慢拍，F大调。有人说，它的感觉就像天使的微笑忽然被乌云遮住一样。不过，我想，这一层乌云，终究会被您母爱的阳光驱散的。

阳光乐章范文第4篇

【关键词】德彪西 大海 交响乐

一、音乐起航与创作背景

德彪西出生于圣日耳曼昂莱德的一个商人家庭。年仅8岁就被巴黎音乐学院录取，并且一直是该学院才华出众的学生之一，他创作了获得罗马奖的大合唱《浪子》，以及根据马拉美的同名诗歌改编的代表印象派音乐的管弦乐序曲《牧神午后》，这些在当时都有很高的评价。不仅如此，他还充分发挥了自己在和弦音以及全音阶上的天赋，创作了一套特有的音响组合，并将这套组合发挥到了极致。他后来创作的一些曲谱，尤其是《大海》，虽然受当时经济主导思想的侵袭，他的创作或多或少需要带些商业的色彩，但他依然坚持运用自己的艺术概念，不断地突破自我。因此，他的作品所散发出来的创作理念和激情，又往往覆盖了商业色彩。

纵观德彪西的音乐人生，其实是他将音乐艺术与绘画、文学等多种艺术不断融合的过程，同时也是内心世界追求个性自由、理想解放的过程。

二、《大海》的内心独白

1.浓厚的大海情结

德彪西从小就对大海充满了向往，这种向往和印象在德彪西幼小的心灵上留下了很深的情结。他曾经和法国象征主义诗人夏尔・皮埃尔・波德莱尔提到：“自由的人，你将永远歌唱大海。”①由此可见，德彪西对大海的情结以及从内心深处对大海的这种挚爱和渴望，是他后来创作素描《大海》的艺术根基和源泉。

2.整体主题分析

这部作品分为三个乐章，“每个乐章之间却存在着相互之间的不可分割的关系”②，即这部交响曲本身就是一个相互交融且具有非常完美的组成结构的艺术作品。

作品突出描绘了大海的景象，展示出大海的动态之美，并且还表现出了德彪西自身超出常人的声音处理手段和技巧。作品从三个不同的角度描述了美妙的海景，将一个完整的幻想“海”的形象展示在人们面前，仿佛一幅描绘大海变幻莫测的生动画卷。作品一共由三首乐章组成，具体分析如下。

第一首乐章为“大海”，向我们展示了这样一幅美好的画卷：先是旭日初生时的大海景象，然后是太阳冉冉升起，金色的阳光普照在海面上的光辉景象。这也是素描大海的开篇。其由一个定音鼓的震音拉开序幕，开始讲述了大海在黎明时的安详与平静。随后，两架竖琴的平缓音响与弦乐的下行震音相融，音乐忽上忽下、忽明忽暗地流动着，带有明显的东方色彩，预示着旭日就要升起。之后，音乐中闪现出太阳与大海相结合的奇异色彩，作曲家把16把大提琴分成了四个声部，演奏出的旋律振奋激昂，抒发了作曲家对大海的颂扬之情。描绘海面上的天空、海面、云朵形成了巧妙的组合与交织，并慢慢在结尾处恢复了平静。整个第一首乐章，通过木管乐器鲜明多姿的表现力把人们拉入了一个活泼且充满激情活力的大海，给人以奇妙的幻想，充满了五光十色的音乐织体，让人们对现实中的大海有了自我想象的空间和全新的认识。

第二首乐章显得诙谐和激情洋溢。乐章也分为三个部分，第一个部分是通过钢琴与竖琴的奇妙融合表现出海浪顽皮嬉戏的景象。接下来的部分用长笛的向下半音阶使整个活跃的主题从乐队中跳脱出来，与钢琴和竖琴演奏出来的音响形成明显的对比和碰撞。之后，第二主题在大提琴持续的颤音中出现，整条旋律连绵不绝、蜿蜒前行，并增加木管乐队演奏出清澈的双音，如海面上飞溅的浪花，在太阳光芒的映衬下格外晶莹剔透。随着轻松愉快的和声，这个主题的特质也被鲜明地刻画出来，作者的心情随海浪的喧闹起伏达到了动人的。

随着全曲的到来，之前交织细密的旋律线条和和声的分别也不再紧凑得令人窒息，声部之间的关系渐渐疏离并开始变得愈发清晰，乐队演奏的音量也从澎湃激昂的音响效果渐渐变得细小、轻柔起来，仿佛海面上的浪花也随着和音的变换逐渐消失、透明，直至完全散去。此时，不协和的增三和弦再次响起，那即将消失的神秘色彩重新又笼罩在海面上，跳跃的音符，嬉戏的主旋律，引来管弦乐合奏的狂野。之后，这段汹涌的波浪告一段落，海面上暂时恢复了平静，一个悠扬的旋律响起，简单而从容，和声单一、纯静。随着音乐的进行，这个乐段的音符在增加，声部在扩宽，和声也变得厚重起来，管乐和竖琴的演奏仿佛把听众带到了一个夹杂着巨浪的辉煌的海面上，瞬息之间，巨浪又化为了浅显的低吟。伴随着阵阵低吟，第二乐章渐渐步入了尾声。

第三首乐章主要体现了大海极具动感和力量的场景。在滚动着的打击乐声的映衬下，弦乐与其交相呼应，这种呼应不是杂乱无章的，而是节奏感鲜明得有如心跳般强烈，它是通过低音弦乐与木管乐器的不断交替演奏和协调配合来实现的。那一连串的三连音紧紧跟随其后，弦乐的模进旋律打破了这个有规律的呼应，仿佛海面上有一场暴风雨即将来临。整个乐队这时的演奏也非常辉煌且气势磅礴，仿佛大海在此时此刻掀起惊天巨浪，并宣告着这一切即将结束。“这个时候，整个曲子的声音是惊人的。”③之后，双簧管主题再次出现，大家仿佛看到了风雨过后的海面，金色的阳光温暖的照射下来，虽然大海依旧强壮有力、博大而宽广，但此时的大海是温暖的和谐的。此时他们不仅仅是演奏大海，而是在演奏大海的同时充分地表达了德彪西那如大海一样的胸襟和宽广的胸怀。

通过以上各个部分的分析，在交响素描的大海中，德彪西将大自然的丰富的画面凝结为音响，通过对美学的理解和对文学的感悟，让音乐再现出了一幅《大海》的美妙画卷。德彪西的音乐，通过色彩和新颖的和声，表达出了自己强烈的意象，他用一种自己的想法和构思与其和声相结合，达到了这种异乎寻常的境界。

不得不说，正是因为德彪西对大海的“情有独钟”，以及他创作的创造性与突出的文艺色彩，才使得这部《大海》让更多的欣赏者能够更多地产生共鸣。也正是这首曲子，将笔者心目中的大海形象刻画得更加深刻，仿佛他所运用的不仅仅是音符和乐器，而是由它们组合在一起交织而成的一幅美丽的大海画卷。

注释：

①Trezise，Simon.The Cambridge Companion to DebOxford：Cambridge University Press[M]，2009.

②钱亦平.钱仁康音乐文选（下）[M].上海：上海音乐出版社，1999.

阳光乐章范文第5篇

大家好！说句心里话，给演讲稿想个题目挺难的，因为，你得让别人一听就爱听呀！因此想了又想，叫“爱的奉献”“我选择，我无悔”“根的事业”，还是今年最时髦的台词“我骄傲”，最后定了，叫做“写给幼儿园教师的赞歌”。

大家都知道“夸父逐日”的故事吧，夸父为了追赶太阳，渴得喝干了黄河、渭水之水，最后渴死在半路上，他的手杖化为邓林。每次想起这个古老的神话，我都会有一种想要流泪的感觉，因为我想到了幼儿教师，我们不正是逐日的夸父吗？从金子般的年华，到日染桑榆，在幼教事业的高山流水中，留下一串串奋进的足迹，我们的理想追求、我们的心血汗水、我们的成功欢乐，都化成了一个个动人的音符，谱写着时代最动听的乐章。

第一乐章：爱的赞歌

马卡连柯曾说过：“爱是一种伟大的感情，它总在创造奇迹，创造新人。唯有爱，教师才会用伯乐的眼光去发现孩子的闪光点，才会把辛苦的教育工作当作乐趣来从事，它能使教师感受到每个孩子的喜悦和苦恼都在敲打他的心，引起他的思考、关怀和担心”。正所谓亲其师信其道，和老师用爱和孩子架起了亲情般的桥梁。

第二乐章：无私奉献爱岗敬业

人们把教师比喻成“园丁”。“蜡烛”“绿荫”“人梯”“铺路石”，歌颂的就是这种无私奉献的精神。在我们幼儿园里就有许多爱岗敬业无私奉献的感人事迹，

第三乐章：激情燃烧的岁月