六月美句经典的话
前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇六月美句经典的话范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。
六月美句经典的话范文第1篇
有人用这方寸之间的美好调和家庭亲情，有人用这方寸之间的美好思考人生、感悟社会，也有人将这方寸的美好化作得以传承的经典。于不同的人来说，这餐桌也有着不同的意蕴，但是杯盘辉映间却是大家对于生活的美好愿景。
古时觥筹交错、曲水流觞，今日鲜花美食佳人，杯盘碗碟交相辉映。时代在变，不变的是那方寸间的美好。
Christofle 昆庭亚太区总裁Valerie Debray-Louis Cobb女士
餐桌上的银色时光
最珍贵的是使用过程中留下的点点滴滴的痕迹，因为每一条划痕都能让人想起，与我们爱的人与爱我们的人生活的片段与那让人留恋的温暖与欢乐。
餐桌是一门讲究的艺术，若不为果腹，必追求食色，味觉之美精于厨艺的修炼，器物之美则苛求艺术的熏陶。餐具，在它的条条划痕中聚集了家庭一切最美好瞬间，烹饪忙碌的父母，节日氛围的屋子，那些微小但却真实的温暖过往。当人们使用餐具的时候，往往是与家人或朋友宾客，一边畅谈生活，一边享用美食的美妙时光，Christofle把这样的时光称为“Christofle银色时光”，可以是早午餐，可以是下午茶，也可以是晚宴，不变的是人们那时那刻的享受，这样的美妙体验是不能用任何形式复刻且独一无二的，也是非常值得珍藏在记忆中的弥足珍贵的回忆。有的顾客会担心银器使用的过程中会产生划痕，而Christofle却恰恰认为，最珍贵的是使用过程中留下的点点滴滴的痕迹，因为每一条划痕都能让人想起，与我们爱的人、与爱我们的人生活的片段与那让人留恋的温暖与欢乐。
Q = 《北京青年》周刊
A =Christofle昆庭亚太区总裁Valerie Debray-Louis Cobb女士
Q：是什么因素使Christofle餐具深得人们喜爱？
A：我们的品牌创始人Charles Christofle 曾经有一句格言：“Christofle只有一个品质，那就是最好的”，这也是我们长期的信条。我相信将我们的工艺传承，以品质为重
是客户选择我们的一个重要原因，从品牌1830年创立至今，有很多家庭会在家中有女婴诞生的时候，就为她准备一箱Christofle刀叉作为日后的嫁妆，而这箱餐具会伴随孩子长大，并代代相传，由于Christofle产品的绝佳品质，我们的产品通常可以使用很久很久，目前在巴黎的凡尔赛宫中陈列着保存着我们当时为法国皇室定制的金银器。这使我们的客人对于这个品牌通常会有一种伴随其成长的人生伙伴的特殊感情。另外，Christofle昆庭在每个时期与全球各地的知名艺术家合作，作为一股重要的力量推动着每一个艺术时期的发展与风格演变，并留下了无数令人赞叹的堪称艺术的金银器作品，比如如今屹立在巴黎歌剧院顶上的两樽金色雕塑为新艺术风格作品。经常会有顾客与我们分享，他们家里使用着曾祖母留下来的Christofle银餐具，而今天要来为自己的孩子选购一套将来能伴随他一生的，款式更加摩登简约的Christofle银餐具……
Q：许多政商大腕，演艺名流也对Christofle昆庭的餐具青睐有加，其中的原因有哪些呢？
A：如果说你想选择一套品质上乘且经典恒久的餐具，Christofle昆庭是一个不会出错的简单选择！Christofle昆庭不仅提供镀银，纯银，镀金的刀叉筷子，还为顾客提供顶级品质，风格配套的白瓷餐盘碗碟，和水晶酒杯。对于繁忙的政商大腕，演艺名流来说，时间十分宝贵，而在一家Christofle昆庭店铺中，就可以简单有效地选到所有令人满意的餐具，甚至是家里的装饰品，可谓十分高效！
Q：您自己有特别喜欢的餐具系列吗？
A：我是一个既能欣赏古典艺术之华美，又喜欢现代风格简约独特的人，我很难做取舍。Christofle昆庭有帝王风格浓重的Malmaison、Marly系列，也有现代巴洛克风格的伊甸园系列，或现代简约的BY系列或以蛋形收纳外壳独树一帜的新产品Mood，它们各有千秋，需要根据每个人不同的喜好与内部空间装修风格去选择！
您是怎么理解餐桌艺术的？
餐桌的艺术分视觉与使用两部分，大部分时候当我们提到餐桌艺术的时候，我们通常指视觉方面的美感，比如餐具的风格，材质，颜色与食物和餐桌装饰品之间的搭配，Christofle昆庭致力于把每次品牌活动都做成独特的用餐体验，从宾客踏入餐厅的那一刻起，就被令人惊艳的餐桌美景所吸引！另外一方面，我们也十分强调餐具与食物的结合，比如每次准备餐具前，我们都会仔细研究菜单，我们追求的最高境界便是这种视觉上的惊艳与用餐过程中的流畅感！
餐桌布置艺术家 曾焱冰
我的餐桌是爱和给予
“我所追求的餐桌艺术，并不是做出一张张美丽而空洞的餐桌，而是让这张餐桌可以给予围坐它的人欢乐的时光，也并不是对奢华餐瓷的炫耀，而是爱和给予。”
“当时钟敲响四下时，世上的一切瞬间为茶而停。”――这是英国一句有名的民谣。据说曾经有一天下午四点多钟一位不谙此理的人到英国大学办事，只见办公室大门紧闭，所有人都不翼而飞。 左顾右盼，发现门下角有块小牌子，上面写着“Teatime”（饮茶时间）……这个故事告诉我们：即使你有天大的事也得恭候英国人喝完了下午茶再说。
电影《女王》中有这样一个桥段，镜头中伊丽莎白女王与菲利普亲王正在静静地享受下午茶的时光，镜头之外焦灼的政局事态发展不容乐观，而菲利普亲王却只是说：“亲爱的，你的茶都凉了。”可见在英国人眼中，大概没有比下午茶更重要的事了。
夏日午后的阳光穿梭在751凹空间高达7米的通透空间中，葡萄酒的清新、美食的香甜以及花植的芬芳正在这里完美融合，看着充满想象力的餐桌布置，欣赏着精美的摄影家照片，听着生活家、艺术家们畅谈生活的美好，在别具一格的尼雅 Mini Bar里喝着葡萄酒，世上的一切仿佛也为这个时光而停。
桃红与粉白，娇嫩与芬芳，在尼雅限量款桃红&甜白的酒标上，秀美的水墨工笔和漂亮的毛笔小篆画尤为引人注目，细心的人也许会发现，这样优雅细腻的笔触来自于著名水墨画家林曦（林糊糊）――“清风桃红”上花海芬芳就这样幽幽然飘了过来，正是那句“夏日清风花袭人”；而“清凉甜白”则扑面而来的是白与绿的夏日清新，宛若一片夏荫。酒标与酒体完美融合，带来了夏日的花香与绿荫。
一些微风、一些花香、一些惬意，尼雅清风桃红、清凉甜白无愧“最适合夏天饮用的酒”之名，这两款适合夏天喝的酒更是将尼雅的生活方式完美呈现。
酒美，意境美，生活美。在“夏日微醺的美好时光”中，不仅有令人微醺的美酒，还有让人惊叹“这才是生活”的艺术设计，生活的美好只要一点改变就能拥有。艺术家曾焱冰在现场就用几种夏季常见的鲜花、几个家中常备的酒杯，创造出了几款完全不同的餐桌装置，完美诠释了她所说的：“生活中一个小小的互动就能让人有用心的感觉，用最简单的方法就能打造出一个完全不一样的效果。”她认为懂情调比会做饭更重要，自己把吃饭的环境打扮得漂漂亮亮的才是生活应有的样子。
当葡萄酒遇上下午茶，当下午茶遇上餐桌艺术，我们赫然发现原来关于生活的情致是如此的唾手可得，于是在微醺的下午茶时光里我也和曾焱冰老师一起聊了聊餐桌、生活、艺术和远方，就像她自己在书里说的那样“生活原本就是不断枯燥地重复，没有轰轰烈烈，唯有这些美好的细节让生活越品越有滋味”。
Q = 《北京青年》周刊
A =餐桌布置艺术家 曾焱冰
Q：您最开始是怎么喜欢上餐桌布景的？
A：让我爱上餐桌布置是大概十年前一次庆祝好友迁入新居的暖房家宴。那些美丽的餐盘、餐巾与精致的烛台和花朵让我赞叹着迷，女主人亲手烹饪的菜品更是色味俱佳。我从事媒体行业多年，见过很多奢华与精美的晚宴场面，或许餐具用品和桌面装饰昂贵过这很多倍，但却从来没有过像那一刻心里的感动。因为这不是商务的宴请，而只是给朋友做饭，是每一天自自然然发生的生活。就是从那一刻起，我开始尝试改变自己的生活。并没有翻天覆地地去做什么，而是一点一点开始去留意那些会打动我的杯碗盘碟，开始尝试为家人朋友精心地准备日常的餐饭，布置美丽的餐桌，这样一顿饭一顿饭下来，所有的一切都不一样了――我开始对生活充满热情、观察物体更细微，有趣的事物也一下变得多了起来，另外，我和朋友、家人的关系变得更好，甚至社交恐惧症也有所缓解。
Q：您觉得餐桌在我们生活中占据着什么样的一个位置？
A：日常的三餐是我们生活中最最平凡的一部分，甚至往往被人忽略和轻视。但如果能从餐桌上找到与家人、爱人和朋友之间相聚的快乐，能更多地感受到食物、器具、布置带来的美感和惊喜，那便是让生活从平凡中得到了一种额外的奖赏，会让普通的日子变得更丰富有趣起来。
Q：有没有想通过对于餐桌的布置传递出一种生活的态度？
A：我的餐桌，其实就是我的生活态度。我不认为生活总会是一片岁月静好的景象，其中有很多艰难的时光，但我总说一句话，生活原本只是枯燥的重复，但唯有这些细节，会让我们越品越有滋味――这其实也是我希望通过餐桌布置来传达的一种态度，生活中的美无处不在，关键是用心去发现和感受。
Q：您对桌上摆放的餐具一类会有什么偏好吗？比较喜欢什么类型的餐具？
A：我自己收集的餐具装满了整整一面墙的柜子，平时用得最多的是几种，比如早餐喜欢用Wedgwood的野草莓系列，非常清晨的感觉；午餐和晚餐喜欢用皇家哥本哈根的瓷器或者用一套外贸的蓝边白盘的餐盘，下午茶变化会比较多，我经常把很多单独收集来的餐盘搭配在一起使用，更有趣味性。
Q：您有没有最喜欢的餐桌布景作品？可以跟我们描述一下吗？
A：很难说最喜欢，因为这些都是在不断地尝试中变化创新。在我的新书里，我很喜欢自己用鲜花和水果布置的春节“猴年”主题餐桌，也很喜欢用苔藓和水仙、风信子做的早春自助餐台，还有我在花卉市场买的整根竹子，截成的竹筒做为花器插的花。如果有兴趣可以关注我的新书《没完没了的好时光》，里面都是日常生活中餐桌布置的场景。
Q：您怎么看待下午茶和葡萄酒的搭配的？
A：下午茶有葡萄酒加入会让气氛和感受更多重化，我喜欢在下午茶的时候冰一支甜白，搭配甜品，以葡萄酒有的酸度去平衡甜蜜的甜腻。
Q：下午茶餐桌的布置一般要注意哪些方面？
A：复古的下午茶桌从不介意茶具是否成套。你可以从跳蚤市场上寻来漂亮的古董茶杯、瓷盘或细脚香槟杯。也可以在小店或国外的拍卖商店里寻找祖母时代的勾花茶布、银质点心叉或一把维多利亚式的茶壶。甚至可以亲手DIY饰有蕾丝的餐巾，并用喜欢的小花枝和丝带做装饰……你需要精心维护的只是各种物件之间统一的色调：柔美的粉色、褪色的丁香色、白色和奶油色是最受欢迎的下午茶“愉悦色调”。当你为客人斟上一杯香茶，和大家细细分享这些宝贝得来的故事以及布置的巧思，也是打开话题的最佳方式。
另外，下午茶的茶桌上可以少洗手碗或三层点心架，但决不能缺少鲜花。无论是用水晶玻璃花瓶还是陶瓷罐子或银质的水壶，都是很好的花器。
Q：您个人有没有很崇拜的餐桌布置大师？
A：比如这次我邀请来北京与我一起做展览的Catharina Lindeberg-Bernhardsson，法国居室设计大师Alberto Pinto、英国艺术作家Caroline Clifton-Mogg。
Q：像夏天这个季节，有没有一些简单实用的布置餐桌的小技巧？
A：我希望大家能从日常生活，夏天的蔬菜水果，植物中寻找灵感，比如当下的芍药花、茉莉，六月份又开始有荷花、莲蓬，还有夏天的水蜜桃、菠萝等等都是创作的灵感。放轻松，一切喜欢的东西都可以作为餐桌布置的形式来发挥，你的餐桌就应该是属于你自己的个性。
您是怎么理解餐桌艺术的？
其实我一直坚信，漂亮的形式感也好，餐瓷用品也好，可以渐渐从最日常的三餐改变一个人的生活方式和态度，而我所追求的餐桌艺术，并不是做出一张张美丽而空洞的餐桌，而是让这张餐桌可以给予围坐它的人欢乐的时光，也并不是对奢华餐瓷的炫耀，而是爱和给予，是通过餐桌布置，来创造一个个欢乐的餐桌故事，正是这些日常中美好的细节，让不断枯燥重复的生活，变得越品越有滋味。
Mao Creations创始人MaoMao
餐桌是一场舞台剧
“每个人都可以是餐桌艺术的‘导演’，餐桌艺术给每个人带来不仅仅是视觉的享受，更是精神世界和对生活的另一种感悟。”
餐桌是一场舞台剧，最开始接受这个理念，就是从MaoMao的作品开始，她说：“中国人总爱说，什么事情饭桌上解决”。中国人素来喜欢吃，婚礼要吃饭、过生日要吃饭、生孩子要吃饭、孩子满月了要吃饭，推杯换盏，觥筹交错。在李安的《饮食男女》里，餐桌是维系家庭关系的仪式，做大厨的父亲为了维系和几个女儿的关系，定期做一顿丰盛的大餐将大家聚在一起，几场餐桌吃饭的戏都有一种家庭的仪式化感觉，所以餐桌素来是个有故事的地方，但是在Mao Creations的作品中，她将餐桌化为故事的本身，既有充满哲思的自我拷问，也有充满奇幻色彩的童话色彩。
在艾略特笔下的《荒原》中本该草长莺飞的四月却是一片衰败萧条的颓废景象，丧失精神信仰的芸芸众生也在这浑浑噩噩中走向死亡，“风掠过棕黄的大地，无声的。仙女都走了。”表达西方一代人精神幻灭的同时，也不由让人联想到当下多数人的精神状态。Mao Creations 带着同样的追问将“荒原”在餐桌舞台展开。快要凋零的花朵、枯萎的细长枝条和风干的树叶象征人类脆弱敏感的精神世界，诠释荒原意象在现代生活的美学表达，同时挖掘颓败现象后的深层心理原因。以深酒红色、紫黑色、大地色为主色调，原本滋养人类的蔬果花草俨然像是“精神的毒药”，视觉的狂欢终究演变为燃尽了的荒漠。似乎稍有触碰顷刻崩塌的状态则撬动观众的视觉神经，让人反思真实与假象，癫狂与秩序，生命与死亡间最细密而紧张的关系。
除了对灵魂的拷问，在Mao Creations的作品中我们也能看到美好的童话，就算生活的牢笼紧闭，依然不能阻止人努力挣脱束缚，好奇始终是人性中不可抗力，尽管童话不切实际，但寻求生活的突破，却能从童话开始。Mao Creations使用了造型夸张的器皿和产品还原了《爱丽丝梦游仙境》的奇幻感觉，透过层次丰富的植物，以白、紫为主色调花卉打造的浓密“森林”，黑色水果在镜面的反射，以及超现实风格的花瓶营造出一个童话般奇妙的虚幻世界，呼应主人所提出的要求同时，加入对餐桌艺术的理解和诠释。以即兴餐桌这种全新的载体，令这个古老童话故事的魅力重新焕发，引发观众的新鲜感和创造力。
餐桌上的故事固然有趣，但是关于餐桌这个舞台本身的故事，也让人回味深长。
Q = 《北京青年》周刊
A= Mao Creations创始人MaoMao毛雪蕾
Q：您觉得餐桌艺术有什么独特的魅力吗？
A：餐桌是每天我们都会亲密接触的物件，每天都有故事在餐桌上发生，在餐桌或者桌面上演。这样一个和我们生活无法分割的界面，它的魅力远远不止吃饭喝茶，通过餐桌艺术的表现形式，视餐桌为一个舞台，在这个舞台上，总是可以创作出各种动人的“舞台剧”。餐桌艺术是一种让生活慢下来，将生活中的感悟，对艺术文化哲学的思索积累，将餐桌上的各种饰品摆设角色化，通过餐桌这个舞台来呈现。每个人都可以是餐桌艺术的“导演”，餐桌艺术给每个人带来不仅仅是视觉的享受，更是精神世界和对生活的另一种感悟。
Q：您希望通过餐桌艺术传递出一种什么样的精神？
A：当下，人们都忙碌着工作和取得什么，不然却失去了很多属于自己的时间，也很难慢下来思考生活的真谛。Mao Creations创作的餐桌艺术作品，更希望可以来传达一种对生命真正意义的思索感悟，和观众一起去探索生命中真正所需，看清那些不可缺失的人与物，去感悟生活中的真善美，停下来去欣赏人类文化艺术的渊源。慢下来，在餐桌这个每天都会触碰的舞台上，用心去创作对生活的感悟，快乐的和朋友亲人去分享。
Q：最开始是怎么喜欢上餐桌艺术的？
A：关于餐桌艺术和上一份工作有很大的缘分。在创办Mao Creations之前，负责法国顶级银器奢侈品Christofle的亚太区公关工作，在每次活动推广的过程中，渐渐就对于桌面器皿产生了很大的迷恋，也是这样的一种迷恋让我意识在餐桌为一个界面的基础上，是可以做很多艺术的表现和创作的。
Q：之前看您推出了一个即兴餐桌艺术的形式，可以为我们解释一下这是一种什么样的理念吗？
A：即兴餐桌艺术是将实时创意概念引入餐桌艺术创作之中，在餐桌的开放舞台，尽情上演天马行空的创意戏码。我觉得在快节奏和生活压力如此巨大的时代，人的思维反而很容易被局限起来，不敢尝试冒险。即兴餐桌艺术是来源于即兴戏剧表演形式，是可以给予我们新鲜的灵感及应对的另一种方式――即兴的冒险。最早出现于十六世纪的意大利、上世纪在美国逐渐复兴的即兴戏剧，演员要通过现场观众的建议自由发挥，在没有剧本的情况下融合对自身最深入的认识、丰富的经验和张扬的想象，将现场所有人的灵感碰撞出创意火花，开启一场未知的冒险。倾听、互动、合作、投入、积极的态度，是即兴戏剧的精髓，也是人生的真谛。
即兴餐桌艺术，是将即兴戏剧的表现形式融入在餐桌这一个舞台上，通过色彩，物件的形状，整体的搭配效果，气氛的营造来与观众面对面地，临场地打造一出有主题故事情节的餐桌艺术。整个过程也是与观众互相配合的。
Q：在您最近的作品里也融入了宝丽来的元素，是怎么想到将餐桌艺术与宝丽来结合的？
A：我的本科是学电影的，对宝丽来一直情有独钟，一直也在一步一步想通过餐桌艺术的表现形式可以结合拍摄成像的很多专业元素进来。宝丽来的成像的神奇之处在于：可以将碎片感的画面整体化，将每一个物品的灵魂和情绪渲染出来，好像一个时光机，将过去和现在的情绪编织在一起，在震撼的视觉中可以渗透出的画面是有灵魂和深度的。以宝丽来相纸这种经典的载体呈现“荒原”餐桌舞台剧的蒙太奇，锁住充满怀旧气息和丰富层次的情感印记。这个是高科技的拍摄没有办法达到的。
Q：一般的餐桌艺术作品都是比较温馨的感觉，但是这次您的创作却带有一丝颓废的感觉，灵感来源是什么？
A：“精神的荒原”系列是2016年主推的系列。是对现代社会问题的一种反思，我希望可以通过餐桌艺术这样一个艺术的表现形式，不仅仅带来动人的美丽的故事，也能更多的去触碰到社会和哲学和对生命的见解，来陪伴喜爱我的餐桌艺术的朋友们深深度的交心。“不知哪一天起，信和书本被微信和电子书取代，大小各异的屏幕将我们牢牢框住。信息的泛滥带来沉寂。人们埋首沉溺甚至堕落于发展过速的信息世界，满足于通过各种渠道获得信息而感觉富足的假象，殊不知精神世界的萎靡和愈发空虚，以及人与人之间最淳朴、最单纯、最真心的交流的逐渐消失。那么，我们的精神世界将会成为人类科技文明后的一片荒原吗？”
Q：您觉得研究餐桌艺术之后生活有什么改变吗？
A：我觉得我很幸运，在专职做餐桌艺术以后，我的生活变得特别简单和开心。创作美和美的事情本来就能让人特别愉悦。用更多时间去观察生活，体会生活，去读书，旅行。
Q：可以教我们一些简单易学的餐桌摆放技巧？
A：最首先是色彩的选择，好比穿衣，如果颜色搭配对来款式都不那么重要了。选择花，器皿，桌布等也最好不要超过三个主要色调。可以选择同种色块但深浅不同，这个可以方桌面更有层次感。不用担心对花艺的不熟悉，只要色彩搭配的好，花可以凭着自己的感觉去插。更多是需要静下心来，去做。另外一个技巧是层次感，因为桌面是平面，可以用高低错落的花瓶。不要害怕自己不够专业，厨房里没有用完的茄子黄瓜lemon都可以是装饰的一部分。不是一定要奢华的饰品，有时候生活中最简单的也是最美的。在我之前的作品中，大葱也是很好的装饰。
