前言:在撰写绘画教学法的过程中,我们可以学习和借鉴他人的优秀作品,小编整理了5篇优秀范文,希望能够为您的写作提供参考和借鉴。
摘要:新课程标准突出的特点就是注重学习方式的改进和指导,明确“教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流”。“尝试教学法”主张先试后导,先练后讲,先学后教”,概括出以“尝试”贯之教学过程的教学模式,在中学美术教学实践中大有用武之地;“先试后导”实现了美术教师角色的换位;“先练后讲”实现了美术自学能力的培养;“先学后教”实现了美术创新能力的培养。
要害词:
尝试教学中学美术教学主体尝试作用
中小学教育改革轰轰烈烈,但传统的“注入式”、“—言堂”仍普遍存在,在调动学生学习主动性、创造性、积极性等方面还做得不够,学生自学能力弱。创造能力低,这种情况在我们欠发达地区显得尤为突出。在当前美术课教育中,也存在同样的弊端,传统的注入式教学方法严重地影响了学生的绘画爱好,束缚学生智力的发展,能力的提高,不利于培养独立思考,勇于创新的开拓型人才。尝试教学理论,强调学生自主学习,主动参与,自由探究,主张“先试后导,先练后讲,先学后教,具体操作是“从尝试入手,从练习开始”,采用灵活多样的尝试策略,为教学理论注入,新鲜血液。笔者认为美术课以练为主的学科特点非常适合运用“尝试教学法”,中学美术教学界有借鉴运用尝试教学理论的必要,“尝试教学法”在中学美术教学中大有用武之地,有利于推动美术教学改革,充分发挥美术教学在素质教育中的功能,促进全体学生在素质教育中均得到同步发展和提高。尝试教学法在中学美术课的意义主要表现在以下三个方面:
一、“先试后导”实现了美术教师角色的换位。
“先试后导”是指让学生根据教学目的先自己进行尝试。教师根据学生的尝试情况再进行指导,强调先让学生试一试。以练习为主的美术课正适合充分运用尝试教学法,以提高课堂教学效果。教师先不讲绘画技法或制作方法,而是让学生自行观察范作先试着画或试着做,这样一开始就把学生推到了主体地位,而教师则退居”幕后”,对课堂实行监控,及时指导.及时矫正,发挥主导作用。“先学后教,以学为主:先练后讲,以练为主”,充分体现了把课堂还给学生,把学习主动权交给学生的精神,改变了教师主宰课堂的现状,实现了教师角色的换位。这正是当前实行创新教育所必须的。
摘要:该文以自我表现论和课程整合论为理论支撑,以具体教学实践为依托,探究幼儿园大班美术活动中绘编故事教学法的应用,论述绘编故事教学法的内涵、具体方法、应用策略等。实践表明,绘编故事教学法有助于营造良好的学习氛围,体现对儿童的尊重,同时寓技能教育和美育于创造性思维培养过程,可让儿童的创造力得到充分发挥。
关键词:绘编故事;大班儿童
一、研究缘起
1.儿童美术教学的发展趋势
从现代美术的发展趋势看,美术教育早已不是单纯的技能训练,也不再是单一的学科知识学习。现代美术教育注重的是人格的完善和健全,以及人的整体素质的提高。现代儿童美术教育的核心是培养审美感知能力、审美情感和创造力,因此,教育者应把幼儿园教育和儿童美术教育作为有机的整体对待,努力引导儿童将各种经验融合成更有价值的新经验。基于此,美术教学应力求多元化,促进学科相互交叉、相互融合,鼓励创造,以此对儿童的发展产生积极作用。
2.大班儿童的年龄特点
摘要:在美术教学中,教师运用情境教学法展开教学,有助于增添学生美的感受与体验,提升学生的美术核心素养。音乐情境,感受艺术美感;自然情境,体会绘画情趣;故事情境,激发学习兴趣;多媒体情境,加深知识理解。
关键词:初中美术;情境教学法;艺术美感;核心素养
情境教学法的核心在于激发学生内心的情感。在素质教育不断深入推进的过程中,美术已成为发挥美育功能的重要学科,对学生健康的审美情趣培养具有重要意义。而传统的美术教学注重技法的传授,偏重于接受式教学,忽视学生美术学习过程中的感受和体验,不利于学生美术核心素养的提升。情境教学作为一种新的教学形式与美术教学十分契合,因此有必要加大情境教学法在美术教学中的应用探究。
一、音乐情境,感受艺术美感
美术以绘画艺术教学为主,而绘画是一种以线条、色彩、光线进行空间组合、明暗布置的空间艺术,主要作用于人的视觉,感染观者的心灵。音乐同样是一种艺术形式,以节奏、旋律、和声为组合,通过乐器或声音,形成一种组合艺术,作用于人的听觉,同样有感染听者心灵的作用。由此可见,这两种艺术具有异曲同工之妙,是具有紧密联系的两种艺术学科。因此,在美术教学中,教师如果用音乐创造情境,就能更好地渲染课堂气氛,让学生体会艺术之美。例如,在鉴赏罗中立《父亲》这幅画作时,教师可以为学生播放筷子兄弟演唱的歌曲《父亲》,让学生在歌曲的情境中更好地体会父亲饱经风霜、为子女劳累一生的形象。在这个过程中,很多学生还会不由自主地想起自己的父亲,这时学生更容易在心灵上与作者产生共鸣,体会《父亲》这幅作品所要表达的情感,从而感受美术艺术对心灵的震撼。
二、自然情境,体会绘画情趣
引言
美术是开展素质教育的重要教学载体,线描课又是美术教育中的重要组成部分,在小学美术教学课堂之中,教师应注重对学生的线描教学,为学生的美术发展和素质发展奠定坚实的基础。而创新又是现代美术人才必备的能力,所以,小学美术教师应从学生的学习角度出发,研究符合学生学习与发展的美术教学策略,促使学生美术学习与创新能力的双重提升,加快学生美术学习发展的步伐。线描课是小学美术课程中的重中之重,当学生能学好线描知识,才能有效地学习各种美术知识,为学生后期的美术发展奠定坚实的基础。而一旦学生无法学好线描知识,就会使学生无法学习其他的美术知识,这会严重阻碍学生的美术学习和发展。而创新又是一名优秀美术人才必备的技能,所以小学美术教师应积极研究当前线描课的教学现状,以及培养学生创新能力的教学意义,创新各种符合学生所需的美术教学策略,使学生能够真正学会与学好线描课知识,使学生能够得到良好的创新能力培养,使学生能朝着正确的美术学习方向良好地创新发展,成为新时代所需的优秀美术创新人才。
1线描的概念
线描,素描的一种,是指用单色线对物体进行勾画。其既是具有独立艺术价值的画种(白描),又是造型基本功的锻炼手段,还是工笔画设色之前的工序过程。常用的工具有铅笔、炭笔、炭精条、钢笔、尼龙水笔、签字笔、记号笔等。在小学美术教学课堂之中,线描是一切美术学习的基础,只有学生掌握了线描绘画能力,学生才能有效地学习其他的美术知识。而如若教师根本不注重对学生的线描教学,就会使学生的美术绘本基础和能力十分薄弱,这会严重影响到后续学生的美术学习和发展,这就失去了开展美术教学的意义。因此,小学学校应注重对学生的美术教育,促使学生身心健康成长与美术创新发展。而在开展线描绘画的过程之中,常用的工具有铅笔、炭笔、炭精条、钢笔、尼龙水笔、签字笔、记号笔等,所以教师应提前为学生准备好绘画工具。而且只有多观察才会有更多的绘画语言,还应加强对学生观察能力的培养。更应值得注意的是,小学美术教师在教儿童画人物线描时,不应要求过高,要根据他的不同春秋段的能力,引导他们用自己的眼光来观察对象,用自己的方式来表现对象,这样儿童的线描人物天然会妙趣横生。线作为物象特征的联结过程,又是点的运动在时间中留下的轨迹,它不仅能折射出画家自身的修养、基础功力和人文背景,也是画家对世态的一种体验、一种感慨感染、一种心灵上的寄慰、一种自身气质的升华,也是作为艺术家对生命的一种积极和有意义的技法。所以,小学美术教师应将学生作为学习与发展的主体者,让学生自主学习相应的线描美术知识,使学生能够亲身经历线描知识的形成过程,真正将所学的线描知识内化于心,随之促使学生美术学习的健康与长远发展。
2在小学美术课堂教学中培养学生创新能力的意义
创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。美术与创新创造教育是培养作为社会主体的人的创造性教育,现代社会的竞争可谓是人才的竞争,人的最有价值的才能是创造性。而在小学美术教学课堂中进行对学生美术创新能力的有效培养,才能使学生的美术发展紧跟时代发展的步伐,使我国的美术事业能够得到进一步地发展。而如若教师一直运用单一的教学方式和传统的教学理念开展教学,不注重对学生创新能力的培养,美术学习就成为了一种形式化的教育教学活动,这就失去了开展美术教育的意义。实际上在开展小学美术教学的过程之中,教师应注重对学生创新能力的培养,制定符合学生学习与发展的美术线描教学策略,使学生能够尝试运用线描的方式创新不同的美术作品,这不仅能能够帮助学生降低对美术学习的难度,深化对线描知识的理解,还能够加强对学生美术创新能力的培养,使学生能够加强对美术作品中情感思想的掌握,这样即可保障学生获得良好的美术发展和美术创新发展,即可充分发挥出美术教育的价值,使学生能够获得良好的素质和美术发展,成为对社会有用的优秀人才。
引言
美术是开展素质教育的重要教学载体,线描课又是美术教育中的重要组成部分,在小学美术教学课堂之中,教师应注重对学生的线描教学,为学生的美术发展和素质发展奠定坚实的基础。而创新又是现代美术人才必备的能力,所以,小学美术教师应从学生的学习角度出发,研究符合学生学习与发展的美术教学策略,促使学生美术学习与创新能力的双重提升,加快学生美术学习发展的步伐。线描课是小学美术课程中的重中之重,当学生能学好线描知识,才能有效地学习各种美术知识,为学生后期的美术发展奠定坚实的基础。而一旦学生无法学好线描知识,就会使学生无法学习其他的美术知识,这会严重阻碍学生的美术学习和发展。而创新又是一名优秀美术人才必备的技能,所以小学美术教师应积极研究当前线描课的教学现状,以及培养学生创新能力的教学意义,创新各种符合学生所需的美术教学策略,使学生能够真正学会与学好线描课知识,使学生能够得到良好的创新能力培养,使学生能朝着正确的美术学习方向良好地创新发展,成为新时代所需的优秀美术创新人才。
1线描的概念
线描,素描的一种,是指用单色线对物体进行勾画。其既是具有独立艺术价值的画种(白描),又是造型基本功的锻炼手段,还是工笔画设色之前的工序过程。常用的工具有铅笔、炭笔、炭精条、钢笔、尼龙水笔、签字笔、记号笔等。在小学美术教学课堂之中,线描是一切美术学习的基础,只有学生掌握了线描绘画能力,学生才能有效地学习其他的美术知识。而如若教师根本不注重对学生的线描教学,就会使学生的美术绘本基础和能力十分薄弱,这会严重影响到后续学生的美术学习和发展,这就失去了开展美术教学的意义。因此,小学学校应注重对学生的美术教育,促使学生身心健康成长与美术创新发展。而在开展线描绘画的过程之中,常用的工具有铅笔、炭笔、炭精条、钢笔、尼龙水笔、签字笔、记号笔等,所以教师应提前为学生准备好绘画工具。而且只有多观察才会有更多的绘画语言,还应加强对学生观察能力的培养。更应值得注意的是,小学美术教师在教儿童画人物线描时,不应要求过高,要根据他的不同春秋段的能力,引导他们用自己的眼光来观察对象,用自己的方式来表现对象,这样儿童的线描人物天然会妙趣横生。线作为物象特征的联结过程,又是点的运动在时间中留下的轨迹,它不仅能折射出画家自身的修养、基础功力和人文背景,也是画家对世态的一种体验、一种感慨感染、一种心灵上的寄慰、一种自身气质的升华,也是作为艺术家对生命的一种积极和有意义的技法。所以,小学美术教师应将学生作为学习与发展的主体者,让学生自主学习相应的线描美术知识,使学生能够亲身经历线描知识的形成过程,真正将所学的线描知识内化于心,随之促使学生美术学习的健康与长远发展。
2在小学美术课堂教学中培养学生创新能力的意义
创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。美术与创新创造教育是培养作为社会主体的人的创造性教育,现代社会的竞争可谓是人才的竞争,人的最有价值的才能是创造性。而在小学美术教学课堂中进行对学生美术创新能力的有效培养,才能使学生的美术发展紧跟时代发展的步伐,使我国的美术事业能够得到进一步地发展。而如若教师一直运用单一的教学方式和传统的教学理念开展教学,不注重对学生创新能力的培养,美术学习就成为了一种形式化的教育教学活动,这就失去了开展美术教育的意义。实际上在开展小学美术教学的过程之中,教师应注重对学生创新能力的培养,制定符合学生学习与发展的美术线描教学策略,使学生能够尝试运用线描的方式创新不同的美术作品,这不仅能能够帮助学生降低对美术学习的难度,深化对线描知识的理解,还能够加强对学生美术创新能力的培养,使学生能够加强对美术作品中情感思想的掌握,这样即可保障学生获得良好的美术发展和美术创新发展,即可充分发挥出美术教育的价值,使学生能够获得良好的素质和美术发展,成为对社会有用的优秀人才。