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创业教育论文1

在“大众创业、万众创新”国家战略部署下，基于产教融合的创新创业人才培养仍然是职业教育发展的重要内容。然而，高职院校的创新创业教育仍普遍存在培养体系不健全、缺少平台、课程体系不完善、师资队伍薄弱等问题。

一、产教融合视阈下创新创业人才培养的研究背景

在当前社会发展背景下，高职院校在培养学生专业技能的基础上，强化对学生创新创业意识、能力的培养，是积极响应“大众创业、万众创新”国家战略的重要举措。产教融合是高职院校培养创新创业人才的有效途径。当前，产教融合最主要的两种做法，一是借助于学校的具备生产经营的企业或工厂，二是校企合作共建创新创业平台，而校内专业实践基地建设属于第一种做法的范畴。两种做法均突出了高技能实习训练的特色，可实现校企“双元”育人，达成学校、学生、企业三方共赢。2019年出台的《国家职业教育改革实施方案》中明确提出，要进一步促进产教融合校企“双元”育人，鼓励职业院校建设校内实训基地。2021年出台的《广西高等教育振兴发展“十四五”规划》中明确了在“十四五”时期仍然要“深化创新创业教育改革，鼓励高校搭建专创融合教育新场景,建设多学科交叉融合的大学生创新创业实践平台和跨学科创新创业人才培养平台”。

二、高职院校创新创业人才培养存在的主要问题

（一）创新创业培养体系不健全高职院校的创新创业教育缺乏系统性主要体现在以下几个方面。一是对创新创业教育的教学目标没有进行系统规划，教学内容安排不够合理。二是创新教育与创业教育分离，创新创业教育和专业教育衔接性不足。三是创新创业教学的场地等资源难以满足实际需求，校内外资源的开拓、整合均不足。四是创新创业教育相关的制度不健全，如创新创业激励机制不健全、工作权责不明确等。

一、察其色

色彩是油画形式语言中能够直接表达对象和作者情感的形式要素之一。色彩本身并不具备表现力，只有当它被艺术家的画笔组织起来才能显现它本身的魅力。亨利•马蒂斯说：“大量的色彩本身是不会有表现力的，只有当它已经被组织好，它的强度符合于画家的感情强度时，它才能获得充分的表现力。”临摹前充分了解艺术作品的用色特点，才能合理地表现艺术作品的色彩表现力。由于色彩组合的个性化特征，致使不同艺术家笔下的画面所呈现的色彩是不同的。印象派大师莫奈笔下的色彩绚烂多姿。高更创作于1897年作品《我们从何处来？我们是谁？我们往何处去？》，其色彩则借助象征的手法，将观众带向原始土著人的生活，画面以神秘的黄蓝对比，平面化的装饰色彩语言，渲染出一种深沉而神秘的意境。与高更同时代的艺术大师梵高，他将色彩的情感表达用到极致。梵高笔下的色彩语言是从艺术家内心流淌出来的，所有的形式、韵律、节奏、色彩等形式语言浇铸着艺术家内心的渴望，充满着激越、紧张和波澜壮阔的激情。色彩具有再现性、表现性、装饰性、象征性和音乐性等特点，一张艺术作品虽不能囊括所有的色彩特点，但总是倾向于其中的某一方面。研究临摹作品的色彩特点，体会临本用色特征，是追随创作者艺术脚步的捷径。分析研究不同时代，不同艺术家画面色彩特点是把握临摹色彩学习的关键，只有充分认识临本色彩语言特点才能重现作品色彩的魅力，同时只有这样才能达到临摹学习的目的。

二、辨其言油

画语言是艺术家说话的工具涉及的面比较广，主要包括点、线、面的不同组合，厚薄肌理处理，色彩形式，笔触特点，形状与空间等内容。音乐以旋律、节拍诉说着音乐家的情感世界；舞蹈家以自身的身体动作来传达思想感情；绘画艺术则以线条、色彩、笔触、肌理、形状等艺术语言建构艺术形象。丁亚平说“：正是语言赋予艺术以文化的意义和价值，正是语言把艺术带入流动和开放状态，正是语言给艺术作品以丰厚蕴藉、幻化无穷的诗性与品质和富于生命自身的神韵与美感。”语言因艺术家的个性和修养不同而呈现不同的面貌，幻化不同的艺术魅力，反映不同的情感诉求。拉斐尔笔下的圣母形象，以柔和的色彩，细致入微的几乎不显露笔触的艺术手段，谱写了艺术家对人生、宗教和生活的理解。莫奈用近乎写意的笔触，跃动的色彩抓住了“日出”瞬间“印象”。语言既反映艺术家的艺术风格，又体现艺术家的性格特点，既折射艺术家所处时代的审美需求，又表现艺术作品的艺术价值。笔触作为绘画语言，是艺术家用以塑造艺术形象、传达审美思想、情感的独特表现方式和手段。20世纪表现主义艺术家苏丁，他的笔触如洪水决堤般咆哮、敲打着观众的视觉神经，反映着艺术家神秘而敏感的个性。疾风骤雨般的笔触所到之处如电闪雷鸣撕裂着一切。苏丁的笔触除了表明其审美追求，更像是一张张控诉书，控诉着他人生的苦难和悲哀。变形的树、扭曲的房屋、不安的人物情态使我们仿佛看到了残酷社会对他的蹂躏、鞭笞和摧残，饱蘸人生苦难的笔触无不显示了艺术家内心的激动之情和充满生命激情的力度美，也许绘画才是舒缓其内心痛苦的良药。苏丁笔下的色彩、笔触、图像成为他诉说内心情感、表达生命激情的无声语言，而此种语言不受时间和空间的限制更为永久和永恒地传递着艺术家想说的内心话语。学习不同时代背景、不同艺术流派、不同艺术个性的艺术家的作品语言，有利于扩展、丰富学习者的“语言”表达能力。

三、取其法

技法问题是艺术家无法回避的问题，技法通常可以通过时间的堆积不断积累。油画技法表现因艺术家性格、学养、价值观、艺术观的不同呈现不同的技法特点。油画技法表现犹如烹饪做菜，煎、炸、烩、焖、炒、焗、煮等手法不一，厨师会根据食材的材料特点以及对材料的理解，采用不同烹饪方法。油画表现也一样，技法多样，艺术家会根据不同的主题选择不同的表现手段。油画技法涉及材料技法、色彩表现、厚薄、干湿、直接画法、罩染等等，艺术家在表现中或选用一种技法贯穿其中，或选择多种技法交替使用，因此在临摹过程中要充分分析作品特点，了解艺术作品的技法特点，选择相应的技法表现才能充分地表现出临摹范本所呈现的视觉效果。技法学习虽然只是油画学习的基础，但对于把握油画的本体语言十分关键。技法的学习对于临本的选择非常重要。有的作品技法可学，作画步骤和处理手法可见，而有的作品却很难把控，以梵高作品为例。梵高的油画是充满感情的，一笔一划处处体现他个人的内心情绪，用笔和造型独特，但实际我们在学习中会发现，我们很难领会梵高作品的精神实质，即便我们可以临摹出梵高作品其形，但根本无法临摹其神，因为他的所有作品都带有强烈的情绪。由于情感具有形而上的抽象特点，使得在临摹学习中很难获得创作者本人的情感体验。再以印象派作品为例，如果一开始就选择印象派代表人物莫奈的画作来临摹学习，我们很难认识到莫奈笔下色彩是怎样产生的，因为实际生活中，我们肉眼很难捕捉到莫奈笔下的丰富色彩，而如果我们先研究印象派开创人物马奈作品，我们可以发现理解印象派作品越来越容易，因为马奈作品相对莫奈的画作来说，易读易懂，操作性很强，而且关键是后来的其他印象派大师都是马奈的徒子徒孙，他们的画风多少都受到马奈的影响。因此，技法学了技法语言学习重要，临本的选择对于技法的学习也十分重要。

1NISTSP800-16的版本演变过程

1998年4月出版的SP800-16第一版首次提出IT安全连续学习统一模型，并设计基于角度和表现的培训模型。该模型按政府工作人员的职能将受训人员分为6种角色，即管理人员、采购人员、设计与开发人员、操作人员、检查测评人员以及普通使用人员。模型针对这6种角色设计了3个基本的培训领域（法律和法规、安全项目管理以及信息系统安全），并为此设计了安全培训课程框架，提出了培训有效性的评估方案。2009年3月NIST了SP800-16的第一次修订草案。一是明确信息安全培训职责，即对涉及信息安全培训的机构领导、首席信息技术执行官、高级机构信息安全官、管理人员、培训设计专家、对信息安全负有重要责任的人员以及用户等7类人员的职责划分。二是在信息安全培训课程的学习层次上强调知识水平的连贯性。三是对第一版的基于角色的培训提出了一个教学设计模型，即针对政府人员的信息安全需求，依次进行需求分析、课程设计、课程开发、培训实践和教学评估等五大环节，这使得信息安全的培训可以迭代改进。2013年10月NIST了对SP800-16的第二次修订版本草案，这次修订中首次提出了网络空间安全培训，因为美国2010年4月启动了《国家网络空间安全教育计划》（NationalInitiativeofCyberSecurityEducation，NICE），该计划旨在通过促进教育和培训来改善人的网络行为、技能和知识，从而增强美国整体的网络空间安全。这意味着美国政府已着手于将网络空间安全上升到国家安全的战略层面上来。2013年版的改动有以下几个方面：一是强调信息安全意识的培训应当在网络空间的背景下进行设计；二是在信息安全培训的目标对象中加入了对重要信息技术和网络空间安全负有责任的政府工作人员；三是对信息安全培训的评估体系进行了细化，即明确提出了评估培训的4个目的。不到半年时间，NIST再次了SP800-16的第三次修订草案，这个版本改动较小，主要是在信息安全培训的组织责任中加入了网络空间培训管理员/首席学习执行官。其职责包括：一是确保培训教材针对具体人员进行设计；二是确保培训教材对目标人员的有效性；三是为信息安全培训提供有效的反馈信息；四是对信息安全培训教材进行及时更新；五是重视培训效果的跟踪和汇报。

2NIST特别出版物版本演变带来的启示

纵览美国历时17年对信息技术安全培训指南的修订过程，其发展特点如下：首先，该指南进行了顶层设计，即提出IT安全连续学习统一模型，设计基于角度和表现的培训模型，对需要接受信息安全培训的目标对象进行角色划分，按照角色需求从法律法规、安全项目管理以及信息系统安全3个领域进行课程设计，初步提出了课程的评估框架。此后的3个版本都是在该体系结构下，从角色划分、培训领域和课程评估方法等3个方面进行充实、完善。其次，该指南具有可扩展性，即该指南的最初版本就设计了连续学习统一体，为培训对象的知识结构发生变化后，如何满足其信息安全的知识结构留下了足够的学习空间。第三，该指南的实时更新性，即结合信息安全领域的新技术，对培训目标对象和培训课程进行实时更新。如在美国NICE计划颁发之后，指南很快在培训环节增加了对国家网络空间安全的培训内容。目前，我国的信息安全教育工作主要侧重于专业技术人才的培养，对涉及使用信息系统的广大普通用户的相关信息安全常识的教育重视不够，更确切地说，对公众的信息安全常识教育的计划和实施体系尚未建立。我国有关部门应该参照NISTSP800-16和SP800-50出台适合我国国情的有关信息安全常识和培训纲要的规范指南，以便完善我国的信息安全教育的完整体系，推进提高全民信息安全意识和技能的工作，为构建我国信息安全保障体系提供人员安全素质方面的基础保证。

3结语

美国已经认识到“国家正处于危险之中，政府和关键基础设施中的网络空间安全漏洞将会危及国家安全、公共安全和经济繁荣”，必须“启动一个聚焦于网络空间安全意识、教育、培训和职业发展方面的综合性国家计划”，以保证“促进和加强全国范围内的网络空间安全力量，并建立一个灵活的、高度熟练的队伍以应对动态和快速发展的一系列威胁”。这标志着美国信息安全工作进入了一个新的里程碑时期，必将对其网间安全状况的改善、实现更加安全的数字国家、并在国际上占据主动优势地位产生深远的影响，值得我们深思和借鉴。

一、掌握分寸，量力而行

在家庭教育中应该把握一个“度”，把握分寸。把孩子每日每时的日程安排得满满当当，报了各种各样的补习班，孩子没有一点娱乐、休息、体育活动的时间，不给喘息的机会，恨不得一下子就把孩子培养成一个“神童”，这种做法是不科学不正确的。应当适当给孩子减压，劳逸结合，不要让孩子有所负担。

二、家长以身作则、树立榜样

家长是孩子的第一任老师，从孩子牙牙学语起，家长就担负起对孩子进行教育的责任。父母的一言一行、一举一动、甚至连站立的姿势、说话时的声调和表情都会为孩子所效仿，因此作为父母应当做好表率。假如一个嗜赌成性的母亲经常在家里玩牌，那么他的孩子在这种环境中生活，耳濡目染也会对孩子有不好的影响。家长可以经常在家里看看书、一起下棋、利用周末去做义工等。身教胜于言教，家长应该用行动去感染孩子，树立一个好榜样。

三、多鼓励、少批评

表扬奖励的具体方式共有三种：赞许、表扬、奖赏。可能一般的家长会认为这种教育方法很简单，但是事实其实不然。表扬奖励也有学问，要想收到积极的效果，应当遵循实事求是的原则，而且要注意要以精神奖赏为主，物质奖赏为辅。作为家长千万不要用“你怎么那么笨”“你看看人家某某某都考100分，你怎么考不了”等这样的语言说孩子，这样会挫伤孩子的自信心。家长不要只看到孩子的缺点，拿自己的孩子跟别人的作比较，家长应当积极发现孩子身上的优点、长处还有孩子每天一点点的进步。孩子的成长应该是收获型的，每天都是新的开始，每天都有提高，每天都有收获。在孩子的成长过程中，作为家长应当学会赏识孩子，端正自身的教育思想，积极促进孩子的自信心和上进心。

一、专业美术对师范美术具有促进作用

但两者美术技能的功能不同一直以来，专业美术院校的影响力巨大，培养了大量的著名美术家，但师范类美术专业培养的真正的美术教育家不多。究其原因，与我国师范美术教育一度与专业美术教育用同样的教学方式有很大关系。要想扭转这种局面，首先要树立区分意识，要充分认识到师范美术教育与专业美术教育是不同的。过去，师范院校与专业院校开设的课程几乎一致。如素描、国画、色彩画等，甚至教育模式也几乎相同，即分阶段模式。这样培养出来的美术教师与专业美术工作者所拥有的素质也几乎一致，往往社会也难以将两者区分开，而将其置于等同的位置。但是实际上两者是不同的，师范院校的美术教学培养目标是为社会培养美术教育人才，主要是对美术教育的探索，学生除了要有专业的美术技能，还要有教师的专业素质，要有将美术技能传授给学生的能力；而专业美术院校的培养目标则主要是为社会培养艺术家，主要是对艺术的探索，美术技能及创造力是其培养的重点。因此，师范院校在进行美术教学时，要让学生树立正确的思想认识，不要一味重视美术技能的训练，而要重视教师技能的训练，培养学生作为教师的综合素养，促进美术教育的发展。因此，在实际的师范美术教学中，教师和学生都要对美术技能的作用有正确的认识，与专业院校有所区分，不但要重视美术技能的培养，而且要重视教师素养的培养，提高学生的教学能力，使其步入工作岗位后可以充分利用所学的教学方法将美术技能教授给学生。师范美术教育者要重视理论联系实际，将美术的精髓传授给学生，将自己拥有的专业技能化作一种形象的表现形式，促进师范美术教学的发展，为社会培养出高素质的美术教育人才。

二、师范美术教育要突出师范性

在重视美术技能的同时，要重视综合能力的培养大到师范院校的美术教育专业、美术教师，小到美术专业的师范生，目前存在的主要问题就是对美术技能过分重视，而将“师范”抛之脑后，没有重视综合能力的培养。师范美术教育与专业美术教育的一个明显区别就是师范性，而且其教育目标就是培养美术教育人才，而美术技能是美术教师必备的素养，但是同时美术教师也必须有教师的基本素养，如，如何教课，如何使学生真正掌握美术知识及技能等。因此，在师范美术教学中要重视学生综合能力的培养，美术教师该有的教师素养学生都要有，学生也要掌握一些基本理论知识，如具备心理学、教育学、课程论等理论素养，从而在走上工作岗位后可以很好地驾驭美术课堂。

三、结语

师范美术教育与专业美术教育的教育目标不同，因此，在实际的教学中要有所区分，师范美术教育不但要重视美术技能的培养，而且要重视综合能力的培养，突出师范性。