中职美术教学内容和形式研究

前言：本站为你精心整理了中职美术教学内容和形式研究范文，希望能为你的创作提供参考价值，我们的客服老师可以帮助你提供个性化的参考范文，欢迎咨询。

摘要：教师根据教学需要，将中职学前教育专业美术课程统整为若干主题，积极开展生活化教学，通过对“一主八化”教学内容、“三步六法”教学形式的研究，可使美术教学更具就业针对性，更能凸显人文情怀，更符合信息化背景下教师的教学研究内容和学生的学习方式。

关键词：主题生活化美术教学；教学内容；教学形式

一、课题界定

主题生活化美术教学指教师根据教学目标、教学需要将课程划分为若干主题，通过生活化的教学方式，积极开展对美术教学内容、形式的研究，从而激发学生的学习兴趣，提高课堂教学效率和学生的就业质量。

二、联结生长：统整美术学习的新主题

1.并列式统整。并列式统整指将同一属性、难易程度相当的知识点整合成一个主题。如，手工课程“识纸”主题将剪纸、纸贴画、纸雕、染纸、折纸、纸花艺等有关纸的工艺课程囊括其中，真正诠释了纸的魅力。

2.进阶式统整。进阶式统整指将同一属性、难易程度不一样的知识点整合成一个主题。如，手工课程的“制染”主题根据扎染技法的难易程度设置课程，融合了扎布、染布、裁剪、缝制、拼贴等技法，改变了原有教材的顺序，更容易使学生在同一主题下开展深入学习。3.理解性统整理解性统整指将属性、难易程度不同的知识点整合成一个主题。如，手工课程的“品艺”主题以民间传统文化为切入点，整合了立体装饰画、泥塑、编织等内容，将湘西的吊脚楼文化、纸扎、竹编等工艺融入其中，在使学生习得技法的同时，宣传了当地的传统文化，起到了课程思政的作用。

三、“一主八化”：构建中职学前教育专业美术教学内容的新特征

1.中职美术教学内容新特征的内涵。“一主”即主题教学，利用主题的情境对学生进行引导性教学，主题具有持久性、进阶性、探索性的特点，更易使学生投入学习。“八化”即生活化的教学资源、生活化的教学方式、生活化的教学手段、生活化的教学材料、生活化的教学评价、生活化的学习方式、生活化的表现方式、生活化的师生关系。其能够使美术教学内容形成丰富生动、现代节能、科学实用、自主和谐的新特征。

2.中职美术教学内容新特征的设计策略。（1）拓展生活化的教学资源，体现其丰富性一是关注传统文化、民间美术、思政等内容，培养学生对家乡的自豪感、责任感、使命感，从而增强学生的文化自信；二是要激发学生认识生活、观察生活，在生活中、自然中发现美，并把这种美经过组织提炼融入绘画作品，从而解决部分学生不知道画什么、作品造型元素不够丰富的问题；三是紧密联系学生的生活经验，从学生的兴趣出发，激发其学习、探究的兴趣。（2）采用生活化的教学方法，凸显生动性其一，巧用情境法。在美术各课程中，情境法可以激发学生的学习积极性，获得理想的教学效果。一方面，教师要利用生活中的角色创设典型场景，引导学生产生饱满的情绪。如，在素描课上，教师模拟拍卖会的场景，让学生互评作品。另一方面，教师要创设虚拟的情境，激发学生的探索欲望。如，在《简笔画人物动态》这节课中，教师可以创设远古洞穴的情境，让学生在这个未知的世界里探索，继而从远古壁画中掌握人物动态表现的方法。其二，妙用任务驱动法。教师应将教学和学生的就业内容联系起来。在幼儿园环境创设课程的“主题墙的创设”教学中，教师可以选择直接和幼儿园合作，由园方提出主题墙创设的要求，教师组织学生进行创设。接到任务后，学生既紧张又激动，在教师的策划下分小组完成任务，按计划汇报任务进度并展示制作效果，最后在幼儿园完成组装，获得了成就感与喜悦感。学生对教师的感情在劳动过程中逐渐发酵，学生认识到了劳动的价值和精益求精的职业精神，在完成学习任务的同时，情感也得到了升华。（3）使用生活化的教学手段，增强现代性一是利用学习平台，尝试翻转教学模式，直击教学重难点；二是尝试制作微课，以便于对教学中一些细节的展示；三是与学生共同研究制作美篇、处理图片、构思摄影构图、制作短视频的小技巧，提高学生学习美术的兴趣。线上课程、资源库的建设都是未来教学的趋势，教师应该大胆尝试，为教育的转型做好准备工作。（4）研究生活化的教学材料，引领节能性生活中很多材料都可以为学生的美术创作提供灵感。教师可以在手工课程中设置“品艺”主题，让学生利用自然材料、生活废旧物、平价实惠的材料进行二次创作，赋予其新的价值和生命。如，在《湘西吊脚楼》一课中，学生用湘西特有的千层石、树皮、草秆、珠子、种子、果实、筷子、竹签等材料表现古朴的吊脚楼形象，作品半立体的层次感、丰富的色彩、逼真的效果深受好评。（5）重视生活化的教学评价，关注科学性其一，重视过程性评价。学生的成绩并不以最终的期末考核为唯一衡量标准，而是与学生平时的作业、课堂常规表现、学习态度息息相关。此外，情感也是重要的考核标准之一。教师为学生建立学习档案，一学期结束后，学生的进步与存在的问题一目了然。教师采用企业评价雷达图，网状的评价图让学生更易于发现自己的不足，也便于教师下学期对学生进行教学指导。其二，重视多维度的评价。科学的评价应来自多个维度。一是客观的评价，来自学习平台对学生课堂参与度的评价；二是教师的评价，来自教师对学生课堂表现的直观感受；三是学生的评价，来自学生的审美标准和评价标准。生活化的评价方式应将主客观相结合，最终给予学生科学的评价结果。（6）主张生活化的学习方式，培养自主性其一，探究性学习。在以往的美术学习中，教师教一笔、学生画一笔的现象时有出现，这限制了学生思考能力的发展。生活化的学习方式鼓励为学生提供方法，鼓励学生举一反三，完成知识的迁移。如，教师让学生根据“植物五步法”完成简笔画动物的绘制，学生在探究的过程中主动思考思维会更加清晰，对动物的记忆也更持久。其二，自主性学习。翻转课堂的使用节约了课堂时间，教师通常会在平台上一些弹性任务清单，让学生根据自己的兴趣自主选择学习内容，并在课堂上给予学生展示的机会。为此，学生必须在课前加强学习，提前掌握知识点并厘清讲解思路。久而久之，学生的自主学习能力会有所增强。（7）发现生活化的表现方式，增强实用性生活化表现方式与学生的生活息息相关，学生的作品不是一张纸，也不是一件摆设，而是具有实用功能的生活用品。在手工课程“制染”主题中，学生深入探讨了作品的生活化表现形式，小组成员共同完成了束口袋、口金包、单肩包、南瓜收纳盒、钱包、坐垫、桌布、耳环、头饰、笔记本、衣服等。这些作品不仅是学生作业，而且可以被运用到日常生活中，增强学生的成就感。（8）建立生活化的师生关系，实现融洽性教师不是教学的主体，而是学生的引导者。其一，课堂的导演。教师提供方向，把控课堂的节奏；同时，教师要给予他们发挥的空间。生活化的师生关系要求教师转变教学观念，换位思考，理解学生的想法，营造和睦融洽的课堂氛围。其二，精神的导师。除了传授知识，教师还要注重对学生精神的引导，以身作则，以饱满的工作热情、精益求精的职业精神感染学生。教师要积极引导学生，热爱教师工作，坚定职业信心，并为自己的教师身份而感到骄傲。

四、“三步六法”：创设中职学前教育专业美术教学的新形式

结合中职学前教育专业美术教学内容、学生的学习习惯以及就业前景，教师可以实施“校企合作—跨界交流—发展室外美术课堂”三个步骤，采用项目参与、专家指导、跨界合作、商学结合、玩学联动、场景创生六种教学方法，探索中职学前教育专业美术教学的新形式。

1.加强校企合作，对接岗位能力。学生学习的认同感不仅来自学校，而且与用人单位紧密相连。通过实习生调查，笔者发现部分学生感觉书本上的知识与实际工作的内容相脱节，这就需要教师融合岗位知识创新教学形式。（1）项目参与，实战感受幼儿园的一些环创任务、亲子活动、展览创办都可以让学生直接参与。这样，学生在劳动的过程中可以学到知识，又得到回报，真正体会到劳动精神、职业精神、工匠精神。这对学生形成正确的职业观大有帮助。（2）连线专家，亲临指导一是邀请幼儿园名师进行线上点评，让他们运用丰富的幼儿园美术教学经验为学生提供科学的指导；二是直接邀请幼儿园名师走进课堂，以他们生动自然的教姿感染学生，使学生具有职业崇高感；三是利用信息化手段观看幼儿园美术教学活动，使学生感受真正的教学如何开展。

2.跨学科交流，提高综合能力。幼师是一个对综合能力要求较高的职业，幼儿园美术教学活动常与音乐、舞蹈、诗词、游戏相结合，这就需要教师开展跨界合作，并使之成为美术课堂的一种常态形式。（1）跨界合作，碰撞新的火花在讲解侗织锦时，教师融入侗歌、侗族美食、侗族服饰元素，让学生充分感受侗族文化的魅力。为了获得理想的课堂效果，教师必须积极与音乐教师、舞蹈教师、体育教师、语言教师不断交流，展现一场视觉、听觉、心灵的盛宴。（2）商学结合，发展新的能力据统计，中职学前教育专业学生在民办幼儿园就业的居多，其需要具备一定的运营策划能力。在美术教学中，教师可尝试用一些商业运营模式开展教学，让学生体会策划、管理、组织、协调、交流的重要性。在校园艺术文化节中，教师带领学生参与从创意到策划的全过程，并争取到美术教研组的唯一参赛名额。学生独立完成采购、开发票、音乐剪辑、道具制作、文案撰写等环节，综合能力有所增强。

3.发展室外美术课堂，发展能力。美术教学不仅仅发生在室内，操场、自然、社会都是学习美术的良好场所。（1）玩学联动，组织室外美术活动幼儿园的美术活动形式丰富多样。如，游戏是幼儿喜欢的环节，中职学生同样喜欢游戏。这就对教师的能力提出了更高的要求：室外课程同样有学习任务，教师需要巧妙地构思。在《简笔画器物》一课教学中，教师在课前任务，让学生以小组为单位在操场用粉笔完成一幅器物画，并与之合影，拍摄一组具有创意的照片。教师提供了参考图片和查找资料的方式，学生兴趣盎然地安排了服装和摄影师，拍出了一幅幅有趣的照片，并发在QQ群里完成投票选评。在游戏的过程中，学生掌握了“器物简笔画五步法”的运用、大幅简笔画绘制的知识难点。这对学生来说是一次难得的体验，也是一次美好的回忆。（2）场景创生，深入户外汲取养分教师应根据地域的特点，选择合适的地点让学生观摩、采风、调研、写生。在此过程中，学生的心情、胆识、观察能力都会发生微妙的变化，其会捕捉到更多的美术创作灵感。此外，当地艺术家的工作室、博物馆、作坊等都是学生学习的良好场所。只有亲临其境，学生才能感受到艺术的魅力，才能被创作者精益求精的工匠精神感染，从而对自己提出更高的要求。

作者:左娅 单位:怀化师范高等专科学校