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音乐测评进入声乐教育探究

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音乐测评进入声乐教育探究

作者:姚佑南单位:广州大学音乐舞蹈学院

音乐技能素质的测评音乐技能素质的测评主要测评点应该表现在学生的声音条件、气息的运用、行腔吐字以及高音的解决等方面,根据这些测评点对学生进行音乐技能素质的等级评定,分为以下5个等级:1.声音条件好,并且在气息运用、行腔吐字、高音解决等方面都显示出了一定的功底的学生在技能上应给高分。2.声音条件一般化,但基本功扎实,以技巧驾驭声音的能力很强的学生次高分。3.声音条件很好,但技能性的东西很少,几乎是白嗓的学生。4.声音条件很好,但在歌唱方法上有明显的偏差,以致形成了毛病的学生。5.声音条件一般化,没有掌握技巧,声音运用能力很弱的学生。

歌唱艺术的本质和目的是表达情感。而音乐作为文化的一部分,必须要将其放置在文化的大背景中,去理解并表达与之相联系的文化和时代背景。声乐演唱作为二度创作,要想准确、清晰地表达歌唱情绪,就必须对作品的词曲作者、创作背景、创作意图、作品风格等进行深入的了解和体会,只有这样才能达到声乐演唱的目的。法国诗人、哲学家保罗•瓦勒里曾这样比喻:“一首音乐作品,只是一篇创作,是向一位有能力的表演家所蕴藏着的才华开出的一张支票。”[1]我国著名的声乐教育家郭淑珍教授更是如此直接而肯定地对她的学生说:“歌手参加比赛,站在那儿比什么?比的是文化,是文化修养!不是比谁的声音高;谁的声音响。谁有功底、谁有文化,谁就能取得好成绩。”[2]的确,在歌曲演唱中,歌唱者虽然可以根据词曲作者通过作品注释或音乐术语做出的相关提示来进行歌唱,但这些提示毕竟是有限的、简短的,且是概括性的、方向性的指导,并不能让演唱者得到更具体的体会和感受。要想真正将作品更深层的思想内涵表达出来,很重要的因素是歌唱者自身的音乐想象力、表现力和创造力。因而,作为一名优秀的歌唱者,单有一副好嗓子是肯定不够的,要想把好嗓子转化为能塑造各种形象、表达丰富情感的乐器,是需要歌唱者具备相当深厚的文化素养的。正如著名声乐教育家赵梅伯先生所说:“好的歌曲是上成的材料,声音是工具;技术是方法;修养是本质;而个性是原动力,”[3]由此可见,一个演唱者的综合文化素质是多么重要。歌唱者应具备的文化素养可以从以下几个方面进行测评:

1.对其他艺术类别的了解程度。音乐艺术作为艺术的一个门类,它与其他姊妹艺术之间有着非常强的相通性,因而,作为声乐专业的学生来说,对其他艺术门类的了解和学习能激发演唱者的创作热情和想象力,增强演唱者的艺术修养及艺术表现能力,因而,是必不可少的。在测评中,如音乐艺术可以考查学生对歌舞、戏剧、话剧、歌剧等的了解程度;影视文学艺术可以考查学生对电影、电视剧、各种类型的艺术展览以及小说、诗歌、散文、人物传记等文学作品的了解程度。此类测评,一方面可以检测学生的艺术视野是否开阔,是否拥有歌唱表演的艺术素养;另一方面,可以考查学生是否拥有丰富多元化的知识结构,是否具备歌唱表演的知识积累。

2.对待生活的视角。艺术源于生活,任何一个成功的声乐作品均有一定的生活体验作为创作基础,对生活的感悟越深厚所表达的感情也就越强烈越真挚,所创作的作品也越能感动人。因而,作为声乐表演者,也需要有丰富的生活感悟才能准确地捕捉作品中的信息并恰当地表达出来,这与演唱者自身对生活的态度是息息相关的。在生活中,歌唱者要善于观察不同人说话的表情、眼神、体态以及隐含着的心境,要能敏锐地吸收大自然美妙动人的风光与景色,并用艺术的眼光、音乐的感受去看待和思考。生活阅历丰富、体验深厚、情感细腻的歌唱者更容易准确把握作品情绪,更能深入作品去挖掘人物内在的思想、个性和情感,然后再将这种感受转换为丰富的音乐语言,塑造成鲜明的音乐形象。生活体验越丰富,情感的积累就越深厚,歌曲内涵的表达也更准确更传神。

音乐行为测评在高师声乐教学中后期的介入音乐行为测评在高师声乐教学中期的介入主要表现为音乐教学诊断测评和音乐成就测评两个方面。

(一)音乐教学诊断测评的介入音乐教学诊断测评的功能:评价学习者当前的音乐能力及其特征,寻找学习者在教学进程中存在的问题。世界杰出女高音歌唱家伊丽莎白•舒曼说:“指导者不可能使声音的发展达到原有条件所不可能达到的范围。”“没有哪位教师可以把美好的声音放进学生的歌喉或赠给学生更大的才能,他只能对学生的才能加以发展。”[4]因而,在高师声乐教学中,要使学生的才能得到最大程度的开发,就必须注意教学的阶段性和系统性。既要阶段性地为学生制定学习计划,让学生在不同的学习阶段解决不同的技术问题,获得相应的歌唱技能,又要注意各个阶段学习内容的衔接,从整体上去把握学习的进展。具体说来,主要包括科学合理地选择教学曲目、循序渐进的技能训练、适当的舞台演唱经验等。在选择演唱曲目时,要考虑作品的音域、风格、技术要求等因素是否与这个阶段的学生现状相匹配。在技能训练上,要有针对性地进行练习,如发声训练、呼吸训练、共鸣训练、音域扩展训练等,都要由简到繁、由易到难地进行。适当的舞台表演经验能够培养学生的歌唱表现力,激发表演的欲望,从而更进一步热爱自己的专业,增加学生的信心。所以,在高师声乐教学过程中要对学生进行阶段性的诊断测评,给学生最好最恰当的发展空间。

(二)音乐成就测评的介入音乐成就测评主要考查在一段相对独立的教学过程结束后被测者所取得的某些音乐技能的水平。音乐成就测评的内容主要从歌唱表演技能、钢琴演奏能力、声乐教学能力、知识结构、音乐活动组织能力等几个方面来进行考查。

1.歌唱表演能力。声乐教师的演唱能力是其应该具备的最基本的职业素质。声乐教学是一种非常个性化的教学,不管是传统的口传心授,还是现代的小课、小组课,都非常强调师承关系。一个老师的歌唱水平的高低直接关系到其教学能力,所谓“言传身教”,有较高演唱能力的老师一方面能给学生带来艺术的享受和熏陶,另一方面也给学生树立了很好的学习的榜样,让学生更信服。当教师把抽象的声乐艺术转化为生动、直观、形象又多彩的歌曲范唱时,学生对声乐学习的理解也会更具体,兴趣更浓厚,学习也会更主动起来。

2.钢琴演奏能力。钢琴的学习是高师声乐专业学生的必修课程,因为,钢琴伴奏能力是声乐教师不可或缺的一项基本素质。对于一首声乐作品而言,声乐演唱与钢琴伴奏是合二为一的,它们互相补充互相烘托,共同塑造音乐形象。此外,声乐教师也能通过钢琴伴奏表达自己对作品风格、情感的理解与把握,推动学生歌唱的情感表达,使作品表现得更加丰满更加完整,学生的歌唱欲望也更容易激发,因此,钢琴演奏的能力也是声乐教学必不可少的组成部分。

3.声乐教学能力。教学能力是一名教师必须具备的能力。而作为一名声乐教师,除了具备教师的基本素质外,还要有专业上的要求,也就是必须具备非常敏锐的听断能力。声乐教学的首要任务就是要培养学生正确、科学的声音观念。因而,声乐教师自身的声音概念自然是非常重要的,如果连学生声音的好环都分辨不清,那教师的教学能力就无从谈起了。因此,声乐教师是否具备敏锐的听辨能力,是否能够准确地“对症下药”,是声乐教学成功与否的关键因素。

4.全面的知识结构。声乐是一门集音乐、诗歌和演唱技巧为一体的综合艺术,而优秀的歌唱表演更是建立在科学的发声技术、丰满的情感表达、深厚的文化素养基础之上的。因此,教师不仅要掌握声乐理论,同时,也要加强音乐学、文学、史学和美学等各个学科的理论修养,这样,才可能真正做到“学高为师”,才能去影响学生。

5.音乐活动组织能力。较强的组织小型音乐活动(音乐实践等)能力。综上所述,在高师声乐教学过程中引入音乐行为测评理论是很有必要的,用音乐行为的全面性和综合性来考查高师的声乐教学,才能使高师人才培养具有真正的师范性,为中小学输送合格的音乐教育人才。