首页 > 文章中心 > 正文

艺术美术欣赏课培养学生观察力

前言:本站为你精心整理了艺术美术欣赏课培养学生观察力范文,希望能为你的创作提供参考价值,我们的客服老师可以帮助你提供个性化的参考范文,欢迎咨询。

艺术美术欣赏课培养学生观察力

内容提要:观察能力,是学生学习活动中的重要能力,它是人们认识世界的基本能力,也是美术欣赏中的一种特殊能力,以高中美术欣赏课为平台,培养学生良好的观察能力,不仅有助于欣赏活动的深入进行,而且对于综合课程的学习也是积极的推进。观察能力更是人的终身发展所必需的一种品质。加强观察能力的培养至关重要,美术欣赏在培养学生良好的观察能力中,具有得天独厚的成效,功不可没。

关键词:高中美术欣赏培养观察能力

美术欣赏课是高中课程的组成部分,它的建立与发展得益于基础教育课程的有力支撑,成为学生知识整合、能力发展的有机结构。高中美术欣赏对学生在“陶冶审美情操,提高生活品质”、“传承文化艺术,弘扬人文精神”、“调节心理状态,促进身心健康”①等方面的作用越来越引起人们的重视,成为社会文化中一个引人注目的亮点。

审视美术欣赏,它有借助于学生既有知识体系通过视觉对艺术美中的美术作品进行观察、赏析的过程。观察能力是观察者在多种学习中所表现出来的个性心理特征,它不仅是人们认识世界的一种基本能力,也是美术欣赏中的一种特殊能力。观察能力的强弱决定个体感性知识的广度、深度和对观察对象认识把握的程度。加强观察能力的培养,不仅是美术欣赏的特殊性决定的,而且有益于欣赏活动的深入进行。本文仅就高中美术欣赏教学对学生观察能力培养的途径和方法作一初步探讨。

一、加强学生对观察重要性的认识

在美术欣赏活动中培养学生良好的观察能力,首先应启发学生对观察重要性的认识。观

察是一种有目的、有计划的视知觉活动,阿恩海姆将观察的过程,称为“视觉思维”,这是由于人们在观察过程中,从观察的内容到观察的对象都有一个选择、分析、比较、判断的过程,这一过程不是被动的视觉感受,而是有思维的积极参与。在美术欣赏活动中,对美术作品的观察,既有与感知过程同样的对对象反映的直观性,又有比一般性感知更深层的理解性、思维性。从学生的角度而言,这种观察是美术欣赏活动的基础,也是欣赏活动的手段和方法。因而欣赏过程中应结合美术欣赏知识的学习,选用典型的画例,引导学生进行认真细致的观察,教育学生懂得只有勤于观察、善于观察才能有所发现,有所认识,有所获得,有所提高,以激励学生观察的主动性与积极性,并在观察中进行思考与分析。这种对重要性的认识,不仅对于美术欣赏是必要的开端,也是提高欣赏中的兴趣与注意力的必要铺垫。

二、激发学生观察中的兴趣

美术作品的内容、情节、形象、色彩具有特殊的魅力和形式美的内涵,对于学生有着强

烈的吸引力,极易唤起学生的兴趣,但要保持和发展这种兴趣,使之内化为对欣赏活动有意义的基础,则需要引导。引导学生由观看的兴趣进入美术欣赏的状态,是一种观照性的引导,因而它不同于其他理性形式的引导。例如欣赏俄国画家列宾的名作《查波罗什人给土耳其苏丹回信》,学生的兴趣首先是热闹的画面表现的内容。“这些人在干什么?”“写什么信引起了这种大笑的场面?”引导这些兴趣的方法就是揭示这幅画的历史背景。画上叙述的事情是讲17世纪时,土耳其皇帝要这批哥萨克脱离俄国而归附于他。这封信苦恼了这些家奴出身的勇武强悍的哥萨克人,他们虽流落异地,却深深地热爱自己的祖国,从不想离开自己的家乡。画上就描写这些性格豪迈的查波罗什人在首领的授意下,正给土耳其苏丹写回信的情景。回信的措词相当尖刻,既表达了俄国人民的爱国主义精神,也嘲笑了对方的收买用心。画家以集体拟信这个场面,来展现各个人物的不同姿态、形状、性格和表情。站在中景中间桌子后面的八字胡老人,正用手指向后方点点,表示要在信中给土耳其苏丹“撒上点胡椒面”。当时由于首领说了这句挖苦话,引起了在场人的哄堂大笑。画上所展现的正是这一大笑的瞬间。作者列宾是19世纪俄国最出色的现实主义画家,他具有深刻的民族性和爱国主义精神,对于人民的生活、人民的得益常用自己的美术作品去表现、去歌颂。联系上述资料再引导学生去观察分析就容易多了,从而使画面中的每一个人物都成为有血有肉的活生生的对象。在观察中引导学生用美术的造型知识解读它们,既使学生从观察、分析、思考中学习了美术语言中的线条、形状、色彩、构图等形式美知识,也使他们从观察中得到了美的享受,激发了对美术欣赏活动的兴趣。

三、扩大学生观察中的“阅读”量

观察能力的提高,不仅有赖于对观察对象的兴趣,在美术欣赏中还与欣赏对象的“阅读”

量分不开。扩大这种“阅读”量,是提高观察能力的重要保证。一定的“量”是一定“质”的基础,一定的“质”是一定“量”的内在升华。在美术欣赏中,观察是形象信息贮存的输入口,对美术作品的形式认识需要观察,形象记忆和形象思维、想象,也都以观察为基础的。在扩大“阅读”量时,对“阅读”对象的选择应考虑具有不同的形象、形式、内容。如不同的时代、不同的文化、不同的流派、不同的风格、不同的材质等等,并引导学生从美术作品如何反映对象的手段方法去观察分析,从作品如何反映生活真实的角度去观察分析,从作品中思维与认识的美学形态表现过程去观察分析。观察促进形象记忆,促进形象思维的生成和发展,形象思维伴随着观察。对美术作品的赏析在观察中进行,在观察中深入。扩大欣赏中的“阅读”量,让学生接触大量的美术作品,积极地参与欣赏与鉴赏活动,增加美术欣赏与鉴赏的实践经验,在丰富而广泛的欣赏、鉴赏实践中,接触美术文化所呈现的生活的生动性、丰富性,对于美术欣赏活动中观察质量的提高有直接的促进作用。

四、提高学生观察的品质

人的观察能力不仅发展水平不同,而且在观察的类型特点上也是不同的。培养学生良好

的观察能力,必须提高观察的品质。观察的品质主要体现在良好的观察习惯培养上。观察习惯是观察主体基于对观察重要性的认识、求知欲望的驱使、观察乐趣的体验,进而形成的一种主动自觉的行为。美术欣赏中的观察品质是观察主体在观察活动中逐步形成和发展的,并表现也直接影响欣赏效果的个体智力特征。在美术欣赏活动中的观察品质主要体现在这样四个方面:

1、把握欣赏对象主要特征的观察

把握欣赏对象的主要特征是指把握欣赏对象的形象特征,是在同类形象共性的基础上,对所观察的具体对象的个性特点的观察与分析,是对欣赏对象细致入微、全面比较、准确判断的体现。观察的内容有欣赏对象的形态特征、形体结构特征、色彩特征、表情与动态的特征、材质特征等,以便对观察的对象有较全面的了解。

2、把握欣赏对象中物象相互关系的观察

世界上任何一种物体不是孤立存在的,而是在一定的环境中表现为一种相互依存、相互

制约的关系存在着。美术欣赏中观察对象间相互之间的关系以及受环境影响呈现的外部形象与特征,是欣赏活动中观察要素,主要是对比例关系、明暗关系、色彩关系、空间关系、情绪气氛、情境的营造关系等进行观察,为形象思维和审美活动提供依据。

3、对欣赏对象中的审美因素进行观察

美术欣赏活动中,仅有观察物象特征的敏感性、观察物象相互关系的准确性是不够的,

更应善于发现和捕捉到欣赏对象的形象美与形式美所在,以及这些美的造型方法。审美的观察是以视觉感知为基础的,有联想、想象、情感与理解参与的观察,含有情景交融的观察、形式表现的观察、形式美的观察等等。对审美因素的观察是美术欣赏活动的核心,是将学生带入美术这一特殊的视觉艺术领域,使他们在大量接触古今中外美术作品的基础上,在教师的引导下,精细鉴赏美术杰作的过程,训练对视觉形象的形式美的敏感观察能力,培养起学生对视觉艺术的领悟能力、丰富的情感体验能力和高层次的审美鉴赏能力,进而培养健康的审美趣味,树立正确的审美观念和高尚的审美理想。

4、培养学生观察中的敏锐性品质

培养学生观察的敏锐性品质,是美术欣赏活动的特征之一,即通过美术作品形式的直接

感知和赏析来品评作品的形式的情感意味。表现为敏锐地直观感觉某一件优秀的美术作品中体现出来的艺术家的独创精神和作品独特的魅力成分,感觉其中的鲜活性、生动性,并体味其美的意义所在,美的内涵所在。应该注意的是,美术大师们的作品有许多是非常杰出的,其中美点众多,因此在单位课时内应审慎地进行选择,如有的形象突出就重点观察分析形象的构成;有的以色彩取胜就重点感受色彩的韵味;有的以构图见长就重点观察体验构图带来的特殊意义,以避免浅薄浮泛的“走马观花”,使“美”点形成“亮”点,交相辉映。

五、交给学生观察的方法

观察是人的一种有目的、有计划的知觉,是知觉的高级形式。培养学生良好的观察能力,

还应该教给他们观察的方法。正确的观察方法有助于观察效果的提高,使学生在欣赏活动中做到有序、有利、有获。

1、分步观察法

分步观察法是在明确观察目的与内容的前提下,分步对美术欣赏对象进行观察的活动,表现为先整体观察,再进行或形体结构、或色彩、或明暗、或构图等的观察。这种观察方法主要体现为整体——局部——整体的分步轮回观察法,旨在了解欣赏对象的内容、形式、风格特征以及某些引人之处。

2、联系观察法

当一个形象在美术作品中呈现给观众时,必然会有各种隐性的原因存在,应该联系作品的文化内涵、人文精神、时代背景、社会经济、作者生平、风土人情等进行逐层推进的观察、了解、分析,然后综合各种因素的影响、知识的了解,概括总结得出完整的审美感受。

3、比较观察法

有比较才有鉴别,有鉴别才有进步。美术欣赏中的观察离不开比较的方法,它可以帮助学生从比较的维度去认识观察欣赏对象的共性与个性,把欣赏活动引向纵深。

⑴横向比较

横向比较是将存在可比性的美术作品进行一种空间平行的观察分析,这种比较的方法弹性大,既可以进行微观性的比较,将同时代、同画种、同风格、同题材的作品进行比较,如将傅抱石、关山月的《江山如此多娇》与李可染的《万山红遍层林尽染》加以比较;也可以进行同题材跨文化、跨风格、跨流派等的宏观比较,如把中国传统的花鸟画同十七世纪尼德兰的静物画加以比较;把林风眠的中国画《秋艳》同法国画家柯罗的油画《茂特芳丹的回忆》加以比较,甚至进行跨艺术门类的比较,例如在欣赏画家列宾《伏尔加河纤夫》的同时,聆听俄罗斯民歌《伏尔加船夫曲》,就会令人感到画面上那一群衣衫褴褛胸前套着绳索的纤夫,仿佛正迈着艰辛而沉重的步伐,迎面走来,从而在视听艺术的不同观察比较中,使审美感受力得到提高。

⑵纵向比较

纵向比较是历史的观察比较法。这种比较可进行风格流派的演进比较、画家画风的发展阶段比较等。像中国山水画,其艺术形式的演进、变革,集中表现在用笔、用墨及意境表现上。如“水晕墨章,兴乎唐代”,遂有破墨、泼墨之妙,唐代山水画崇尚形式法度,中国画史上有“唐尚法”一说,主要体现为唐代山水画重写实、质感及空间等客观法度和表现过程中的全景式、皴法等的形式法度,王维,赵斡、董源的作品可为代表。“宋尚意”,两宋的山水画以水墨为主,清雅灵秀,主要体现为对意境的追求,突破了客观现实对象外表上的束缚,其代表人物是“宋四家”。元代山水画色调中出现了浅绛,“元尚趣”元代的山水画主要表现为重情趣、重墨趣,其代表画家则是“元四家”,在欣赏活动中若同时将这三个时代诸家的代表作向学生展示,引导学生进行历史的纵向观察比较,学生定然会有许多的顿悟和妙会②。

除了横向比较和纵向比较外,还人求同比较、反差比较等指向性的比较观察法,其目的都是引导学生在观察中发现美术作品在表现客观世界和主观世界时的规律、特点,促进美术文化知识的掌握,实现对美术作品人文内涵、精神境界、思想意蕴的探究,达到解惑的目的和提升审美修养的目的。

综上所述,观察能力是学生学习活动中的重要能力,它不仅是美术欣赏所不可或缺的能力,也是人的各种学习、实践活动所应有的能力。新一轮的课程改革中,知识的学习、能力的培养,已被提到关系学生可持续发展的高度来认识,对观察能力的培养,不仅于学生今天的多学科学习是必要的,更是人的终身发展所必需的品质。因此,观察能力的培养至关重要。美术欣赏在培养学生良好的观察能力中功不可没,因为它并不将艺术看作纯艺术,而是将它作为一种培养人的能力的介质,所以“就可以在视觉教育方面起到最好的作用,因为它早已注意到,形状、物体、事件等等通过展示自身的本质,能够唤起使人类认识自身的更深刻和更简单的‘力’,这就是我们运用自己见到的东西进行的思维所能获取的奖赏之一。”③高中美术欣赏课反映的教育、培养意义由此得到了有力的说明与肯定。

参考文献:

①《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲(初审稿)》,1997年。

②吴廷玉、胡凌《绘画艺术教育》,人民出版社,2001年版,第四章。

③[美]鲁道夫·阿恩海姆《视觉思维》,光明日报出版社,1986年版,第451页。

李丽珠安徽省芜湖市信息工程学校

选自湖南美术出版社出版的[优秀美术论文集]