流行音乐技巧

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摘要：流行音乐在音乐界的地位越来越重要。音乐演唱首先必须真正理解歌词的，明白歌词所要表达的东西。流行唱法的总体风格是题材的娱乐性和简易化，故多用自然嗓音，音域不宽，亲切随意，吐字清晰，掌握正确唱法非常重要。流行音乐和其他音乐一样，需要真挚情感的倾入和配合。

主题词：流行音乐；情感；唱法；歌词

流行歌曲是一门词曲交辉的综合音乐体裁，具有复杂、巨大的多元化风格体系，即有各自的特点，又有相互的内在联系，构成国际间交流传播最广泛的声乐文化现象和体系，几乎存在于各个民族、各类文化层次的人群中。在流行歌曲的逻辑定义中，流行歌曲首先是属于音乐的类型之一。因此，就流行歌的性质而言，其隶属音乐。流行歌曲的性质是一种独立的音乐类型，它降低了群众欣赏的门槛。流行音乐和其他音乐一样，需要真挚情感的倾入和配合。

1、流行歌曲歌词构成的基本特征

不论流行歌曲形式怎样发展和变化，总是围绕着歌唱这个中心，而歌词就成了歌曲的重要组成部分。概括地讲，歌词构成主要有三个特征：（1）抒情性。有感而发，由情而作，是歌词创作的基本契机。也可以这样说，流行歌曲最为重要的审美趣味主要表现在音乐作品呈现出的泛情感化倾向。这是它区别于纯粹的古典音乐和民族民间音乐，以及其他音乐艺术的一个最本质和最重要的审美指标。以韩红演唱的《青藏高原》为例，“是谁带来远古的呼唤？是谁留下千古的期盼”，是一种站在高原上对自然和生命的呐喊。孙楠的《红旗飘飘》，“五星红旗，你是我的骄傲，五星红旗，你是我的自豪”。运用了夸张、拟人的手法，以浪漫的情感，通过对五星红旗的热爱，抒发了作者对强大的祖国的自豪、骄傲的情感。（2）形象性。歌曲歌词的形象性主要体现在它的语义功能，由于歌词语言的多义性和情感意象，往往渗透着主观复杂的心理感受。在流行歌曲中，文学语言获得了和音乐语言同等的地位，观众在对歌曲的欣赏中不仅听到的是音乐，还听到了诗性的语言。词作者曾宪瑞说过，“一首好的歌词，应当带有音乐特色的文学美和闪耀文学光彩的音乐美，集文学美和音乐美于一身，使之谱曲能唱，离曲能赏”。像一些优秀的流行歌曲歌词不仅具有强烈的音乐性和节奏性，还具有浓郁的诗意。譬如《涛声依旧》，“月落乌啼总是千年的风霜，涛声依旧不见当初的夜晚”。歌词简洁，结构分明，并隐约带有故事性的特点。“今天的你我怎样重复昨天的故事，这一张旧船票是否能够登上你的客船”，突出了创作上的时尚性、通俗性特征，成为歌曲中经典的流行句。（3）叙事性。流行歌曲中歌词的形象特征并不是语义直接提供的，它必须借助于比喻和描绘才能显现。而它的叙事性也是把歌词的抒情性同故事性、戏剧性巧妙地结合起来，扩展歌词所能反映的生活面，丰富歌词塑造的人物形象，从而将故事的抒情和故事的叙述完美统一起来。以《丹顶鹤的故事》为例，“从前有一位女孩她曾经来过，走过那片芦苇坡你可曾听说，有一位女孩她留下一首歌，为何片片白云悄悄落泪，为何阵阵风儿为她诉说，还有一群丹顶鹤轻轻地轻轻地飞过。”词作者以朴实无华的语言讲述了一个女孩为保护丹顶鹤而陷入沼泽失去生命的故事，时间、地点、人物、事件四要素齐全，开头、发展、高潮、结尾一应俱全。打破了以往歌词只反映故事片断或单纯感慨抒怀的模式，加以曲作者迷幻、优美的旋律，听众在意识上产生了强烈的共鸣。反复吟唱的主题得到升华，使故事情节不断推向一个又一个高潮，故事的结尾不免有些凄凉，却透露出一种悲壮的美。成功的叙事歌曲不仅具有诗歌所带来的诗意美，还具备了叙事带来的戏剧美，使歌曲具有了强烈的感染力和情感色彩。

2、流行歌曲的演唱方法

流行唱法的总体风格是题材的娱乐性和简易化，故多用自然嗓音，音域不宽，亲切随意，吐字清晰，和美声唱法和民族唱法相近的是也讲究声音的通透、腔体的打开和气息的贯通。正确地用气老一辈声乐教育家提出了歌唱由气、声、字、腔、情五大块组成的理论，所以首先要掌握呼吸这一演唱的首要环节。正确的用气状态:歌唱时的呼吸是通过鼻腔和口腔同时进行的。歌唱时，也就是呼气时仍要保持吸气时的感觉和状态，用这一吸一呼来保证发音，也就是为歌唱保证气息支持。换气时，呼吸器官不宜完全放松，应尽量保持吸气状态以便于再吸气;歌唱结束时先收声再收气直至完全放松。流行歌曲的演唱依靠气息的支撑，因为它与歌曲的情感、不同的风格相结合时，会产生不同的艺术效果;不同的歌曲内容蕴含着不同的情感。流行唱法注重歌曲情感的强化与渲染，呼吸乃是关键。比如在表达十分悲痛、伤感、深沉的思想情绪的时候，呼吸用得很强，声带震动频率很高，甚至形成一种好像是漏气的沙哑声，并将这种深沉沙哑的声音色彩夸张放大，让观众也感受到这种情感信号，以此来加强演唱效果;尤其在表达激情的高峰(高潮区或高潮点)时，呼吸的深度和力度必须加强。这时在腰围的横隔膜处形成强有力的拉紧状态，声音才会产生较强烈的爆发力，发出类似于呼喊的声音而产生强烈色彩。比如“九月九的酒”、“妹妹你大胆的往前走”等。这时的情感体现已经达到近乎自然的状态了;因为这时心情紧张，情绪兴奋至极，旋律已经退居其次了，情感成了首要的表现手段了，气与情这时已经达到了高度的统一。气声和轻声则是重在抒情性，表达一种对美好情感的追寻与回忆时，呼吸要柔和、均匀，与声音的婉约保持一致。这种声音色彩柔美圆润，对呼吸的适时准确控制与运用体现出了声乐上的技巧。正确地用声歌唱者在演唱时，各共鸣腔体中起主导作用的是喉咽腔，因为用喉咽腔演唱发出的声音自然质朴，可塑性很强。而在演唱流行歌曲时，恰恰是自然和半自然的声音特色，只是根据歌曲的不同，喉咽腔打开的略有不同而已。

这种不同来自音乐体裁的不同，演唱风格的不同，情感需要的不同。如演唱《酒干倘卖无》时就要打开得多，而演唱《绒花》时就要打开得少一点，演唱《女人是老虎》、《不老的爸爸》等歌曲时就要将喉咽腔憋住，只留下一个窄窄的通道开合。在喉咽做不同的开合动作时，软愕也随之联动。流行唱法并不需要像美声唱法那样特意用抬高软愕来制造高位置共振，软愕的功能是可以协助喉咽腔增加歌曲的表现力，显示歌手的声音素养，还可以保护声带和咽喉。在演唱强音时软愕可以配合喉咙的打开而自动闭合，在演唱弱音时软愕也可以适当抬起，这样恰恰可以减弱一部分强气流对声带与喉咙的冲击。在流行歌曲中，一些抒情性的歌曲往往注重声音的柔和圆润、松弛流畅，这时的喉部不必用力拉紧，而是要松弛，在抬起软愕的同时把声音控制在软愕及咽部，使气息能均匀地流动。在流行歌曲的演唱中要改正以下几种不正确的发声方法:（1）喉音。由于喉头颈肌和下颗肌肉过于紧张.舌根过于隆起.在追求音高量时不是用呼吸来支持，而是咙;这样出来的声音往往带着，我们称之为喉音。（2）鼻音。部分唱者呼吸基础不好，方法不此软愕下垂，发声时不能提由于上舌中部的隆起挡住了与口腔的通道使声音仅能通腔而形成混浊的鼻音，而鼻音无生气、缺乏表现力。（3）羊声。歌唱者模仿邓丽君、张学友等派演员，片面追求声音的颤动正确地抖动咽喉的肌肉，或因吸肌群的张力控制不当，使声波动速度太快或摇摆不定，犹叫，严重影响了歌唱者的声音。（4）白嗓。由于歌唱者气息太浅，平直无味，完全没有了圆润和，尤其是韵母在拉长音时口型定，这种声音我们称之为“白嗓”。产生白嗓的主要原领关节不能灵活的开启与闭额迟钝，唇部拘谨，舌根僵硬（5）“喊歌”。由于演唱者的基础不会用优美、柔婉、有表情的来歌唱，只是用大声喊叫发出声音来唱歌，以为歌声的响壮是靠用力吼出来的，超越固有的音高去歌唱，往往青筋、颈粗脸红，形象极为紧张恐这种喊歌不会持久，很快就会。为了纠正以上错误唱法，首先会深吸慢呼，然后准确判断发置，修正不良发声方法;要找验的老师对症下药，唱高音时出真假声切换点，力求切换得无痕，以求得正确的音色。气的连贯性和整体性通过对语言的特征来予以表现。常言说，气为声服务，声为腔服务，腔为字服务，字为词服务，词为情服务，也就是前面提到的气、声、字、腔。字前面连着气和声，后面连着腔和情，可见吐字的重要性。要想吐字清晰，除了各种地方性的，少数民族的特殊唱法外，一律用普通话来咬字，就是用汉语拼音的方法，练习时把字头、字腹和字尾放慢，以字练声，熟练以后渐加快直至正常速度，同时依序进行唇音、齿音、喉音、舌音、牙音的练习，十三道辙的归韵练习。在掌握了以上方法的练习之后再朗诵歌词，继而进行哼唱;也可以先放成名歌手录制的光盘再模仿之。地吐宇流行歌曲演唱的又一特点是的口语化和生活化，需要演唱字清晰、归韵收声准确。

3、流行唱法需要情感的配合

“情感”里既有情，还有“感”，“情”是宣泄什么情绪?是思念?是爱怜?是愤怒?是失望还是激昂?“感”是感受，感悟，把听者带人“情”中共同去“感受”，不是常常见到在演出中歌手与观众互动的场景么?有时观众和着歌手演唱的节拍，有节律地击掌或摇动手中的道具。这些互动都是在煽情，这也是有别于美声和民族唱法的歌手的重要一点。流行歌曲既然篇幅短小、易记易学、音域不宽，富于即兴性，那么也是最容易产生共鸣和互动的演唱形式了。这种互动性就是“情”和“感”的具体体现。听严肃和高雅音乐要正襟危坐，着装礼仪都要讲究严肃，不许互动，这二者的根本区别就在这里。从这一层面意义上来说，流行歌曲的社会功能是十分强烈的。但是这种情感的外露要掌握尺度和分寸，具体到哪一乐句、那个词、那个字、需要如何来倾吐，要把握得体，过分或不足都会减弱表现力。比如有的歌曲，某句歌词是中度的，你就不要用强烈的情感去表现，否则就觉得搞笑了。比如歌词中唱道“深深地爱着你”时，演唱者表现得过于痛苦，眉头紧锁不算，一手还捂着胸，一只脚尖点地，就让人感觉夸张得可笑而减弱了感染力。在同一首歌里，要把情感高涨的地方事先设计好，要有铺垫、有准备，还要设计好高潮后的情绪的下降幅度，总之自然协调就是了。

音乐承载着人类的悲欢恩怨、美丑善恶，它是人类在自身进程中生生不息的衍生、映照和审判，是人生梦想与理想最强烈的音符和色彩。流行音乐目前越来越重要，更能渗透到人们日常生活中去，只有倾入真正的情感，掌握正确的技巧才能更好的把握流行音乐。

参考文献

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［2］周建新.现代歌词中的诗歌形态.郑州航空

工业管理学院学报，2005（6）.

［3］范晓峰.声乐美学导论.上海：上海音乐出版社，2004.

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