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对于所有的事件、事物我们都会赋予它一种感情,这就直接表现了事物和人的一种特殊存在关系,也是人们表达情感的一种方式。在道德面前人们会有一种道德感,在理智面前需要理智感,在追求美的同时也会有一种审美感,这多种感情就组成了我们的感情生活。这些情感是在生活和学习当中出现的,在不断深入地学习过程中就会上升到另一个高度,叫做情操。在音乐教学中,一方面要让学生把情感融入到乐曲中,一方面也要深刻的体会某种情感,感触这种情感在音乐教学中的作用,体会音乐艺术的韵味。怎样把情感融入到声乐的教育学习中呢?
1、分析作品时代背景揭示艺术韵味激发学生情感
在特定的时代背景下,创作的艺术作品都会有丰富的韵味,有特定的情感,可是,由于时代差异,学生们很难琢磨体会艺术作品中所要表达的真实感情,有时即便是提供了大量的参考资料和艺术形体分析,学生对于艺术形态也有很好认知,但是缺乏真实的情感体验,也很难掌握其中所表达情感,这样的音乐表现,就很难对作品做一个诠释。作为大学声乐的教师,应该把握激励学生情感,对于演奏作品有着至关的作用,如果在演奏作品之前,给他们讲解清楚作者是在什么样的创作背景下,进行创作的,分析这个作品当中表现的是愤慨,仇恨还是喜悦,是对人民的一种大爱还是表达的一种小情怀,是爱国主义还是对侵略者的憎恨,通过故事讲解都会有效地激发学生的情感,很好的融入到作品演奏中,对音乐艺术有一个很好的诠释。
2、老师形体展现示范激发学生感情
在大学声乐教育中,老师是一个不能缺失的角色扮演,在教学中老师的情感发挥也会直接影响到学生的情感,老师以一种饱满热情的态度来调动学生内心当中的一个情感,老师应该运用专业的情感知识来触发学生的情感导线。师生关系直接的影响了教育中情感的发挥,在老师的引导下,学生会充分激发内心感情,使自己的情感处于审美活跃阶段,真正深入理解音乐内涵,这样对歌曲的认知,就会有充分的感受,充分调动自身的审美细胞,自觉的想象、感受情感在音乐中的作用。从这点看来,老师的富有感情的演奏歌唱,关系到了学生对音乐艺术的理解,从而提升了学生对乐曲的兴趣度,正所谓师生做到情感互通,步调一致,这样学生才能真正理解音乐这门艺术。
3、设置场景,渲染主题增强学生情感
在特定的场景下,人们往往会有不同的感情,比如一个阴雨连连的晚上,我们可能就感觉很低沉,但在一个阳光明媚的早上,人们的心情就很舒畅,在音乐的教学中也会涉及到这个,就是场景的设置,老师不仅需要通过语言来向学生展示特定情感,也需要一定的场景来渲染这种气氛,比如,选择《太阳出来喜洋洋》这个曲调,可以从他的背景分析一下,这是一个四川民歌,四川人民有怎样的感情有怎样的性格,之后设定一个特殊情境,在这种情境下来演奏这首曲子,让学生融景于情,真正体会这首歌曲的内涵。又比如在发生练习中,我们可以用一首号子题材来训练,正确的有意的引导学生进行歌唱训练,跟学生有情感互动,进而在教学中提高教学质量。
二、结语
总而言之,大学中的声乐训练,着重技巧的掌握的同时,对学生情感的培养也很重要,老师运用课堂这个集体教育模式,运用场景设置来激发学生情感,在享受音乐的同时也让学生陶冶情操,升华个人情感,学生学习的同时也达到了审美教育,从而提升学生音乐修养。在学习中老师和学生产生共鸣,才能有效地提升课堂质量,达到教学目的。
作者:杨磊单位:湖南涉外经济学院