高校声乐教学中语言的重要性

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【摘要】声乐对于人们来说是一种较为特殊的情感表达方式，在人们的日常生活中占有非常重要的地位。无论是在何种音乐表演当中，声乐都是不可替代的一部分。因此在高校中，学校、教师应该提高对于声乐教学的重视程度，将语言应用到高校声乐教学当中，使二者更好地结合在一起，从而将情感更好地表达出来。本文针对高校声乐教学中语言的重要性进行探索分析，希望能够起到借鉴作用。

【关键词】高校；声乐教学；语言；重要性；探索

一、声乐的创作过程

了解声乐的创作过程对于明确高校声乐教学中语言的重要性来说是非常重要的。一般情况下可以将音乐分为器乐表演形式和声乐表演形式。虽然一提到中国的声乐表演就会联想到戏剧表演，但其实在我国的声乐表演中也有很多单纯的声乐演奏。声乐表演与器乐表演相比，具有更强的感情内涵，表达起来也更加直接。但需要注意的是，无论是哪一种音乐形式都需要注重整体情感的表达，不单单是如何唱。语言与声乐的融合就是一种表现形式。而声乐的创作过程也是一个思考的过程，分为作词、作曲以和演唱三个部分。

（一）作词

一般情况下来说，作词是声乐创作过程当中的第一个步骤，作词能够很好地将作者想要表达的思想内容体现出来，在这个基础上加入旋律才能起到画龙点睛的作用。在作词的过程当中，作词者会议实际生活作为基础，通过一些艺术化的方式或是传统诗词的加入等，来引起人们的共鸣，提高词的感染力。不难发现，在作词的过程中是离不开语言表达的，合适的语言表达能够更好地对歌曲进行润色，提高其艺术性。

（二）作曲

在词的基础上进行曲的创作，明确词所表达出的情绪并以此作为基调，由作曲者为词插上翅膀，提高其音乐性，人们在听的过程当中更能感受到词所要表达的内容，就像一座桥梁一样，连接起创作者与倾听者之间的距离，增加其感染力。

（三）演唱

一首好的歌曲不但需要词和曲，更需要一个能够理解它的演唱者将其演唱出来。演唱者在延长的过程当中不但要将歌曲的基本内涵表现出来，更要结合好演唱者自身的特点以及对歌曲的理解，这样才能够更好地表现出歌曲的艺术性而不会让听者觉得苦枯燥无味、没有感情。很多优秀的演唱者虽然没能够参与到作词与作曲的工作中，但却能够很好地对其情感思想进行表述。演唱者可以通过衬词将一些没有特定形式表达的内容通过演唱传递给听众，提高演唱的感染力。

二、声乐演唱与语言在其中所扮演的角色

从声乐的创作过程中可以发现音乐的创作离不开语言的表达，因此，在高校的声乐教学的过程当中必须要明确语言的重要性。音乐剧有多种多样的表达形式，不同的乐器和词结合在一起能够表现出不同的意境及情感特点。音乐的表达形式与语言的表达形式在很多方面都是想通的，所以二者之间具有一定的相似性，都能够从不同的角度来抒发内心的情感。因此，想要更好地了解语言在其中的重要性，就必须要先了解语言在其中所扮演的角色。

（一）作为声乐演唱中的铺垫

虽然音乐演奏可以还有多种角色，语言只是其中的一种，乐器的演奏同样能够起到铺垫的作用。但是与乐器的演奏相比，语言在其中所扮演的角色所表现的效果会更加直接。在声乐中想要更好地表现出音乐的主题就必须要做好歌词的铺垫，让人们在听的过程当中能够加深联想的深度，与音乐之间产生更强的共鸣感觉。因此，在高校声乐教学当中，教师不应该只注重对于声乐的教学，更应该注重培养学生的语言培养，通过不断的练习让其能够更加自如地运用语言，提高其语言表达的能力，此项能力的训练应该成为一项专门的课程内容。例如，在对美声唱法进行学习过程当中，因其起源于西方国家中，所以所涉及到的语言环境、历史文化、发生方式等都有所不同，这也都在一定程度上成为了影响学生对于语言准确性以及情感理解方面的偏差因素。及时在教学的过程当中加入了中文的翻译，但是翻译后的内容多少还是与原版内涵有差异的，失去了应有的情感表达效果，就很难达到应有的学习效果。并且一般情况下，美声唱法中都会应用一些比较夸张的唱法，情感变化方面也是如此，因此若是在声乐学习过程中，教师只是注重技巧的练习而不注重发音、语言方面的练习，就很容易导致发音不清楚、语言表达不准确、情感表达效果差等问题。

（二）作为声乐演唱中内容表达的一种途径

同样，在声乐教学中，让学生学会准确有效发音，让歌曲中的内涵有效表述出来也是非常有必要的，否则就会影响到演唱的实际效果。在歌曲当中，语言是最能够直接表述出歌曲内容的，虽然其他方式也能够起到同样的效果，但是远没有语言来的效果明显。很多人认为在歌曲当中，旋律也能够非常好地对歌曲进行表达，但其实其与语言之间还是有一定区别的，听者在欣赏的过程当中对于单纯的旋律会便显出不同的观点，但是对于有词的乐曲却能获得更加准确的信息，并且在创作的过程当中，旋律与词之间有着非常密切的关系，词自身所具有的声、韵、调都会对旋律造成一定的影响。虽然在现在很多旋律中能填入不同的词，但是可以发现这些看似不同的词之间还是存在一定的共性的，就好比所表现出来的情感特征都是类似的，例如欢快的旋律可以配合欢快的词，但绝不能配一些悲伤的词。

三、高校声乐演唱教学中语言的重要性

（一）强调声乐演唱中语言的表现力

声乐教学中语言的表现力也是教师在实际教学过程中需要强调的一点，学生在演唱的过程当中应该注重词和曲之间的融合。在实际教学的过程中，教师应该给予语言表现力学习足够的重视，并能让其与声乐学习分割开。词具有短、音韵性强的特点，就像是在朗读的过程当中会使用到一些技巧让人们有朗朗上口的感觉，这在歌曲中也是一样的，韵律是非常重要的。高校在声乐教学中应该着重注意一下语言的不同特性，让学生能够在学习的过程当中更好地表现出语言应有的表现能力。学生在演唱的过程中不仅要体现出其感染力，带领听者进入到意境当中，更是要能够准确地表达出歌曲的主旨所在，让作者、听者在思想方面形成共识。词和曲的美妙结合能够形成一首好的音乐，演唱者在其中所起到的作用就是根据自身的特点和对音乐的感悟来对其进行再创造，因此，教师在实际教学当中应该强调声乐中语言表现力的重要性，让学生明白语言的重要性。

（二）强调声乐演唱中语言的流畅性

在一首歌曲当中，不但流畅的旋律能够引起听者的思考，流畅的语言也能起到同样的作用。在实际的教学过程当中，教师会比较注重对于发音准确性的教导，但需要注意的是语言流畅性也是非常重要的，不能为了更加准确的发音而破坏掉歌曲中语言的流畅性。学生只有能够将歌曲完整、流畅地呈现给听众，才能让观众更好地理解其中的意境。声乐教学不单单涉及到声音的传递和音质的传达，更需要将语言表达应用在其中。在声乐演唱的过程中，语言能够提高声乐的感染力，引发听者思想方面的共鸣。因此，教师应该注重语言在其中的重要性，方便学生更好理解含义的同时也能够更加完美地将其演绎出来。

四、总结

语言对于高校声乐教学来说是非常重要的，不但能够让学生更好地理解音乐的内涵，更是能够让学生在演唱的过程当中更加准确地将情感思想传递给听者，引起其与创作者之间的共鸣。因此，高校在进行声乐教学的过程当中要明确语言的重要性，将其更好地应用在实际教学当中，提高学生的综合素质。

参考文献

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[2]李抒丹.声乐语言的艺术特征——探索音教专业声乐教学的改革研究与实践[J].当代音乐.2015(01).

[3]令狐青.中国民族声乐理论研究刍议——以汉族民歌“润腔”理论研究为例[J].文艺研究,2014(3).

作者:何璐 单位:江汉艺术职业学院