前言:在撰写灯具设计的过程中,我们可以学习和借鉴他人的优秀作品,小编整理了5篇优秀范文,希望能够为您的写作提供参考和借鉴。
摘要:户外灯具是户外照明不可或缺的照明设施,极大地改善了户外环境,满足了人们的户外照明需求。但是随着社会的不断发展,单纯的照明功能已经无法满足人们的户外照明需求,加强对户外灯具的优化和创新非常关键。基于此,本文就户外系列灯具设计予以探讨和分析,提出了个人有关户外灯具系列设计的看法,希望对于户外系列灯具的设计研究起到一定的借鉴作用。
关键词:户外照明;灯具;设计
灯具,是人类重要的科学发明。灯具满足了人们对光明的需求,给生活和生产都带来了极大便利。时至今日,灯具种类得到了极大的丰富,许多新型灯具无论是在功能还是在节能方面都有着不俗的表现。但是,户外灯具除了在注重其照明效果之外,还应该注重其他设计要求,如注重智能化、集成化和文化性等要求,以更好地凸显地域文化特色,与周围环境进行融合和统一,更加贴合人们对于户外灯具的需求。
1户外灯具的设计要求
1.1节能化随着人们环境保护意识的加强,以及能源短缺等问题的日渐凸显,节能环保已经成为人们的普遍共识。为此,在户外灯具的设计上,也应该关注灯具的节能化,以实现灯具高效节能为目的,加强对技术的创新,在保证照明亮度的同时,降低灯具能耗。
1.2智能化
摘要:科技水平的提高使制作灯具可选用的材质越来越丰富,在各种材质中,陶瓷灯具以其特有的材质美、工艺美、造型美独领风骚,更是受到了人们的追捧和青睐。我国的陶瓷灯具在历史上取得了辉煌的成就,到了现在人们对陶瓷灯具的要求不再局限于照明功能,而是更多地被赋予人文思想和隐喻主题,寄托人们的美好愿望。陶瓷灯具需要与人、环境和谐统一,才能更好地体现其在现代社会存在的价值与意义。本文将从个性主题观念设计、色彩及光元素、综合材料、环境空间融合设计四方面对现代陶瓷设计点进行分析和探索。
关键词:陶瓷灯具;发散思维设计;室内装饰
现代家居生活对灯具的需求已经突破了单纯照明、亮化环境的传统理念。把现代灯具、灯饰对照明环境的表现力与美化作用予以大大强化,创造出文化、环保、科技、卫生的现代陶瓷灯具,是当今灯具设计的趋势和主流。现代陶瓷灯具既有传统优秀文化的继承,又有现代艺术新内涵的融合,它造型多变,还可以利用质感的对比及各种装饰手法达到消费着的审美喜好。
1个性主题观念设计
1.1特定方向设计。
设计主题,顾名思义,就是在设计、创作、绘制时主要表达什么。特定方向类设计主题有:节日类设计主题、特定人群类设计主题,特定环境类设计主题等。如果针对特殊群体,如民族用瓷、政府用瓷、圣诞等节日用瓷、儿童用瓷等,就应对民族的风俗、习惯、偏爱、禁忌、宗教信仰等予以不同对待。要突出主题就应做一些相应的设计点,比如民族用瓷宜加入民族特色的元素,政府用瓷应有恢弘大气庄重的特点,儿童用瓷则要加一些可爱且简单有趣的元素等。
1仿真结果与分析
选定6米、9米、12米为广告牌的三个典型高度值,计算不难发现,最大光强分别是最小光强的倍。在保持仲长不变旳情况下,随着广告牌高度旳增加,要想获得良好旳照度均匀度,配光曲线变得更加尖锐。定量分析如图4所示,按照照明灯具通用光强角评价方法,三种广告牌高度下的半光强角(50%丨max)依次为都属于小角度配光。不同于一般的垂直投射照明的照明光学设计,广告牌投光广告照明光学设计对于其他角度的光强分配也有严格的要求,属于侧照射型,具体光强在不同的角度的分布情况。因投光广告照明的特殊性和安全性,不可能将伸长做的很长,如果在不考虑灯具体积的情况下,此种类型的小角度配光在传统的HID灯具上可能实现,同时由于传统灯具的安装具有一定的间隔(间隔一般在1.5米-2米之间),需做成非对称配光,在平行于广告牌方向角度要做成宽角度,这给光学设计带来了很大的困难。以0.1°为间隔,将0°之间的角度等间隔离散化,运用matlab数值计算软件,计算得出了在伸长为1米的情况下,光强度大小随角度的变化情况,在极坐标的情况下即极坐标配光曲线如图3所示。可清楚的看出,在高度不变的情况下,随着0角的不断增大即照射方向往下移,光强度数值成几何级数快速增长。而LED光源由于自身体积比较小,同时又是Lambertian型余弦配光,并且随着LED二次配光的理论不断发展和成熟,可以设计体积比较小的二次光学透镜来实现满足上述情况的配光。选取特定的功率级单颗光源,运用相关的光学设计软件,设计出的符合条件的旋转对称的折射-全反射的二次光学透镜的体积为为28mm(直径)x14mm(S度)。采取LED线条灯的安装形式,运用DIALUX专业照明计算软件,仿真了在仲长为1米,广告牌高度为9米的情况下,在俯角不同的情况下的照度均匀度以及光能利用率的情况。
2光能利用率
光能利用率的计算方法为:与广告牌下端相距10米向广告牌一侧的水平面为参考面(因配光曲线比较窄,故取10米的宽度已足够能说明相关问题),即参考面的宽度为10米,如图2所示中的虚线所示,此参考面的的长度与广告牌的长度相同;光能利用率为打在广告牌上的光能与打在广告牌上的光能与打在参考面上的光能之和的比值。在俯角为6度的情况下,广告牌画面上的点照度值分布如图5所示,平均照度为776丨ux,最小照度为738lux,最大照度为895lux,最小照度与最大照度的比值为0.825,最小照度与平均照度的比值为0.951,完全满足《城市夜景照明设计规范(JGJ/T163-2008)》中关于外投广告与标示照明的均与度(宜为0.6-0.8)要求,但是有效光能利用率不能满足大于0.8的要求,只有0.46,远远不能满足要求。究其原因,是因为二次光学的透镜是旋转对称型,属于对称型配光,因此只有近50%的光能打在目标面上。对于如何利用非对称配光来增大光能利用率,在此暂不讨论。解决的途径之一是增大俯角来获得较高的光能利用率。分别表示了广告牌表面平均照度、照度均匀度及光能利用率随俯角增大的变化情况。从两图中不难看出,随着俯角的增大,广告牌表面的平均照度逐渐增大,光能利用率也相应逐步提高,但是照度均匀度在逐渐下降。在俯角为11度的情况下,光能利用率为0.7004,平均照度为1117IUX,最小照度与平均照度的比值为0.448,基本符合投光广告照明光度学相关要求。从实用性和人眼视觉习惯的来角度看,一般旳大型广告画面需要表达的内容基本占整个广告牌高度的0.8左右,而需要突出表达的广告画面重点内容占整个画面旳0.75左右。因此为了能在比较远的地方注意到广告画面的突出重点内容,可以把光能大部分集中在广告画面的中间部分,即中间约6-7米的高度,而靠近上下边沿的地方的照度可以适当降低。中俯角为13度时即能满足要求。
3具体点照度值
具体点照度值,此时的光能利用率为0.757,照度均匀度约为0.3。中间7米部分的照度值从640lux增大到1597IUX,其余部分相比适当降低,明暗程度在人眼的接受范围内,不会产生不舒服的感觉。投光照明中光污染的限制方法之一是确定合适的照明标准值,其次是选择合适的灯具和配光曲线,而合理的灯具布置也是一个很重要旳限制光污染的措施。如果将投光广告灯具布置在广告牌的上边沿,光线由上向下照射广告牌画面,则由此产生的光污染程度最小。此种照射方式在路边投光广告照明中应用比较广泛,并收到了比较好的效果。但是在白天,悬挂在广告牌上方的灯具由于体积比较大会影响视觉形象。但是应用线条灯的形式来布灯,则能减少由于灯具体积所来带的视觉形象问题。而在晚上,相当部分的承载画面光泽度的比较大,同时传统灯具的单位面积的光通量密度很大,在其正下方的某些区域产生不愉快的光斑,而在其他光看方向会产生被照面不太亮的情况,造成明显的亮暗对比,影响了整体均匀度。如采用上述配光形式的LED线条灯,则会减弱上述不良情况。而在高楼的楼顶或楼体的墙上投放投光广告,灯具安装基本采用由下向上的照射方式,由于传统灯具的配光方式不满足投光广告照明的特点,会造成相当部分的光通量直接射向天空直接造成光污染,用本文所述的配光曲线也存在此问题,但是程度比传统的灯具要轻一些,直接浪费的光能约为25%。由于LED线条灯的体积较小,所带来的视觉影响也较小,同时它的配光比较合理,故在某些情况下可把由下向上的照射方式改为由上向下的照射方式,以此来减小光污染。
一、人民大会堂中的灯具设计理念
人民大会堂的灯具设计达到了科学性和艺术性的高度统一。以全国各省、市、自治区名称命名的厅堂里面,灯具设计也融合了各地区的地域文化特色,把不同厅堂的气氛和环境很好地烘托出来,展现了中国建国以来的主要发展与成就,表达了人们对未来生活的热爱、追求与向往。人民大会堂的灯具设计不同于一般的室内环境灯具设计。其灯具设计在营造华丽、高雅的室内环境气氛的同时,还需要通过对灯具的造型和色彩来表现出民族文化的内涵,不同大厅的灯具设计往往是根据大厅的整体设计需要和环境色调以及家具摆设来综合考虑的。每个小厅的灯具设计都是以当地的区域特色为设计元素。例如,最具南方文化特色的灯具设计以上海厅和安徽厅为主,白玉兰是上海市市花,上海大厅中的天顶上分布着35个藻井,每个藻井内都有一盏白玉兰花形灯,玻璃钢制作的花瓣,水晶玻璃雕刻而成花蕊,这些灯起到了画龙点睛的效果,使整个上海大厅仿佛弥漫着白玉兰的清香,表达了上海人民的生活与白玉兰花一样欣欣向荣蒸蒸日上之意;安徽厅的灯具造型优美生动,按照徽派建筑中最有典型的“四水归明堂”创造出来的独特环境,S型的轩梁反光灯与天棚中白金灯饰配合,反射出来水晶的光彩尤如灯影下的珠宝,把整个天顶生动地再现出来,既有浓郁的文学艺术性,又十分具有现代感;北方文化元素以北京厅的设计为主要代表,整个金黄色大会议厅灯具设计以富贵大气的金色为主,周围有大面积木雕,与整个大厅的建筑风格相互呼应,显得华贵富丽,大气端庄。大厅的圆顶中间挂有一个由直径4米的水晶球组成的圆形吸顶灯,灯的周围贴着沥有粉贴的金彩画,周围是木雕组成的八角形藻井,藻井周围镶嵌着筒灯,体现了中国天圆地方的设计理念。北京厅展现了中国人民热情好客和优雅大度的气概,把国家积极向上的精神状态展现出来,是几千年文化历史的积累和沉淀。人民大会堂中最有名的灯具设计是万人大礼堂,万人大礼堂是重要的会议场所,宽度约76米,深60米,高33米,平面呈扇面形,坐在任何一个位置上均可看到主席台。三层座椅,层层梯升,总计可以容纳1万人,设有近万个软席座位。礼堂中的灯具整体风格庄重、典雅、简洁、明快,给人以深刻印象。大礼堂顶棚呈穹窿形与墙壁圆曲相接,大跨度、无立柱结构,整个穹顶是由葵花式顶灯和3圈水波形的暗灯槽构成,一圈一圈的水波纹一环大于一环,纵深感强、层层叠叠层次感十分强烈,不会让人感到丝毫压抑、沉重,是诗意与现实的环境相结合,体现出水天一色的设计思想。礼堂在顶部正中间是一个鲜艳夺目如红宝石般的巨大红色五角星灯,周围有镏金的70道光芒线和40个葵花瓣,旁边围绕着500盏满天星,点缀在五角星的旁边散发着星星般的光芒与之交相辉映。整个穹顶的灯光设计让座席上的嘉宾一抬头就可以看见满天的繁星仿佛置身于浩瀚星空,使人感受到革命力量凝聚,鼓舞着人们的意志,让人们仿佛感受到革命之火熊熊燃起“星星之火,可以燎原”的恢宏气势。五角星型大灯代表中国共产党,其余所有的小灯代表全国各族人民,小灯围绕大灯,意味全国各族人民紧紧团结在党中央的周围。
万人大礼堂的灯具设计在空间神韵上浑然天成,用艺术手法突出表现国家政治场所整体内敛、庄重、高贵、民主的文化气势,造型设计应用简洁明了的美学设计思想,十分自然地把民族文化内涵与独特的灯具设计构思巧妙的结合在一起。每个小厅的灯具设计各具特色,体现百花齐放百家争鸣的风格;大厅的灯具使环境显得华贵、富丽,大气端庄,灯的颜色以大面积的金色为主烘托出整体环境的气氛,与整个大厅的建筑风格相互呼应形成一个完美的整体。人民大会堂中的灯具形象简洁而有新意,在具有基本的实用功能之外,还更多地起到增强环境气氛的美学作用。人民大会堂中的这些灯具设计既体现了功能之美又包涵了五千年的中华文化,同时展现了中国博大精深的文化底蕴,表达了人们内心祈求融入自然的美好愿望。人民大会堂中的灯具与整体环境之间通过虚与实、意与境的相互结合营造出了一种情景交融的完美境界。
二、人民大会堂灯具设计文化内涵
中国灯具设计的发展,承载了中国人类文明的进程,是一幅继往开来的艺术画卷,凝结了众多艺术家与设计者的才能与智慧。总览整个人民大会堂的优秀灯具设计,它们都造型独特、工艺巧妙、寓意深刻。在设计美学的影响下,人民大会堂的灯具设计思想和审美风格对现代灯具设计具有很大的启迪作用,这些灯具将功能和形式完美结合,并把古人所追求的“天人合一”境界表现得淋漓尽致。人民大会堂的灯具设计坚持文化内涵和设计美学相结合的理念,是中国古代传统灯具所强调器物是为人所用的基本功能,着重体现了“以人为本”的理念思想。灯具设计在整个人民大会堂的形象中起到了举足轻重的作用,在符合现代审美的同时,也成功地折射出了不同地域的文化特征和中华民族的精神文化内涵。人民大会堂的灯具设计是新中国具有代表性的设计文化,不管是在形式还是在内涵上都值得以后的艺术家与设计师学习和借鉴,在今后的灯具设计中起着较强的指导意义,是现代设计绝佳的借鉴学习源泉。在未来的灯具设计上我们需要在材质、造型等方面都有所改进,而且要在思想性、艺术性上有所突破,只有这样才有长远的进步,中国的灯具设计才能由传统走向现代,由民族走向世界。利用现代科学技术把传统和现代设计思想相结合,不断与时俱进,追求创新,用更现代的设计语言来诠释传统文化内涵。人民大会堂的灯具设计为广大的艺术家与设计师提供了优秀的典范。人民大会堂是中国十大建筑之一,同样也是是中国共产党与中华人民的精神家园,其内部的灯具设计主题千变万化,风格独特,在外形设计还是寓意选取上都具有深厚的文化内涵,集中展现了中国的历史文化、山川风光、经济风貌和民族精神;在文化内涵上表现了“天人合一”“星星之火,可以燎原“”全国各族人民紧紧团结在党中央的周围”。在分析研究灯具设计时,设计师需要了解中国传统文化是如何被完美应用在人民大会堂的灯具设计之中的。人民大会堂是留给人们的一笔宝贵精神财富,设计师需要在此基础之上继承深入解析和发掘,学习和借鉴不断创造出更加具有新意的设计作品,将中国的灯具设计思想发扬光大,引领人们的设计之路走得更长远。
作者:姚梦园周小儒单位:昆明理工大学传媒与艺术学院北京化工大学产品设计系
一、研究方法及存在不足
在方法层面,传统研究汉代灯具主要侧重考古、考证以及设计技术与文化等领域研究,在方法论上较少涉及灯具的装饰与仿生科学考察,尤其是对汉代灯具的研究。近代对中国古代灯具的研究达到了相当高的水平,特别近几年很多以研究古代灯具作为硕、博士学位论文为选题。研究者分别从考古学、文化学、艺术学等学科进行单学科或多学科交叉。从现有关于汉代铜灯的研究成果中可以看到,不同专业的研究者都会不约而同的提到汉代灯具的装饰,但几乎没有研究者专以汉代灯具装饰艺术作仿生学意义上的科学系统性研究。但是,随着汉代灯具的不断出土,以及现代设计科学的进步,汉代灯具研究的未来研究趋势显示:从传统的考古研究转向设计研究;从传统的文化装饰研究转向科学装饰研究。
二、研究空间及价值
“装饰与仿生”是汉代灯具设计研究的一个可开掘空间。通过研究汉代灯具装饰制作工艺及其仿生科学,调查与梳理相关资料,发现与整理汉代灯具工艺技术,通过科技考古与艺术复原实验的现代技术手段,还原汉代灯具的装饰工艺技术,揭示汉代灯具仿生科技发展水平及其技术文化内涵,从而填补汉代灯具制作工艺研究之不足,向世人展示中国汉代灯具装饰技术与科学文化水平,力求在技术层、装饰层与文化层等维度上弘扬中国优秀工艺文化。在装饰层面,研究汉代灯具制作装饰的艺术手段,复原汉代灯具装饰艺术风格,包括工艺、造型、纹饰、绘画、色彩等。汉代灯具装饰技术文化,主要揭示其技术历史之嬗变与演进;汉代灯具制作装饰材料文化,揭示其物质文明;汉代灯具装饰文化,主要揭示其图案、纹饰、色彩背后的时代与历史文化如何渗透到装饰制作之中。在仿生层面,通过灯具的仿生造型分析汉代人的审美的需求,以及汉代大简的造物形态和“守约以治广”“规天矩地”“自然相生”等美学思想的命题;深究仿生造型的潜在含义,佐证汉代神学思想、视死如生的丧葬观以及封建初期等级的划分;对仿生灯具的实证分析,探讨汉代环保、节能、调光等先进的科学性。对汉代灯具的研究,再现汉代灯具的可视化物质形式、工艺流程与技术发展为微观特色,其优势在于再现与复原汉代灯具工艺技术的同时,还侧重开掘汉代灯具工艺的载体、材料、工具与技术等内容,为我国灯具技术文化史的建构发展助推,为我国工艺技术文化提升软实力;通过对汉代灯具艺术发的复原,以再现、实验、传承、利用汉代灯具仿生技术遗产为宏观特色,其优势在于运用现代技术、科学实验传承与再现汉代灯具制作工艺,绘制汉代灯具工艺技术图谱。
三、结语
“装饰与仿生:汉代灯具设计研究”之实质在于依据出土灯具、文献资料与现代仿生科学,认知汉代灯具制作工艺在物质技术层的发展与演变历程,以及汉代装饰设计思想形成的过程。以汉代灯具装饰与仿生技术特征为研究本质视角,通过汉代灯具的文献视角、科学视角、艺术视角与文化视角展开研究,这种研究方案取决于问题实质和传统文化发展的内在要求。汉代灯具设计研究问题实质就是依据大量出土文物、在世文献资料与科技考古手段认知汉代灯具制作工艺在物质技术层次的发展与演变特点。调查与整理汉代灯具制作工艺文献和文物资料,充分吸收已有研究成果、研究思路与研究方法,并加以甄别与完善,提升突破空间。利用科技考古学与化学研究方法,并通过为艺术复原与实验,揭示汉代灯具的工艺流程与工艺技术文化,构建汉代灯具工艺的技术体系等“潜信息”,为汉代灯具工艺技术遗产的活化再生提供工艺学维度上的技术图谱与发展策略,为现代装饰设计提供新的设计思路。