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一般情况下,专业类的艺术生要有1一2年的素描基础,而高职类的学生70一80%的学生都没有,要想在一个学年的时间内掌握好素描,对初学者来说是很困难的。所以,在授课过程中要采取简捷有效的教学方法,应该用“结构素描”,而不是让学生把过多的时间、精力用在“调子素描”上,强调“结构素描”,而不主张“调子素描”,也是解决时间短,内容多的一种很好的方式。因为初学者对“调子素描”很难掌握,而素描的根本目的是锻炼学生的“造型”能力,“结构素描”可以更有效的体现这一点。
专业知识的教与学
专业知识的教学是体现一个学校最有特色的一面:师资水平的高低,学生能力的强弱,都会在社会上引起一定的反响;专业特色的体现也成了社会评价一个学校教学水平好坏的硅码。“服装设计与制作”的专业知识,主要是让学生掌握一定的专业设计、打版、推板、工艺制作能力,加强学生们对当前市场上的流行时尚、板型设计、专业设备的运用、市场营销、策划能力、车间生产管理方面的学习,所涉及的课程有《服装结构设计》、《服装市场营销》、《服装机械原理》、《时装画技法》、《服装美学》、《服装专业英语》、《服装生产管理》、((立体裁剪》、《服装工业制版与推板》、《服装CAO》等等。在教学过程中,理论所占的比例占到40%左右,学生实践操作占到60%左右。例如在《服装生产管理》的教学中,可以带学生去企业参观学习,实地考察,加深学生对所学知识的纵深理解,并直接让学生接触到生产现场。教师的示范作用是专业学习的重要环节,所以要求教师要掌握先进的专业理念、专业技能,并且要与当前的市场紧密结合。
毕业设计与制作的指导工作
虽然专科教育不象本科一样把毕业设计和毕业论文答辩作为一项重要的考核环节,但高职教育的毕业设计和论文却不容忽视,该考核项目一般放在第三学年第六学期,让学生实习完毕或在实习的过程中把毕业设计内容和论文完成。作为高职教育中“服装设计与制作”的毕业设计要求,可采取灵活多变的策略,对于绘画基础好的同学,要求先画出设计效果图,然后制版.做成成衣;对于绘画基础差的同学,可借助服装CAO绘制服装效果图,然后输出款式图,再进行打板,制作成衣。如果条件允许,学校组织专场的动态展示会,刻录光盘或出版作品集,让学生在毕业时有资料保存,也可作为毕业留念。“服装设计与制作”的毕业设计不同于服装艺术设计的毕业设计,前者强调和注重的是实用性的成衣设计和制作,后者则侧重于夸张性艺术效果强的设计制作;前者尤其突出的是板型和工艺的要求,后者则更突出的是款式的变化、求异、色彩的和谐以及设计者人文思想的追求。作为“服装设计与制作”专业毕业论文的要求应体现在服装生产管理、工艺制板推板,服装材料的研究等方面,让学生动脑筋去思考,去探索一些生产企业面临的技术性的难题,激发学生们去探索这些困难的勇气,从而增加学生对所学专业的责任心、使命感。
学以致用,要从基层做起
高职教育的最大优势就是因地制宜,学以致用;学生在学校完成学业以后,到企业马上就能应用,零距离对接。一般在第三学年5一七学期,学生要面临结课、实习就业的问题。提倡自主择业,先就业,再择业,然后创业的观点。实际操作起来也并不容易,尤其是“服装设计与制作”的专业学生,在实习过程中要面向基层,在车间工作一段时间以后才能走向管理岗位,但有很大一部分学生受不了基层的锻炼,认为在车间和工人一起干,一是受不了那份苦,二是降低了身份;实际上这种思想的害处是很大的。“服装设计与制作”培养的就是学生的技能训练能力,在学校学到的理论知识,只是该专业的一部分,而大部分的锻炼应该在企业的生产第一线,因为基层的磨练可以让我们掌握,熟知服装生产的各个环节,为以后的择业和创业夯实牢固的基础。基层锻炼,是该专业学生再就业时要必须坚持的一个重要阶段。当然,该专业在高职教育中的教与学也有很多的成才渠道,而且也有很大的地域性,不同地域也采取了不同的教与学的方法。但无论采取何种教学方法,“服装设计与制作”的专业教学都应该加强学生的动手操作能力和实习就业指导,但更要的是做好本专业教与学的指导工作。
作者:李小静单位:山东服装职业学院服装工程与管理系