现代服装设计中民族元素融合研究

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摘要:民族元素是民族文化的主要表现形式之一，在追求复古、传统的时尚潮流的影响下，人们逐渐认识到“民族的才是世界的”。当前，民族风、中国风已经成为现代服装设计的一大趋势。本文阐述了现代服装设计中民族元素的应用价值，重点讨论了款式、工艺、色彩、面料等不同民族元素的应用，并提出了有效的应用策略，以供参考。

关键词:现代服装设计;民族元素;有效应用

服装本身是文化的反映，只有具备文化内涵的服装设计，才能经久不衰，成为永远的轮回潮流。民族元素作为民族文化的主要表现形式之一，将其应用于现代服装设计中，能够赋予服装设计深厚的文化内涵。自20世纪70年代起，现代服装设计师们开始追求民族元素与现代服装的碰撞，以及传统与现代关系在服装上的和谐统一。当前，以民族元素为设计特色的现代服装正逐渐渗透于人们的日常生活中。因此，研究现代服装设计中民族元素的有效应用具有重要意义。

一、现代服装设计中民族元素的应用价值

(一)促进民族文化的传承与推广

将民族元素应用于现代服装设计中，设计师根据设计需要广泛收集色彩、材料、工艺等传统民族元素，以传统民族元素与现代服装设计的有效结合为出发点，进行服装的创新设计，使最终所设计出来的服装，具有丰富的民族文化内涵，同时满足了人们对个性化、民族风的服装需求，而民族文化也以服装的形式在人民群众中进行传承与推广，并非原有抽象化、无态化的存在。人们能够体验到将民族文化穿在身上的感觉，也会对民族文化有更深的了解。

(二)加强本土原创服装品牌建设

创新是本土服装品牌屹立于服装市场的关键所在，但本土服装品牌建设存在的最大障碍在于服装原创性不足。设计师以民族元素为参考进行服装设计，无论是对面料的选择，对传统工艺、传统吉祥图案的运用，还是对传统服饰形式的借鉴，以及对传统和现代关系的思考，或者是对最终设计成形的服装的命名，都有自己的想法。这样将极大地增强了服装的原创性，也避免了撞设计现象的可能，进而加强本土原创服装品牌建设。

(三)推动服装设计行业创新发展

将民族元素应用于现代服装设计中，这本身就是一种创新。设计师通过对设计主题的解读以及对民族风设计潮流的把握，选择合适的方法把民族元素与现代服装融合在一起，以更加多元化的方式创新表达民族元素，并使服装具有现代感，同时为服装搭配相应的配饰，这已经成为一种设计趋势。服装企业将富有民族色彩的服装投放于市场，吸引追求复古潮流的年轻群体以及有传统文化思想的老年群体的注意，获得较高的市场经济效益，同时实现市场需求的创造，并刺激设计师以民族元素进行服装设计。由此，服装设计行业创新发展成为可能。

二、现代服装设计中不同民族元素的应用

(一)款式元素

我国是一个多民族的国家，民族风的服装款式原型包括旗袍、满族服饰、汉族服饰等。当前设计师在应用这些款式元素时，主要采用加减法和概念法。所谓加减法，就是保留款式原型，对其进行适当地加或者减;概念法，则是对这些款式原型进行充分理解，并基于此抽取出其中的典型标志要素，进行概念设计，从而获得有明显现代气息的服装。例如:图1基于加减法的款式元素应用的旗袍设计图，左边保留了无袖旗袍的款式原型，胸前添加了曲形褶，减去了部分布料;右边保留了中长袖旗袍的款式原型，增加了两条结构线，让女性的曲线能完美地展现出来，同时胸口减去水滴形的布料，使得整个服装更加具有设计感。而图2则是基于概念法的款式元素应用套装设计图，其基于对汉族服饰的理解进行设计，抽取了汉服上衣的交领元素，呈现出一种似交非交的感觉，同时袖子也进行了收缩袖口的不对称设计，整体设计感较强。

(二)工艺元素

中国传统民族服制造工艺有印染、刺绣、烫金等。设计师在运用这些工艺元素时，重点要考虑的是现代科学技术与传统制造工艺的结合。在信息化的发展背景下，现代科学技术有效弥补了传统制造工艺产量较少的弊端。以刺绣为例，现代服装上的刺绣是在电脑绣花工艺的辅助下完成的。设计师通过选择刺绣要用的传统吉祥图案，并对其进行创新改造，既保留图案的吉祥寓意，又使图案与现代服装保持和谐统一。例如，图3为Kenzo2018秋冬系列，通过现代印花结合电脑刺绣工艺，将中国传统龙图腾以对称的方式表现在服装上，充分体现了传统与现代的有效融合。

(三)色彩元素

中国传统民族色彩元素融合了自然、伦理、哲学等观念，形成了独具特色的色彩文化，具体有中国红、琉璃黄、翡翠绿、长城灰、青花蓝等色彩。将其应用于现代服装设计中，主要有五种使用方法:其一，大面积应用一种色彩作为服装主色。如图4，这是Dior设计师JohnGalliano的作品，大面积应用了琉璃黄作为主色;其二，小面积使用一种色彩作为服装点缀;其三，使用多种色彩，协调好不同色彩的用量配比;其四，改变色彩的明亮度和饱和度，获得新的色彩;其五，对任意色彩进行组合，产生新的色组，考虑从高明度到低明度的过渡。具体设计时，设计师应当注重两方面的问题:一是色彩所表现的性格与具体设计风格的一致性。比如，服装设计风格是热情奔放的，那么可以选择中国红这一代表热情奔放性格的色彩元素;二是色彩与面料一致性，因为不同面料对光的吸收与反射不同，所呈现出来的色彩感觉也不同。

(四)面料元素

中国传统民族面料元素表现在面料的材质与机理上。从材质来看，有丝绸、织锦、棉麻等;从机理上看，有镂空、抽褶、编织、珠串等。设计师在运用传统民族面料元素时，强调面料与色彩、工艺、款式等元素的有效结合，以丰富服装本身的层次，必要时也可进行不同面料的混搭。图5为路易威登2016年的春夏男装，服装本身应用了丝绸的面料，中心刺绣是仙鹤舞白沙。设计师选择将传统仙鹤图案与梅花图案组合在一起，既呈现出一种毫无拘束的感觉，也表现出了路易威登舒适、高贵、典雅的文化属性。

三、现代服装设计中民族元素的有效应用策略

(一)深入挖掘民族素材

经过长时间的发展，中华民族形成了独特的民族传统文化。民族传统文化是民族元素的主要来源，将民族元素应用于现代服装设计中，设计师需要对民族传统文化进行充分了解，深入挖掘民族素材，把其中可用于现代服装设计的色彩、面料、工艺、款式、图案、造型等元素提取出来。中国传统民族服饰文化，深刻反映了不同历史条件下的民俗民情与经济生活，也表现了人们的思想与审美观念。其中，可用的民族元素数不胜数，如传统五色、交领袖衫、腰封、云间、旗袍盘扣等，均可应用于现代服装设计中。

(二)合理制定主题规划

现代服装设计需要有明确主题的系列产品。设计师在正式设计之前，需要合理制定系列主题规划。在此过程中，全面分析当前及未来的服装流行趋势，将系列主题规划与流行趋势相结合，把不同的传统民族元素形象化，并进行相应的规划。系列主题规划应当包括设计故事说明、设计风格、应用色彩、应用面料、应用图案、服装款式方向、服装搭配等，为后续的服装设计创造有利条件。例如，《国家宝藏》让更多的人认识到了《千里江山图》《莲塘乳鸭图》《洛神赋图》等传统书画艺术以及缂丝、刺绣等传统织造工艺，唤醒了广大人民群众对传统艺术的热情，也推动了文创产业的发展。中国原创服装品牌“森女部落”顺应这一流行趋势，与《国家宝藏》达成战略合作，制定了以《千里江山图》《莲塘乳鸭图》等为主题的系列服装规划，推出了以蓝绿色为主色调、风格淡雅、包含不同款式且极具传统气息的现代服装，受到了广大年轻群体的喜爱。

(三)丰富服装设计草图

服装设计草图是服装设计的基础与关键阶段，能够表现出设计师对传统民族元素运用的思考，展示不同角度的设计效果。绘制过程中，设计师要明确服装最终所对应的人群与季节，确定服装款式及其样式。比如，服装对应年轻女性群体与夏季，那么就确定款式范围为中长型半袖连衣裙、上衣下裙、上衣长裤、无袖连衣裙加薄外套，样式范围为旗袍、水手服、汉服等。款式和样式确定之后，可以丰富传统民族元素在服装上的布局，如对称、中心、右下左下、平铺等。以旗袍样式的中长型半袖连衣裙设计为例，可采用旗袍立领，将盘扣定于立领处，考虑到穿脱方便，可在裙后或侧面设计拉链、盘扣作为装饰，盘扣下方挖空成水滴状，并以印花或刺绣的方式呈现出锦鲤、龙凤等传统吉祥图案，两侧裙角处表现出旗袍的开衩特点，最终根据布局情况绘制出具体的设计草图。

四、结语

综上所述，现代服装设计中民族元素具有较强的应用价值，不同民族元素有其对应的设计应用方法。对于设计师而言，应用民族元素的过程中，需要对民族传统文化进行充分地了解，从民族素材中提取出可用于设计的民族元素，并合理制定系列主题规划，同时考虑到服装对应群体及季节等因素，选择好服装款式与样式，基于此对传统民族元素进行创新布局，绘制好设计草图，呈现出富有传统民族气息的服装。

参考文献:

［1］喻英．试论少数民族元素在现代实用服装服饰品牌设计中的运用和发展［J］．普洱学院学报，2019，35(5):83-84．

［2］王杨．论民族服饰元素与现代服装设计结合［J］．明日风尚，2017(14):396．

［3］阴冰凌．蒙古族传统纹样在现代服装设计中的研究与应用［D］．天津:天津工业大学，2019．

作者：胡叶娟 单位：河源职业技术学院艺术与设计学院