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一、平面设计中字体设计发展简况
艺术性指的是否能够使读者获得内心愉悦的设计、和字体轮廓的原创性,并且不能够给读者带来混淆的视觉感。在字体设计上将会给设计加大不少难度,因为文字本身就具有很长的历史发展时期,思维的积淀和不断变化给字体的设计带来极大的难度。无论是汉字还是拉丁文字,都具备了历史积淀和思想变化的发展过程,因为现在我们所用的文字是由最初的记事图案或者简单的物体图形发展变化为极其简单又非常精炼而抽象的文字符号,要实现这些抽象且非常精炼的文字符号进行设计和外形包装,要实现其独有的艺术性且达到通俗易懂不夸张的程度,难度就不言而喻了。在这些文字的设计上,无论是字母还是常用的汉字,都离不开字体的形象和所要传达的思想符号,笔者认为,人们最常见到的字体——对于汉字来说就是宋体字,对于拉丁文来说就是罗马体。设计师设计的字体的外形轮廓要在人们的理解范围之内,以便能使得读者快速阅读,综上所述,在设计新的字体的同时也要注意文字的原貌,创造出来的文字必需具有文字的基本特征而非图形。
平面设计中的字体设计,本着传承历史发展思想,在历史发展的基础上推陈出新,研究和设计出一种新的广告字体,以悦人眼目,达到广泛宣传的设计效果。传统字体在平面设计中字体设计的再创价值研究直接关系到传统的字体设计和后现代字体设计思潮两方面的相互沟通和转变。传统字体具备典雅、极具艺术魅力,可创造性极强等方面的特点。笔者认为,在字体设计上应本着传统的设计理念来迎合现代社会新视角下的发展趋势,实现传统字体的再创价值,更加彰显汉字字体的古典美和艺术魅力。在设计方面应不遗余力的不断推陈出新,深度挖掘传统字体的艺术潜能,实现传统字体的再创价值。设计师从古典的字体中发掘符合现代审美标准的元素,加以改造,形成新的字体,如Jey体、Ball体、Lokicola体等等。所有这些字体都抛弃了现代主义那种庄重、刻板的风格,更加趋向于轻松、活泼、人性化的方向。这些设计风格的不断出现,就是不断实现传统字体的创新设计。
三、总结
字体设计是一门综合艺术,既要求字体规范,又要求打破传统姿态不断尝试创新。在当今信息网络时代,字体设计不仅要做到字形规范,而且在字型上不断创新显得尤为重要。在字体设计的指导思想方面,我认为应当处理好主体化和多元化之间的关系,既要能保证设计的字体符合国家的规范,又要给字体创新,留下足够的空间,使得新的字体不断增加,以满足日新月异的社会应用的需求。换而言之,就是在符合国家字体规范的同时,又要使字体设计努力推陈出新,百花齐放,使得中国传统文字艺术发扬光大,提高大众的对字体设计的审美情趣。今日的字体设计并非意味着放置,而是意味着去表现,去创新。字体设计是对言辞交流的视觉化传译,字体设计不仅要便于阅读,也是视觉的表现。文字设计的目的是传达、刺激和活化。字体设计存在的理由就是要传达的信息,远不止字面上的意思。真正的设计师是可以让信息自语,改变文字的刻板形象。总而言之字体设计应顺应时展的潮流,在本着原来设计要求的基础上不断创造出新的设计风格,实现传统字体的再创价值,为平面设计的字体设计方面创造出更多的新天地。
作者:李雨甜单位:广西艺术学院