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一、当代平面设计概述
1.当代平面设计的特点
平面设计是设计艺术领域的一个重要分支。随着时代的变迁,平面设计也在不断演化和发展,逐渐产生了新的设计理念和需求。平面设计是指文字、图形和符号等基础元素经过组合和创造之后形成新的图片或样式,从而通过“视觉”传达给人们一种信息或想法。平面设计既可以是一种设计方式和途径,也可以作为一种静态的艺术作品。它除了要给人们一种视觉的享受外,更重要的是要传达给人们设计中蕴含的信息和理念。当代平面设计是时代的产物,是科技与艺术的结合,更是现代商业化社会的一种快速、高效的宣传手法。随着人们物质文化水平的不断提高,固有的平面设计方式和理念已经不能满足广大人民的视觉和心理需求。新时代中的平面设计艺术需要探索出自己独特的艺术风格,找到其得以生存的艺术灵魂。
2.中国当代平面设计的发展
十一届三中全会的召开,为中国当代平面设计开创了一个崭新的发展时期。而后,中国当代平面设计经历了探索期、发展期、成长期之后,迎来了现在的成熟期。当代平面设计是面向世界、面向未来的艺术设计,在新的时期有其新的理念和需求,把中国传统艺术精神融入到当代平面设计的理念中,为其赋予了新的特征和内涵,是当代文化多元化的新策略和新方向。
二、传统艺术精神对当代平面设计的影响
1.中国传统图形艺术对当代平面设计的影响
早在我国原始时期,图形就已经广泛应用到人们的生产生活中。图形为人类历史文化的发展奠定了基础,是人类文明发展的源泉。中国传统图形艺术从原始时期开始经历了漫长的发展和创造,逐渐形成了其独特的艺术形式和表达方式。一方面,中国传统图形艺术有其特有的寓意,特定的图形象征着特定的事物,例如:“蝙蝠”因其谐音,常常作为“福”的象征,在一幅图中五只蝙蝠呈圆形围绕着中间的篆书写成的“寿”字就构成了“五福捧寿”的吉祥图案。另一方面,中国传统图形艺术还具有很强的装饰性,比如在一些古代陶瓷制品上常常绘有不同形状的图案花形,起到美观的效果。在当代平面设计中,无论艺术设计再怎么发展和创新,图形永远是设计的基础要素。图形有简单、直白的特点,在设计中通过图形传达给受众特定的信息,往往能起到事半功倍的效果。中国传统图形艺术是中国传统艺术的重要组成部分,具有中国艺术鲜明的艺术风格,将中国传统图形艺术应用到当代平面设计中,能够使平面设计浅显易懂,更具民族传统性,可产生独特的视觉效果,能更加快捷、深刻地理解和接受设计中传达出的信息与思想。将中国传统图形艺术精神注入到当代平面设计中,可以使人们对当代平面设计的内在寓意更容易理解。如2008年奥运会的会徽,由奥运五环构成,形似中国传统图案“中国结”,寓意吉祥如意,世界五大洲人民和平团结。又如中国人民银行的标志,为中国古代传统货币的形状,与名称相呼应,使人一目了然。
2.中国传统书法艺术对当代平面设计内涵的影响
中国传统书法艺术是我国传统艺术中的一个重要分支,是我国的国粹。从甲骨文开始,我国的文字经历了漫长的演变和发展,最终形成了各种字体的汉字艺术文化。从象形文字到隶书、楷书、草书和篆书等,这些都是我国人民智慧和艺术的结晶,是我国宝贵的文化遗产。中国传统书法艺术是我国传统艺术的精髓,最能表达中国传统艺术的精神。在中国传统书法行云流水的线条中,蕴含着中国传统文化深厚的底蕴,体现出一种震撼人心的张力和生命力。将中国传统书法应用到当代平面设计当中,会大大提升平面设计中的文化底蕴和艺术活力,体现出大气、恢宏的气势,为设计出的艺术作品赋予全新的生命力。另外,当代平面设计讲求的是创新,将中国传统书法艺术与现代平面设计相融合,不仅可以美化设计,而且可以传承中国传统文化。中国传统书法艺术的应用还可以使平面设计有更大的设计空间,给人耳目一新的感觉,更能吸引人们的目光,给人视觉的冲击力。例如,黑龙江卫视的台标为书法形式的“龙”字样,这一设计巧妙地将中国传统书法艺术融入到台标的设计当中,既代表了“黑龙江卫视”,又给人一种恢宏的气势,使人印象深刻,起到良好的视觉效果。另外,在一些茶叶的包装设计中,设计者将中国传统书法书写的“茶”字加到设计中,增加了一种古色古香的韵味,使中国传统的茶叶更具文化底蕴。中国传统书法艺术精神讲究“气韵生动”,因为气韵生动是宇宙的和谐,是天人合一的境界,而我们平面设计的高境界也是追求和谐的。中国传统书法艺术精神给当代平面艺术设计增加了新的内涵,提高了当代平面设计的气韵性和文化性,是当代平面设计进行创新设计的重要途径。
3.中国传统绘画艺术对当代平面设计内涵的影响
中国传统绘画艺术历史悠久,作为中国传统艺术文化的重要组成部分,它有着独特的美学风格和艺术追求。中国传统绘画艺术讲求“以形写神,形神兼备”,通过画笔在宣纸上勾勒出的流畅线条和形状传达出一种内在的气韵和神情。在中国传统绘画艺术中,水墨画占据了重要的地位。水墨画以墨为料,通过焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨这五种不同浓度的“墨料”绘制出天地间所有可绘制之物。中国传统水墨画艺术对当代平面设计的创新与发展也有着不可忽视的作用。中国传统水墨画主张画面简洁,寓意丰富,“形单纯但意深远”,画中线条流畅精美,以水墨渲染、勾勒,通过线条的粗细和颜色的深浅,透漏出画中构图思维的缜密,深刻地表现出画中蕴含的情感。将中国水墨画精神和当代平面设计相融合,可以营造出一种安静、温婉又不失浪漫与意境的韵味。“以形写神,形神兼备”,这种艺术追求在水墨画中表现得淋漓尽致。这种平面设计方式简洁明了地传达出该平面设计作品的意境和底蕴,能给人一种温婉舒适的感觉,更利于消费者对产品的选择与认可。中国传统绘画艺术中的另一种艺术形式——民间美术也逐渐应用于当代平面设计,给当代平面艺术注入了新的内涵和意味。中国民间美术产生于我国劳动人民的日常生活中,体现出我国古代劳动人民对美好事物的追求与向往,用最质朴的形式传达出最美好的愿望。民间美术更多的是体现出一种自由和随性美,如在人们的印象中老鼠是一个负面的形象,“老鼠上街,人人喊打”,可是民间美术却一改往常人们对老鼠的印象,将老鼠作为丰收的象征,使其形象卡通化,诙谐化,显得小巧可爱,惹人怜惜。将民间美术和当代平面设计相结合,可以使设计更趋于大众化,激发人们的兴趣。总之,中国传统绘画艺术在当代平面设计中的运用体现了一种中国传统文化的重构与新生,对当代平面设计内涵的影响具有时代意义。
三、结语
中国传统艺术精神是中华民族几千年来凝聚成的精华所在,对中国传统艺术的保护和传承需要我们的共同努力。我们要在当代平面设计中积极继承和发展中国传统艺术精神,将中国传统艺术精神融入到当代平面设计中,为当代平面设计增加新的内涵,这是我们将民族文化传承下去并走向世界的重要途径,它能够为平面设计赋予新的生命力。参考
作者:张程单位:云南经济管理职业学院