平面设计中的色彩构成
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一、指导意义
色彩构成所包含的理论有色彩的三原色理论及自身属性；影响色彩的因素；有彩色与无彩色理念；色彩的混合原理；色彩推移与对比；色彩的肌理；形式美法则；色彩的生理和心理效应等。视觉赋予了色彩无穷的想象，比如对冷暖的联想。暖色有红、橙、黄；冷色有蓝、紫、绿。由暖洋洋的太阳、火焰、夏天联想到红色。当看到蓝色后就想到天空、大海、冰雪、冬天。随着年龄的增长喜爱也发生变化，色彩在人们心中早已生根发芽，年轻时候喜欢的黑、白、灰，随着年龄的增长，人们喜欢鲜艳的色彩。如：红、粉、绿等。黑色则让人联想到压抑、窒息。味觉中酸、甜、苦、辣反映在色彩中的感受每个人不同，看到柠檬黄和黄绿（偏绿）能想到柠檬与青猕猴桃的酸涩；橙色与红色联想到草莓与苹果的香甜；深咖啡色、绿色足以让人联想到咖啡、药、苦瓜的苦，顿时舌根就感到苦的感觉；辣味会让人想到红色的辣椒。其中包含的理论如能很好地运用，对计算机专业的学生来说无疑是雪中送炭。“天公领略诗人意，不遣花开到十分”，让人们带着好奇，慢慢掀开色彩神秘的面纱，在这里好好解读色彩。
二、色彩构成的产生与发展
赤橙黄绿青蓝紫，各种各样的色彩构成了一个五彩斑斓的美丽世界。生活的世界五颜六色，绚丽多彩，无论是清晨还是白天，我们依然能分辨色彩，感受到光的温暖，如果没有光的世界人们将看不到颜色，花无艳，草无绿，山无色，天无蓝。只因有了这些色彩，景物在晨光轻抚中醒来，绿的生机盎然，红的热情奔放，冬的银装素裹。即有“日出江花红似火，春来江水绿如蓝”的美景，又有“万山红遍、漫江碧透、白浪滔天、红装素裹”的景物描写。还有“看万山红遍，层林尽染；漫江碧透，百舸争流。”这种磅礴气势，无一不说明色彩编织的不仅是美景，而是我们赖以生存的诗意盎然的感观世界。计算机专业色彩构成课程的开设，主要来自色彩的倍受关注和研究。
三、色彩构成之完美杰作
色彩构成典型的标志性建筑就属印度加尔各答建造的彩虹色的国际管理学院，它的外观尤如一个色环。色彩饱含着时尚与明亮，是国际上少有的以色彩本色组成的色彩推移范例。以红到蓝再到黄等过渡，给人一种清新脱俗的感觉。夜晚的水立方以它色彩的独特魅力，吸引着眼球。作为中性色它起着互补、调和的作用，有点小平凡，却不失温和和内敛的功效。由浅至深的变化使画面更和谐。家装设计中多数运用黑白搭配，灰色系为简约与典雅的装饰装修风格。美国插画大师ClaireHummel作品以强烈的色彩对比进行设计的人物，栩栩如生，把色相环上的相隔60度到180度的对比都运用自如，不失作品的生动形象。而华丽野兽派大师马蒂斯的作品更是色彩鲜明，主题突出，对比强烈。文艺复兴早期意大利著名画家桑德罗•波提切利（SandroBotti-celli）作品，配色常见的有红、绿等色，它利用隧道式构图把人物刻画得传神，入木三分。学会这些将引导专业学生在计算机领域更好地运用色彩。
四、应用
动漫设计中的重要因素是色彩，色彩可是动漫设计不可或缺的生命，使观者在欣赏故事情节的时候，享受这唯美的色彩魅力。场景的丰富与人物的刻画使作品深入人心。无论是有彩色还是无彩色，都有自己的强烈魅力，不同的颜色搭配，会产生不同的色彩心理。合理的色彩运用可以塑造人物性格，可以渲染情绪，可以抓住观众心理。无论作品风格是小清新，还是浓郁型，色彩无疑具有震撼人心的生命力。一部好的动漫作品，第一眼欣赏的便是色彩，一本好书亦如此。为动漫制作专业学生来说，只有掌握色彩构成原理，色彩及渗透的关系，为无数动漫爱好者创造出属于自己的原创作品。
当设计动漫人物时，先按照人体比例画出心中所想的草图，画面的黄金分割、对称、比例、重心、韵律等这些形式美法则运用的初级阶段。当手稿应运而生后，就开始在PhotoShop软件里进行下一步的手绘。如二维动画需要在Flash里进行绘制；而三维动画就要在3DsMAX里进行人物的制作。无论是二维还是三维动画，都离不开所学的色彩构成理论。最后贴图过程就是最关键的步骤了，如果没有强大的色彩构成理论的系统学习，怎么能产生生动的人物形象和逼真的画面场景。人们渐渐地喜欢自拍，把形象做成Q版人物，运用色彩知识，进行动漫设计。日本著名漫画家手冢治虫与藤子不二雄的作品哪一个不是家喻户晓，手冢治虫1952年作品《铁臂阿童木》与藤子不二雄的《哆啦A梦》倍受小学生以及大人们的欢迎。个人比较喜欢《夏目友人帐》的唯美色彩。动漫行业在中国是一个朝阳的产业，越来越多的不同年龄段的人都在喜欢动漫游戏与动漫影视作品。当人们不满足电脑游戏的时候，无疑随着手机游戏的兴起，越来越多的设计者们更是忙于用吸引人的色彩及角色进行动漫的设计，因为它的最大特点是时效高，不受时间与地点的控制，随时随地的应用。
平面设计中色彩的应用更为广泛，如广告设计，网页制作，标志、标牌LOGO设计，室内、外建筑设计，手绘设计，书籍装帧，海报等各类印刷品的包装设计。色彩的感观效果远远大于线条本身的表现，色彩具有吸引第一感官的魅力，蕴含美学、心理学等知识，色彩可以使人产生好奇、兴奋、热情等联想。
景观设计、室内外设计就是更好地运用色彩构成理论进行设计。比利时建筑大师gerardmichel手绘作品用色彩理论诠释了建筑上的特点，无论是彩铅画还是马克笔作画，还有电脑进行家装设计都离不开色彩。台湾著名设计师梁敏川先生在景观设计中色彩柔和，彰显大气。而日本手绘大师什本达广作品更注重细节的刻画，进行平面设计是很好的范例。计算机平面设计专业的专业课中，最主要的是PhotoShop、CorelDRAW、平面构成、网页设计、3DsMAX等，这些知识的学习，哪一项也离不开色彩构成的理论。用PhotoShop与CorelDRAW软件进行广告与标牌设计时，多是运用色彩的对比与协调、用字体的变化与背景的衬托来达到表达作品本身的意义。以暗衬主，以少衬多，以此来吸引观者，达到美轮美奂的意境。海报的设计更是把色彩因素考虑得十分娴熟，让读者首先映入眼帘的就是作品本身的色彩。我们在商场购物，每一个包装袋都经过商家的独特构思，也是突出主题，色彩鲜明。小到结婚用的请柬中的大红色为主调的喜庆画面，品牌啤酒的商标等小标识、宝马标识中的蓝与白之巧妙，都是精心设计的色彩作品。如果能对色彩进行很好的运用，就能在平面设计中小荷才露尖尖角。
作者：于洋单位：抚顺市第一中等职业技术专业学校
