书法对现代室内设计的启示

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摘要:书法与室内设计虽属不同的艺术类别，但两者关系密切，书法艺术为现代室内设计提供了多种创作思路。文章从书法与室内设计的关系出发，分析了两者之间的相通之处。再进一步从两个方面探讨了书法对于现代室内设计的启示:一是书理对于室内设计的借鉴作用，二是书法元素在室内设计中的装饰应用。旨在探索室内设计发展的新途径。

关键词:书法;室内设计;传统文化

中式传统风格在当前室内设计领域日益受到推崇，实现传统的设计手法很多，除了从传统建筑形式、古典家具、传统装饰元素等方面获取灵感，以传统文化为着手点，也能使室内空间展现含蓄而深刻的古典韵味。书法艺术作为中国传统文化的精髓，从诞生至今自成体系，是传统美学和哲学理念的重要传承载体。在现代艺术发展的今天，不同的艺术领域相互影响、交叉、渗透，给新的艺术理论的产生和研究带来新的思路。书法与室内设计虽分属不同的艺术类别，但两者在表现语言、结构空间、精神意境等方面存在相似的特性，研究书法艺术与室内设计的关系，可以为现代室内设计的创作开拓新的设计思路。

一、书法与室内设计

(一)书法及其艺术特点

书法是根据汉字的字形与意义，运用不同的书体与笔法书写，从而形成艺术作品的一种形式。熊秉明曾这样评价书法的地位:“书法是中国文化的核心。”［1］可见书法的重要性。从殷商以来，书法不仅风格变迁显著，而且也是各个时代社会文化、哲学、艺术风格的反映，是民族精神至关重要的艺术表现形式。书法的书写对象是汉字，最早的汉字属于象形文字，这也成为书法艺术美的原因之一。书法不仅是黑白线条的组合体，而且有着强烈的图画意味，具备深刻的象征意义，是形和意的共同体现。书法艺术具有线条美、结体美、章法美、意境美的特点:其中笔画线条是书法艺术最基本的形式语言，笔画线条的丰富多样，组合成千变万化的书法形态;书法的结体和章法组成书法的空间结构，一幅优秀的书法作品离不开结体与章法的均衡、错落有致;而书法的“神采”“精神”则反映的是书法的意境美。

(二)书法与室内设计之关联

林语堂曾在其著作中谈到:“书法作为中国美学的基础……其韵律、形态等给予了中国艺术的其他门类，如绘画、建筑与房屋装饰，以基本的精神体系。”［2］可见书法对于建筑、园林、家具等的影响之深远。书法艺术蕴含着中国传统最朴素的美学理念，在布局、线条、意境等层面与建筑、园林有诸多相通之处。而室内设计本身即为建筑设计的衍生专业，书法对于建筑的影响必然会涉及室内设计领域。一方面，书法和室内空间都是由点、线、面等要素构成，书法讲究结体和章法，追求线条的变化、点画的呼应、布局的疏密等;而室内设计则以空间的变化、形态的多样以及各部分之间巧妙的构成关系为目标，两者是相通的。另一方面，书法与室内装饰的渊源已久，在传统建筑中，书法艺术是一个重要的存在，以匾额、楹联、屏风等多种形式出现在建筑、室内或者园林中，既装饰了建筑空间，又强化了空间应具有的氛围。现代室内设计中，在满足功能需求的同时，艺术性与文化性是优秀设计作品的重要特质，将书法艺术恰当地引入室内空间，是烘托室内文化艺术气氛、展现传统美学精神的便捷途径。

二、书法书理对室内设计的启示

书法和室内设计同属艺术范畴，虽呈现为不同的艺术形态，但两者在布局构成和空间形态上有许多共同点，书法艺术的书理为现代室内设计创作提供了许多启示。

(一)计白当黑书法讲究虚实相生的创作手法，书法中的黑色点画线条为实，留出来的空白为虚，书法艺术自古推崇“计白当黑”，潘天寿曾谈到“落墨处为黑，着眼处却在白”［3］。留白在书法艺术中有着与笔画线条同等重要的价值，结体与章法的推敲过程，留白也在考虑之内。空白是对点画的衬托，也是笔墨的延续，黑与白相反相成、相依相生，使书法艺术具有强烈的虚实对比的美感。现代室内空间设计也可以借鉴计白当黑、虚实并重的设计原则。在古典建筑的发展历程中，曾出现多次繁缛堆砌的设计流派，如洛可可风格，将繁琐的装饰发挥到极致，反而降低了设计作品的格调，并最终被推崇简约至上的现代主义风格所取代。密斯凡德罗提出了“少即是多”的设计理念，倡导以极少的装饰达到丰富的视觉效果。在室内设计作品中，装饰是必要的，但应遵循适度的准则，在室内各个界面适度留白，而在重点之处点缀精致的装饰元素，可以取得与书法艺术同样的虚实相生的美感。尤其在新中式设计风格中，留白的界面造就简洁虚空的境界，并为中式装饰元素的“实”提供一个烘托的背景。北京紫云轩茶事的室内设计就很能体现中国书法艺术中“计白当黑”的构图手法(如图1)。整间茶室以白色为基调，顶面、地面以及绝大部分墙面都采用毫无装饰的白色材质，而顶面的彩色纸灯笼，案台上陈设的奇石、茶具等恰到好处地点缀出茶馆清幽淡雅的中式气质。(二)均衡对称在一幅书法作品的布局中，均衡是整体协调的重要体现，若在布局上失去平衡，作品也就失去了和谐之美。可以说，对称与均衡是书法结体章法结构中最基本的原则之一。在书法的各种书体中，楷书、隶书字体端正、方折，最符合对称平衡的原则，而行书和草书虽打破了对称的原则，但在全篇布局中，纵横各有自己的轴线，重心平稳、布白匀称，书法空间构成仍然能够达到均衡的状态。在室内创作中，尤其是中式风格的创意作品，为呈现传统建筑文化的特征，可以借鉴书法作品在结体与章法中的布势法则，室内装饰在总体布局上讲求均衡对称，端正稳健。室内的各种陈设品，在形、色、质上基本保持相同或相似的特征，而在数量上以偶数为主，就能够在布局上达到对称均衡的效果。主要体现在家具的陈列、灯具的布置、装饰品的排列，以及墙面、顶面装饰造型的设计等基本都采用对称的方式，能使室内空间具有端庄、有序之美。如图2沁心轩茶庄的门厅设计即采用了均衡对称的设计手法。以门厅中心的景观和隔断墙为轴线，两侧顶面形式相同，家具陈设相对而立、两两呼应，在构图与体量上均达到了对称的效果，给人和谐、稳定的感受。三)对比和谐对比与和谐是既对立又统一的形式美法则。对比要求事物之间存在显著的差异，强调冲突与矛盾;而和谐是不同事物之间的统一关系，是一切美的基础。对比与和谐出现在同一组事物中，才能产生生动而协调的美感，缺少对比则容易单调呆板，缺少和谐则会杂乱无章。书法作品在笔画线条、线质、章法中存在着大量的对比关系，如黑与白、大与小、枯与湿、缓与急、放与收、疏与密等［4］。书法作品的创作过程就是在统一的背景下寻求多种对比的过程，对比使得书法空间变化多样，而统一则造就了整幅作品的和谐之美。室内设计也可以运用书法作品对比与和谐的布局法则。在室内设计创作中，设计师可以在材质、色彩、大小、形态等方面做出一定的差异，强调不同要素之间的特性对比，增加室内设计作品的生动性。例如:在色彩设计方面，同一空间通常使用两种以上的色彩，可以使用相似色，甚至互补色，如蓝绿黄、红蓝紫、红与绿、蓝与橙等，来增加色彩在视觉上的对比度，从而使空间更富有生气。即便是使用单一色调，如蓝色，也要通过改变色彩的明度、纯度，形成深蓝、浅蓝、灰蓝等差异色彩，产生对比效果。再如在材质的使用方面，可以将多种质感不同的材质组织在统一空间中，产生粗糙与精致、古朴与现代、柔软与坚硬等质感的对比，强化空间的生动性与趣味性。当然，这些对比需在一个统一的背景下完成，对比也要适度，过度的对比可能适得其反，会使空间繁杂无序。

三、书法元素与室内环境设计的融合

书法艺术是中国传统文化的重要载体，书法元素常常作为装饰构件出现在室内空间中，以多种形式与室内环境相适配，给设计作品增加文化内涵。

(一)书法元素在室内环境中的意义书法具有独特的艺术魅力，有着其他陈设品所不可取代的作用，在室内具有极好的装饰效果。书法以简洁的黑白色调和笔画线条来表现深远的意境，或雄浑，或阴柔，或端庄，或洒脱，是最能代表传统文化的艺术形式。在室内陈设品中，书法的艺术表现力与绘画、雕塑等作品相当，素白的宣纸结合浓淡相宜的墨色，与任何色调都可搭配，对室内色彩有很好的协调作用。书法元素不仅能够美化空间，还能提升空间的文化艺术性，陶冶使用者的文化艺术修养。不同流派和书体的书法作品，其体势和气韵不同，如颜体楷书壮美，汉碑体势古朴，柳体行书洒脱流畅，使空间呈现不同的环境氛围。并且，书法作品反映的是书法家个人的情感和学养，作为陈设品，书法艺术在无形中熏陶着鉴赏者，能提升观者的审美和艺术修养。(二)书法元素在室内环境中的应用首先，书法元素应与室内风格相协调。书法分为篆、隶、楷、行、草等多种书体，每种书体各有风采，篆书体势圆通，楷书规矩整齐，草书流动通畅等等，体现不同的美感［5］。选择书法作品时，应与室内所表达的风格一致，主要从书体与内容两个方面考虑。欲塑造古雅、朴拙的室内气氛，可以选择大篆、古隶等书体作品，体现怀古、质朴的特征;简约明快的室内空间，则可以选择行书、草书等书体，强调率性洒脱的空间性格。书法作品的内容也直接影响着室内的氛围，例如“天道酬勤”的书法作品，悬挂在书房里，可以时时勉励自己求学上进;“皓月禅心”置于茶室，能够表现淡泊、幽静的空间特质。其次，书法艺术应符合室内空间要求。书法作品的选择和布置还需要依据室内空间的尺度和形状等来确定，两者要协调。在一般的居室空间，层高通常不超过3米，传统建筑中常见的中堂就74无法使用，可以改为尺寸较小的横幅、斗方等，在一定程度上消除因空间较低而产生的压抑感。在办公楼或酒店大堂，空间面积与层高尺度较大，则可以选择幅面较大的书法作品与之相匹配，增加空间的博大感，例如，北京国际会议中心的大堂就布置了苏轼的《念奴娇•赤壁怀古》的大型横幅书法作品，书法与空间相得益彰，气势雄浑。最后，书法作品还应与空间性质相适宜。空间性质指的是空间的使用目的，不同的空间性质需要选择与之相吻合的书法作品来作为装饰。例如在一些商业空间布置书法作品时，需要考虑该商业空间的行业特征、建筑特征，采用适宜的书体与内容;在政府服务部门，书法作品的内容则应该从立党为公、执政为民着手，体现为人民服务的宗旨;而在一些企业办公空间，则应该注重诚信、企业形象等，书法作品的内容也要从这些角度入手。

四、结语

从传统文化中寻求创作灵感，在室内空间展现传统魅力，是现代室内设计发展的重要方向。书法艺术作为传统文化的瑰宝，承载着最朴素的传统美学理念，可以为室内设计提供很多启发。书法艺术可以作为装饰元素直接陈设于室内空间，强调空间的传统性与艺术性。此外，书法中蕴含的结构、章法、笔意等方面的创作理念与室内设计有着许多相通之处，将书法自身的形、神、意融合到室内环境中，可以推动现代室内设计往更深的文化层面发展。

［参考文献］

［1］程银．书法与建筑［J］．美术大观，2010(8):114－115．

［2］李颖．基于书法艺术理论浅析室内设计创作［D］．北京:中央美术学院，2008．

［3］邱振中．书法的形态与阐释［M］．北京:中国人民大学出版社，2006:35－36．

［4］吴慧平．书法的时间与空间分析:书法欣赏略谈［J］．美术学报，2006，47(4):11－16．

［5］王娜．中国书法艺术的审美特征［J］．武汉理工大学学报(社会科学版)，2009，22(1):118－122．

作者:颜红影 单位:宿州学院美术与设计学院