中国油画艺术发展分析
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作为西方的艺术表现形式，油画被引进中国之后，经历了漫长的发展衍变之路，展现了中国各个时期的时代特征，完成了从西方艺术向中国本土化艺术形式的顺利转型。明朝万历年间油画被西方传教士带到中国，开始了油画在中国艺术发展历程中的开拓之路，早期的宫廷艺术家为满足帝王的审美需要，在西方油画中融入中国的绘画技法，是最早对西方艺术进行的创新改革，二十世纪二十年代，中国开始派遣有关人员到海外进行学习，他们将西方的绘画创作理念带回国内，在国内开始进行油画艺术教育，极大地推进了中国油画艺术的发展，通过教育学习，在这一时期中国产生了一系列的油画创作者，中国油画艺术进入“百家争鸣”的活跃阶段。新中国成立后，国家制定了相应的文化发展政策，中的油画艺术开始展现出新的艺术风格，这一时期，苏联写实主义的油画绘画风格严重影响到中国油画艺术的创作，油画创作者逐渐将作品的创作融入一体化的理念当中。随着改革开放的推进，油画艺术迎来了新的创作高峰，各种形式的油画表现方法不断涌现，并与这一时期的时代精神相融合，推动了油画艺术的较快发展。在发展的过程当中，中国油画艺术的发展展现了不同时期中国的社会现状，体现了一定的时代意义。
2、艺术市场化对中国艺术发展的影响
中国油画艺术的市场化开始于二十世纪八十年代末就是年代初，这一时期中国的经济开始快速发展，人们的物质水平不断提高，对生活的追求已经不仅仅局限于物质水平的提高，而开始追求更高层次的精神需求。画廊、艺术品拍卖、私人收藏、艺术展览等多种形式陆续涌现，艺术追求已经成为社会大众生活领域中的一部分，而这些现状的存在，也在很大程度上推进了油画艺术的市场化，越来越多的艺术家为金钱而创作，一方面推动了中国油画的发展，另一方面也使中国的油画创作产生了很多问题。艺术作品的市场化，使得艺术创作逐渐演变成艺术生产，艺术品演变为商品，削弱了油画艺术的鉴赏价值，提升了商品价值。人们对于艺术品的消费逐渐变成一种投资行为，成为艺术发展进程中的严重问题。针对当前中国发展的现状，我们应该冷静分析自身的艺术文化发展历程，深入了解中国自身文化艺术发展的背景及特色，选择性地吸收西方先进的艺术发展经验，在市场化的冲击下，保持自己的文化特色，树立科学的发展观念，使中国的油画艺术在市场化背景下健康发展。
3、对中国油画艺术发展之路的思考
中国的艺术文化传统与西方的文化艺术精神在很大程度上是存在差异性的，这种差异性的存在使得中国的油画艺术在发展的过程中面对着众多的解决问题，是需要保持中国传统绘画的基本特色，还是将中国的油画艺术推向现代，是油画艺术在市场化冲击下面临的两难选择。社会的文化差异和文化矛盾等现实因素，导致了艺术家在进行艺术创作的过程中创作方式和创作观念的转变，随着市场化的不断推进，中国的油画艺术创作面临着新的社会转型，中国油画的艺术创作遭遇到巨大困境，构建一个健康的艺术创作环境势在必行，我们必须创建一个真正适合中国艺术发展的艺术体系，消除中国油画艺术发展进程中遇到的问题和矛盾，推动中国油画在新环境下更好更快地进步。当代中国的油画艺术受市场化影响，出现了大量的泡沫作品，很多艺术品过分追求其资产价值，而成了一种与艺术无关的商品形式，参与者往往忽视了对艺术品鉴赏价值的合理估值，只为追求其利润利用率就对作品进行疯狂投资，这种现象的存在对中国油画艺术的未来发展带来了极大危害。
4、结语
中国油画艺术的市场化，在一定程度上对我国的当代艺术发展起到了推动性的作用，提高了中国油画在世界文化艺术发展中的地位，然而，在看到成果的同时，我们也应当看到市场化对中国油画艺术发展产生阻力的一面，艺术家应当对自己作出正确的定位，他们是艺术品的创作者，而不是商品的生产者，正确调整自己的价值观和人生观，摒弃急功近利的不良思想，真正做到为艺术二创作，推动中国油画艺术的进步。
