新媒体视角舞蹈艺术创新发展研究
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引言：
随着科技的发展，数字技术在视觉艺术领域掀起了一股创新浪潮，而舞蹈作为一种重要的舞台艺术，它与新媒体技术的关系尤为密切，而二者结合衍生出来的新媒体舞蹈也已经成为现代舞艺术中的一个不可或缺的部分。本文从新媒体舞蹈的概念出发，分析在新媒体条件下舞蹈艺术呈现出来的新特点，同时探究舞蹈艺术创新发展的有效途径。在“舞蹈与媒体技术交互”理念的指引下，一种与传统舞蹈迥异的舞蹈形式，即新媒体舞蹈逐渐出现，并呈现出了蓬勃的发展态势，在科学技术的支持下，新媒体舞蹈不仅从道具、灯光和服饰上表现出了艺术发展的新意，更从传播途径、创作方式以及舞蹈的文化认知等多个层面呈现出了深刻的变化，而这种从表面到内在的变化为舞蹈艺术的创新提供了更多的可能，同时也为舞蹈艺术在新时期拓展了广阔的空间。
一、新媒体舞蹈概述
1.新媒体舞蹈的含义
所谓新媒体舞蹈就是创作者把互动媒体、声音和舞蹈艺术有机的结合起来，从而将舞蹈以立体化形式展现出来的一种艺术形式。在新媒体艺术正式出现以前，西方艺术家们在后现代艺术启发下和多媒体技术的影响下，已经开始了将舞蹈艺术与新媒体技术的融合实践，在众多实践中，既有录像、装置的运用，也有计算机编舞技术以及红外线投影技术的应用，而这些探索为新媒体舞蹈的成型奠定了坚实的基础。随着数字技术的不断更新发展，新媒体舞蹈含义也得到了进一步扩展，在新时期，新媒体舞蹈一方面通过媒体技术与舞蹈艺术在视觉效果上的融合，达到提高演员表演的感染力的目的；另一方面在媒体技术的支持下，舞蹈艺术在传播途径与宣传范围上变得更加广泛。
2.新媒体舞蹈的特点
新媒体舞蹈主要有以下特点：
一、表达方式的多样性，新媒体技术通过对客观现实的模仿，将传统舞蹈中无法实现的场景进行设计，从而使演员在表现时能够迅速融入到舞蹈情境中来，同时利用技术与观众在距离互动、声响互动中实现更高层的情感沟通；
二、新媒体技术为媒介，在传统舞蹈中，演员对舞蹈的演绎完全取决于其对于舞蹈情感的理解和音乐的烘托，但是在新形势下，舞蹈艺术以新媒体技术为媒介将舞蹈情感更直接、更全面的呈现在演员面前，而演员随着舞台的变化与舞蹈主题之间形成共鸣，进而实现艺术情感的准确表达；
三、审美追求的多样化，在传统舞蹈中，创作者与观众的审美追求绝大多数集中在演员肢体动作的流畅性、面部表情的丰富性以及情感表达的准确性上，但是在新媒体舞蹈中，由于声、光、电技术的应用，声效、布景、灯光等艺术元素让观众的审美体验实现了多元化的表达。
3.新媒体舞蹈的形式新媒体舞蹈经过多年的发展，其主要有以下几种表现形式：
一、多媒体剧场舞蹈，全息技术、荧光设备在剧场设计中的应用，使剧场舞蹈焕发出新的生命力，如全息剧场是现代剧场发展的一个重要趋势，剧场设计通过360度全面成像的方式将演员的舞蹈动作与新媒体效果融为一体，从而让观众在视觉错位中形成对舞蹈效果的全新感受；
二、装置舞蹈，即创作者利用带有特殊装置的空间或情境，让演员在装置设计的环境中完成舞蹈表演，例如在《印象•西湖》中，创作者利用西湖美景和传说设计出一幅幅逼真的实景画卷，而演员就是在这些画卷中用舞蹈演绎了西湖的文化；
三、虚拟舞蹈，即创作者利用现代动画技术将人物情感赋予在动画形象中，并通过虚拟人物的表演实现显示情感。
1.对新媒体舞蹈的价值进行科学的定位
新媒体舞蹈的出现是舞蹈艺术发展到一定阶段的必然产物，因此对于新媒体技术与舞蹈艺术的结合所产生的价值，我们应该对其进行科学的定位。新媒体舞蹈丰富了人们的艺术审美情感，随着物质生活的丰盈，人们对于精神生活的追求也呈现出多样化的发展趋势，因此传统舞蹈中以肢体的表达艺术美的这种单一的艺术表达已经无法满足人们的审美需求，因此利用新技术来创新舞蹈形式，让舞蹈艺术的内涵更丰富、形式更唯美是满足人们精神文化需求的必然选择。
2.正确把握新媒体舞蹈内容与形式之间的关系
艺术是形式与内容的统一体，其中内容是灵魂，形式是载体，而对于舞蹈艺术而言，演员的肢体语言和面部表情是形式，舞蹈情节与舞蹈情感是内容，而在新媒体的视角下，舞蹈的表现形式呈现多元化的发展趋势，在这一发展趋势下，有些创作者在设计舞蹈中，盲目依赖新技术，而忽视了对舞蹈情感的把握，从而导致观众在欣赏完舞蹈后，只是惊叹其震撼的视觉效果，对于其中要表达的艺术内涵却一头雾水，而这种本末倒置的创作方式显然背离了艺术发展的本意，因此，创作者在舞蹈编创中首先要对舞蹈的内容进行准确全面的把握，然后在此基础上进行新技术的创新与改造，而只有这样才能为观众呈现出一部既有视觉冲击又有情感交流的舞蹈作品。
3.在新媒体舞蹈的编创中应用网络创新技术
随着互联网舞蹈游戏的风靡，网络创新技术在舞蹈编创中的应用也越来越广泛，其中节奏感十足的劲舞团和超级舞者中的舞蹈地毯就是典型例子。在互联网虚拟平台中，创作者一方面通过对虚拟人物的设计让观众或游戏玩家对舞蹈产生兴趣，另一方面利用情景渲染与平台互动的方式与观众进行交流，进而实现对舞蹈内容的创新。而这种透明化、公开化的舞蹈编创方式，让新媒体舞蹈的应用范围和受众范围更加广泛，进而为舞蹈商业运作提供了广阔的空间。
三、结论
总之，舞蹈是与人类发展相伴而生的一种古老的艺术形式，随着时代的进步，人们用肢体语言来表现内心的情感的变化，而在新的历史时期，舞蹈艺术与新媒体技术的融合，不仅体现了舞蹈艺术的发展性，也体现了跨界艺术的探索与创新，因此，利用新媒体技术来创新舞蹈艺术形式，并赋予舞蹈艺术更丰富的语言思维，是舞蹈创作者为观众提供更加符合现代情感的美学体验的必然选择。
作者：肖萍 单位：井冈山大学附属艺术学校采茶系研究中心
