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内容摘要:文章概述了当代美国学校音乐教育的基本思想,阐述了美国音乐教育改革的新动向及对我国音乐教育改革的几点启示。
关键词:美国学校音乐教育思想动向启示
20世纪90年代初,美国颁布了《2000年目标:美国教育法》首次将包括音乐等在内的艺术列为美国基础教育的核心学科,其目的是要把美国教育办成“世界级”水平。为了体现上述要求,1994年在艺术教育标准全国委员会指导下,全国艺术教育协会联盟编写出《艺术教育国家标准》,从中可窥见美国学校音乐教育思想的转变。
一、基本思想内容
美国音乐教育界向来重视音乐教育基本思想的制定和表述。1957年音乐教育者全国大会成立50周年,举办了隆重的活动。其中一项重要内容是制定美国学校音乐教育的基本思想,即强调音乐教育对象的广泛性及音乐在激励人类精神、净化人类生态环境方面的作用。在1986年修订的《学校音乐方案:描述与标准》中,音乐教育者全国大会把音乐教育的基本思想又作了重新概括,体现了美国音乐教育界对音乐教育的新认识。
随着新世纪美国音乐教育改革的到来,美国音乐教育的代表组织——音乐教育者全国大会在1993年9月刊《音乐教育者》杂志上,以首篇位置刊登了艾奥瓦大学肯尼斯·菲利普斯的一篇文章,题为《为音乐教育确立更强有力的基本思想》,我们可以从中看到美国音乐教育改革中学校音乐教育思想的重新概括。这个基本思想的内容包括六个方面。
1.学习音乐是学习人类交流的一种基本形式
“虽然音乐或许不是一种世界性的语言,但如同阅读、写作和语言,它传达着人的思想观念和情感。”
2.学习音乐是学习世界上的各种民族
“音乐和其他各项艺术包含着人类文化的共性和个性。音乐能够帮助我们认识自身,认识我们的传统和思维及行为方式。同时,音乐也能帮助我们认识其他民族以及他们的传统和行为。”
3.学习音乐是学会学习的过程
音乐传统的学习领域包括三个:“认识领域、情感领域和心理——运动领域(技能领域)。此外,音乐学习还包括一个重要领域,即审美领域”。“通过音乐,人可以全身心地投入整个学习过程,发展最敏锐的理解力和领悟力,并了解知识、技能、感情和器官是如何交织作用的。”
4.学习音乐是学习想象力和自我表现力
“音乐能提供发展自我表现和创造的一种手段,其学习过程包含着从聚合型思维到发散型思维的运动”,“而创造性活动恰恰有助于通过无穷的探索途径发展解决问题的能力。”
5.学习音乐是学习基础
“音乐是一种综合性的艺术。在音乐学习过程中,学生也会接触到课程的其他基础领域:数学、科学、社会学、语言和体育。虽然音乐有其自身的知识体系,并具备学习价值,但它的综合性在完整的和全面的教育情境中仍堪称为学习的基础。”
6.学习音乐是学习艺术
“音乐给予我们发展美感的途径。音乐学习能教育人们赞赏那些代表最高层次的思维、感情和技术成就的人类创造性产品。当人能够理解和体验伟大的艺术作品时,他就能在更深层次和更高形式上体验生活的内涵和美。”
二、思想中所蕴含的当代美国音乐教育改革的新动向
上述六条音乐教育思想体现出“音乐教育为什么的新理念”,蕴含着当代美国学校音乐教育改革的新动向,概括为两个方面:
(一)将音乐教育的价值上升为人类交流、增进世界各民族之间相互了解的有力形式
美国的文化由来自许多文化、传统和背景的民族和观念所组成,是丰富的融合体。这种多样性为美国学生提供了独特的学习优势,体现了美国把了解世界多元文化、增进世界各民族之间的了解作为音乐教育的基本国策。
(二)超越学科本位,将音乐教育视为多种文化的结合体
音乐是多种文化的结合体,它的综合性在完整的教育情境中堪称为学习的基础。音乐学习是一个获取更多领域的知识的综合性的学习过程,涵盖着认知、心理活动、情感态度和动觉等多种学习领域,在全身心投入整个学习过程时,通过充分发展学生敏锐的理解力、想象力和创造力,了解知识、技能情感和感官之间的交互关系,从而通过音乐学习来使学生了解全面的学习过程,最终达到学会学习的目的。
三、从当代美国学校音乐教育基本思想中得到的启示
深入分析当代美国学校音乐教育的基本思想,对我国的学校音乐教育改革和发展大有作用。笔者认为可以从中得出以下三方面的启示。
(一)要明确音乐教育对素质教育的重要性
在美国,普通学校的音乐教育目的是为了提高国民的素质,包括培育人的创造性,这是建设跨世纪的现代化强国的需要。在我国,尽管人们也已开始注意到普通学校的音乐教育是全民素质教育的一个方面,但在实施的过程中,又往往忘记了音乐教育的超音乐的目的。基于这样的情况,我们有必要让学生人人接受音乐教育,克服中小学音乐教育中的专业化、成人化,深刻理解“音乐是把钥匙”一语的含义。
(二)要建立多种音乐教育模式
美国是一个多种族的大国,但该国地区与地区之间在文化和经济上的差距并不大,实际上是鼓励了地方及教师的积极性与独创性,有利于普通音乐教育的发展,有利于全民素质教育的实施。我国也是一个多民族的大国,而且民族与民族、地区与地区之间经济与文化差异较大,若想更有效地实施全民素质教育,我们则更有必要采用多种音乐教育模式来发展我国的普通音乐教育。
(三)要构建多元化、融合型的音乐课程结构
音乐艺术在沟通和形成各学科之间的联系方面具有其他学科无法相比的优势,学科间的互补强化、统一融合,有助于学生了解音乐艺术的文化积淀与历史印记等。因此,要努力加强艺术学科群的建设,不仅使音乐、美术进入课堂,还要将舞蹈、影视等其他艺术门类及非艺术门类引入课堂,同时注重多元文化与本土文化相结合,在课程设置方面要有选择性,尽可能给教师和学生发挥和创造的空间。
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