管窥音乐艺术活动中文化的渗入

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一、音乐创作与文化

中外许多著名作曲家所创作的音乐主题，特别是从音调来看，在某种程度上具有民族风格。历史上的音乐流派众多，他们的音乐作品创作作为一种文化行为，几乎都与同时期重要的哲学、社会学、政治学、经济学流派发生关系。而哲学、社会学、政治学、经济学也是文化的一部分。由于中西方的文化差异，中西方各音乐流派的音乐创作又存在着巨大差异：中国的音乐文化建立在以“儒、释、道”为主要代表的哲学体系作用下，而西方音乐文化则是在基督教文化中形成的。这使得中西方音乐在音乐形态与韵味上存在着明显不同。

二、音乐表演中的文化元素

乐器的演奏就有了不同的流派。如钢琴演奏的三大钢琴流派：法国钢琴派﹑俄国钢琴派和维也纳钢琴派。对同一乐谱的演奏，由于演奏家的演奏总是与他们各自民族文化的联系，也表演出不同的演绎风格。例如：李赫斯演奏的贝多芬奏鸣曲非常热情，倾向浪漫主义特征。而施纳伯尔演奏的贝多芬奏鸣曲朴实无华，干净严肃，倾向于古典主义理性美学的特征。音乐表演作为一种文化艺术活动而非纯技术活动，表达出乐谱的文化意韵是音乐表演成功与否的关键。而是否具备良好的文化修养是评价能否准确理解和把握音乐作品内涵的关键。因此，文化素养的积淀决定着音乐表演这个二度创作能否成功。具体来说，文化素养对音乐表演的影响主要表现在两方面：首先是文化素养影响演奏者的情感体验：每一部音乐作品都有特定的音乐文化土壤，音乐审美情感体验与共鸣离不开对异文化的了解。例如：了解了印度的宗教文化，才能体验印度中默祷静悟性的音乐情感；了解了日本大和民族强调中和、清寂、朴素的文化，才能体会日本音乐中哀婉朴素的审美情感。其次是文化素养对演奏者想象力的影响。音乐想象力是加工改造已有表象而创造新形象的心理过程，音乐审美想象力并不是凭空产生的，它离不开主体音乐文化的积淀。如果没有相关的文化背景常识，欣赏者容易产生偏离音乐内容的非审美想象。演奏者要获得良好的音乐审美想象力，相关民族的音乐文化修养是必不可少的。我们可以说，真正优秀的音乐表演家在具备精湛的演奏技艺的同时，还需有深厚的文化修养。考夫曼就认为，演奏者每天应当少练一个小时的琴，用这一小时来研究相关音乐文化，从而能够深入理解他们所演奏的作品。中国传统乐器演奏者的文化素养对他们的成功演奏也是非常重要的。文化素养高的人见多识广，想象空间开阔意境想象丰富容易达到“因景生情”“情景交融”的境地，即“神游气化”的程度。演奏者有了一定的文化素养就会从深层次去挖掘音乐作品的艺术价值，就会沿着作曲者的意图和构思去发挥无限的联想。以琵琶独奏曲《十面埋伏》和《霸王卸甲》这两首曲子为例，虽然描述的是同一历史事件，但所表现的音乐情绪却迥然不同。如果演奏者了解这段历史就会把握住这两首曲子的不同风格，运用琵琶独特的演奏技巧把古战场上的鼓角声、剑弩声、呐喊声、马蹄声等形象地表现出来把楚霸王别姬时痛楚的情感抒发出来，把这两首同一历史背景下的不同音乐作品准确地表达出来。

三、音乐欣赏活动与文化元素

人们在欣赏音乐作品的时候，眼光中总是带有自己文化的烙印。这是因为人们在欣赏艺术的过程中，其心理不可能是一块白板。人们在长期的艺术实践活动和审美活动中会逐渐形成一定的审美心理结构，这是影响人们艺术理解力的重要因素。德国美学家姚斯•琼斯针对此原理提出“期待视野”这一名词。“期待视野”与音乐审美理解力紧密相关。而对音乐的理性感悟离不开对音乐文化背景的把握。因为，文化对音乐艺术活动的影响是巨大的，可以说，各种风格的音乐艺术都存在于一定民族的的文化语境之中。音乐艺术是由文化界定的，文化渗透在音乐艺术活动的全过程里，离开文化便难以分析、理解音乐艺术。例如，如果没有对西方的音乐史有了精通的了解，就不能对交响乐拥有对话的权力。不了解交响乐史，你就不了解海顿的交响曲。不了解黑人奴隶生活，就不能真正理解布鲁斯音乐里那流淌着泪水的哀怨伤感。因此，对音乐文化的理性感悟是获得音乐欣赏活动中音乐审美理解力的关键。

四、音乐教育与文化

广义的音乐教育是培养音乐创造者、表演者、欣赏者的活动。可以说，音乐教育的首要目的应是是培养文化人。普通学校作为基础音乐教育的基地，加强音乐教学的文化意蕴已成为广大音乐教育者的共识。《全日制义务教育音乐课程标准》把音乐课程定性为“人文学科的一个重要领域”，认为音乐“作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴含着丰富的文化和历史内涵，以独特的艺术魅力伴随着人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。”我们可以看出其中体现出的对文化的重视。正是在这样一种指导思想的指引下，该《标准》在“基本理念”中提出“学科综合”，并对音乐教学的学科综合做出了如下的规定：“音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合，音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。”“学科综合”成为真正体现音乐课程作为有着深刻的文化内涵的人文课程的途径。美国音乐教育家贝内德•雷默先生也在他的著作《音乐教育的哲学》第十章里提出应对音乐教育进行改革，他认为“学科综合”是一个好途径。综上所述，文化对音乐活动的影响是巨大的，文化渗透在音乐活动全过程里。音乐艺术离不开文化，文化的传承离不开音乐艺术。有文化沉淀，音乐的天地更加多彩；有文化熏陶，音乐的天空愈加闪亮；与文化相牵，音乐的海洋才是不朽的篇章。如果不懂文化，就不可能是音乐艺术中创造、表演、欣赏、教育等领域的音乐人，而只能是乐理学意义上的音乐人。由这些人组成的中国，就不是文化的中国，而是地理中国。文化和音乐的东西是不能改变世界的，但它可以改变人，而人是能改变世界的。恩格斯说：“文化的每一个进步，都是迈向自由的一步。”我要说：“音乐的每一个进步，都是迈向文明的一步。”美丽的中国就是：“文化与音乐齐飞，自由与文明共舞！”

作者：边吴丽单位：河南大学