高职艺术设计教育内涵建设思考

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摘要社会在不断发展，对人才的能力需求也不断在变化。高职艺术设计教育是为社会培养应用型专业人才，但是存在着较大的错位。如何培养适应满足不断发展的社会需要的人才是当前高职艺术设计教育迫切需要解决的问题。本文通过分析目前高职艺术设计教育所存在的问题，来探讨如何加强高职艺术设计教育内涵建设，以形成高职艺术设计教育的核心特色。

关键词高职教育艺术设计内涵建设

1明确高职教育的目标

自1999年全国教育工作会议提出“大力发展高等职业教育”之后，我国高职教育得到了迅速发展。近十几年来高等职业教育在形式和数量上都有了成倍的增长，正处于最好的发展机遇期，高职教育已发展成为我国高等教育的“半壁江山”。在如此快速发展膨胀的情况下，许多高职院校为了增强竞争力，出现了“本末倒置”的现象，开始追求“正规化”，把核心建设用于升本的方向上。然而职业是一种以社会岗位分类的概念，不同于专业的以学科分类培养学生的概念。高职教育应始终明确自身的任务，清晰定位培养目标。现代高等职业教育是以培养适应生产、建设、服务等第一线社会岗位需要的高等技术应用型人才为根本任务，高职教育培养出来的学生要具有较强的实际操作能力，可以将所学非常快速地应用到实际运用当中去，为社会输送大批应用型人才。

2高职艺术设计教育的问题

艺术设计专业是一门较新兴的专业，是商品经济社会中技术和艺术高度相结合的产物。但是近些年来高职高专类院校发展十分迅速，同时艺术设计成为很多学校的热门专业，这对艺术设计教育资源是极大的考验。在没有积累足够经验就开始了大量招收艺术设计学生的情况下，教学条件和专业教师队伍等都出现了参差不齐的现象。这些都将制约高职艺术设计教育的发展和质量的提升。目前在高职艺术设计教育领域中普遍存在的问题有如下几点。

2.1生源素质较差

设计是人类与生俱来的一种能力，然而由于国内的大学前教育模式使得很多学生的设计天性被磨灭。好学生都是文化成绩优秀的，不好的学生才去学习美术、舞蹈等寻找出路。再者大部分人对艺术设计没有清晰的概念，因此社会上一直把艺术设计放在一个很低的位置，学习艺术设计成了走投无路的选择，同时艺术类招生文化课分数要求较低，为大量的没有学习兴趣的学生学习艺术设计高职教育提供了契机。前些年有些高职院校为了保证生源，对招生对象类别不加限制，很多没有学过美术基础的学生只要分数过线也可以报读艺术设计专业。种种原因造成高职院校艺术设计教育生源素质较差。

2.2教师队伍参差不齐

艺术设计是高度感性与理性结合的学科，既要有较好的发散思维进行创意，又要有较好的逻辑思维进行理性思考。对进行从教的人员的专业素质要求较高，但是艺术设计在国内开设较晚，人才积累较少。当下高职院校艺术设计教师队伍是多途径不同背景的状况，高职艺术教师的师资来源主要有：（1）专业本科院校毕业的本科生或研究生；（2）由行业引进聘用的专家；（3）聘请的社会兼职教师；（4）有的高职学院前身从中职升格，教师由原来的师范美术教育专业转向高职艺术设计教育。高职艺术设计教师，虽然进行过短期教育学、心理学理论的培训，但基本上没有时间涉及教育技能训练。同时我国至今还没有专门培养高职教师的高等教育机构，高职教师资源只能按普通高校的培养模式来进行，由此导致高职教师教育技能的先天不足。

2.3课程体系静止

大多数高职院校采取的学科课程呈静止的知识体系状态。从20世纪70年代末引进的包豪斯设计教学体系基本沿用至今，三大构成渗透至各个艺术设计专业，设计素描等对某些艺术设计专业学生并无多大用处的课程照常开设，这种教学设计表现出明显的滞后状态。这些久远的教学体系还在长期地一成不变地可怕地重复着，学生就像流水线上的产品，没有给予任何技术更新。规范化的课程，固定性的教学方法，抹杀了教与学的个性发展，而且设计与市场相距甚远，理论与实践脱节。

2.4实践环节薄弱

艺术设计是一门实践性很强的专业，而且设计不同于艺术。艺术更多强调的是创作者的自我思维情感的表达，而设计强调的是商业价值，和市场紧密联系在一起。设计者要考虑的是消费者、企业、商品等多种因素，再结合设计者的创意去进行表达。设计学生毕业后要面对实际业务，在高职的学习过程中应在实践中去解决问题。然而绝大部分高职艺术设计的教学没有相应的实践基地，有的实践基地只是仅供参观。学生进行的设计训练基本是假设的课题，学生不能了解到企业的真正需求并得到有效的训练。

3如何加强高职艺术设计教育的核心内涵建设

3.1注重生源对象的特征

很多高考分数不高的学生学习艺术设计专业有一定的优势，这些“坏”学生调皮捣蛋，不走常规路。反过来看这些学生的思维较活跃，常常有一些新颖奇特的想法。在经过高职艺术设计专业学习后，一部分学生的设计能力往往能够比肩本科生。艺术设计专业对学生的艺术想象、艺术表现、美学能力等有很高的要求，所以在招收学生时要考虑学生的美术基础和自身特长等，旨在最大限度地利用和发展学生自身的条件和优势。同时这部分学生比较好动，不喜欢理论，可根据学生的特点来开设多一些的实践课程，在课程中要紧密结合一些当下他们关注的兴趣点来进行训练。

3.2构建高素质教师队伍

社会和市场在不断地变化，知识在不断地贬值。高职教育就是根植于社会需求，那么高职教师的专业素质和对社会适应性就尤其重要。一些高职院校教师就是上课的机器，更有部分高职院校为了升本，对教师进行科研项目等的考核。教师都忙于自己的职称和项目，在学校这个狭小的环境中苦苦挣扎。教师个人对于自己的专业知识和教学水平的提升没有计划。高职院校为了提升自己的核心竞争力，应该给教师一些“休养”机会，每学期让一部分教师去到企业进行进修学习，不再承担教学任务，同时保障经济来源。要构建高素质的教师体系需要做到：第一，严格把控教师入口机制；第二，对在职教师进行职业和专业培训，保证与社会不脱节；第三，对教师有系统的考核和评估机制。高职院校教师的与时俱进是保证切实发挥艺术设计教育应有的职能的保障。

3.3建立实用有效的课程体系

艺术设计专业的学习主要培养学生的动脑和动手的能力，动脑指的是学生的创意思维和构思方案等能力；动手指的是学生将想法进行实现的技术能力，比如手绘，计算机辅助设计等表达能力。所以可以从这两个方面去建立课程体系，打破原有狭隘的基础课专业课划分的教学格局，超越单纯技巧和经验的传授。为改变基础课教学与专业课脱节的现象，比如可以改设计素描为专业领域的手绘技法等，使基础课教学适应专业课的需要。在构建课程体系时考虑的是培养学生的以下能力：第一，培养学生的审美能力，增强视觉艺术信息接受能力和领悟能力；第二，培养学生的分析、想象等思维能力，锻炼学生对事物的理解能力；第三，培养学生的动手操作和软件使用等的多种设计表达能力。

3.4改善实践环节

高职教育的核心就是“职业”二字，所以对实践教学要有足够的重视。对内，在教学环节广泛使用“互动-参与-合作”、案例教学法、项目驱动教学法、实践调查法、网络学习等方法和手段，通过教学模式多样化，让学生在学中做，在做中学，来培养学生的职业能力。对外，积极开发实训基地，建立长期友好的合作关系。或者通过和企业合作或者以校内工作室为依托，对外经营等方式，在教师的指导下开发或承接商业项目，让学生积极参加商业设计，快速提高学生的实践能力。同时可鼓励学生参加国内外的各种设计大赛，刺激和提高学生的学习积极性。

4总结

高等职业教育已经发展到从重数量到重质量、从重规模到重内涵的阶段。在市场经济快速发展的今天，高职院校艺术设计教育，既要遵循自身的规律，又要适应市场的变化，要以社会需求为目标、技术应用能力的培养为主线。从人才培养目标、课程体系设置、师资结构和办学条件等多方面角度出发，重视高职素质教育，提高教育质量，提高人才培养质量，去培养适应社会需求的职业技术人才，满足日益增长和变化的社会需要。

参考文献

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[2]朱宗顺.现代学校教育导论[M].武汉:华中理工大学出版社,2000.

[3]欧阳河.试论职业教育的概念和内涵[J].职教与经济研究,2003.

[4]刘春生,阮海涛.高职教师素质结构刍议[J].教育与职业,2006.

作者：夏宝红 单位：广州科技职业技术学院