初探锣鼓艺术

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一．文场锣鼓

文场锣鼓它通过都是一次新的再创造。你可以多次观看同一位魔术师的表演，但每一次的现场表演不会完全一样，这就是现场表演带给人的新鲜感，这和电影、唱片的千篇一律的重复感受是完全不同的。再谈互动性。我们知道，书籍、电影、电视等等都是单向传输信息的。也就是说，我们可以由此接受信息，但不能反馈信息，即使反馈了，也无效用。总之，你接受一个事件，但你不能影响进程。作家写完故事、导演拍完电影，创作过程即告结束。读者或观众除了接受还是接受，他（她）无法参与创作，无法影响故事的发展。而这方面，恰恰魔术表演具有无可比拟的优势。魔术从发展的初期，就具有天生的互动性。精彩的魔术表演，小到近景魔术，大到舞台魔术，往往会需要观众上台与魔术师互动，在观众验证过表演道具后，确认无误后，魔术师再出其不意的展现出异于常规的结果，使台上参与以及台下观赏的观众，无不信服，以达到出其不意的演出效果。而电影导演，即使再有手段，也无法让观众走进电影，参与故事的发展，以现有的技术手段，暂时还无法做到。魔术经过数千年的发展和演进，时至今日，已受到新技术、新概念的电影、电视等媒体形式的严峻挑战。但魔术，因其独有的特性，仍具有强大的生命力。我们作为新一代的魔术表演工作者，应该化危为机、直面挑战，努力在魔术的现场性和互动性上不断探索、勇于创新，展现出魔术相较于其他艺术表现形式的独特性，让魔术之花持久绽放。节奏、音色、音量、速度等的变化、对比来刻画人物性格，表现戏剧冲突矛盾，烘托舞台气氛，渲染舞台环境。同时还有连接场次，衔接唱、念、做、舞，统一舞台的作用。锣鼓在形式上虽是辅助表演的伴奏乐器，但扮演着京剧筋节的角色，起到了七分锣鼓半台戏的作用。

二．锣鼓经

将武场乐器按不同的方式组合，烘托戏曲抒情、惶恐、紧张等不同情绪与氛围。艺人们必须将锣鼓经口头背诵并熟练掌握。锣鼓经的记谱方式采用拟声文字记谱。例如：“台”代表小锣单击，“令”代表小锣轻击，“才”代表饶钹,小锣同击,或饶钹单击。当这些拟声文字按照不同的节奏，排列组合在一起，就形成了锣鼓经。京剧中的锣鼓经大约有五六十种，每一种打法都有各自的名字，方便演奏者清楚知晓在具体情境下演奏规定的锣鼓经。例如：人物缓慢的上场用慢长锤。人物喜悦、愤怒、悲痛、焦急，发出的呼喊时用叫头，哭泣时用哭头，惊慌失措、挨打疼痛难忍时用乱锤。武场锣鼓中的：四击头：大锣在小锣和钹的配合下共击四下。用于人物上下场和一般的亮相。急急风：多用于急促的动作，或紧张，激烈的情景。搜场：在情况紧急之下的搜查寻找。文场锣鼓中的：大锣导板头，小锣凤点头等等。另外有些时候，一个表演程式会配合几个锣鼓套子的运用。如：“起霸”就是由四击头、回头、长尖、冲头、原场、归位等锣鼓套子组合而成。

作者：胡燕南单位：南京师范大学