前言:本站为你精心整理了音乐艺术中情感表达的特异性研讨范文,希望能为你的创作提供参考价值,我们的客服老师可以帮助你提供个性化的参考范文,欢迎咨询。
一、情感表达的统一性
音乐之所以能够成为一门艺术,是因为音乐能够表达人们生活所需的各种情感,从而引起人们在心灵上的共鸣。音乐不仅可以表达心灵,同时也可以感动心灵。音乐是对自然和生活中各种声音的艺术总结和提炼。在没有音乐之前,不同的声音组合会给人产生不同的情感联想和体验。例如,急促的声音会给人以催促的感觉,嘈杂的声音会给人以烦躁的感觉,有规律的声音则会给人以舒畅的情感体验。音乐艺术便是将自然和生活中的不同声音进行艺术的组合与创造,从而带给人们更加丰富的情感体验和心灵感受。音乐中的音色、节奏、旋律、力量、速度等元素的变化会给人以连续的,不断变化的情感体验。这种直观的、连续的情感体验是绘画或者文学作品所无法给予观众的,是属于音乐艺术自身的特殊性质。这便是音乐艺术中表达情感因素的特殊性。罗马尼亚电影《奇普里安•布隆贝斯库》便是讲述一位青年小提琴家奇普里安•布隆贝斯库的故事。其中有一个桥段是新年时奇普里安的朋友们来到监狱外奏起音乐向狱中的他致贺新年,而奇普里安也用小提琴演奏了萨拉萨蒂的《流浪者之歌》。随着乐曲的流淌,对失去家园,无家可归的哀思尽情抒发。而和奇普里安同住一间狱室的小偷也受到了音乐的感染,眼神一改往日的麻木和冷漠,变得专注和柔和,到最后泪流满面、放声痛哭。这是对音乐艺术表达情感因素特殊性的最好表现。和其他艺术形式相比,音乐艺术中表达情感因素具有情感更强的特殊性。音乐艺术无疑是最擅长抒发情感,最能拨动人心弦的艺术。人们欣赏一幅绘画作品时,会一眼从整体感受到政府作品所带给人们的视觉冲击,也会在第一时间对于绘画所要表达的情感有所体验。然后,观众可以从不同角度对绘画作品的艺术内涵进行细细品味,以至于有时绘画者本身所要表达的情感和所注重的细节并不能被所有的观众感悟到、体验到。音乐艺术表达情感因素从过程上无疑能够实现作曲家创作过程、音乐家表演过程和听众欣赏过程在情感上的统一。例如,贝多芬在28岁时便双耳失聪,于是准备自杀,但最终还是战胜了命运并创作了《第五交响曲》,这首曲子也是贝多芬心灵的真实写照,任何人听到它都会感受到心灵的震撼。这便是后来被人们用《命运交响曲》命名的最具震撼力的音乐。创作者、表演者、观众通过这首音乐将彼此的心灵紧紧联系在一起。
二、情感表达的不确定性
音乐艺术在创作、表演和欣赏时,不同角色有着统一的情感体验,但在对一些情感细节的传递过程中会造成情感表达的不确定性。相对于绘画或者文学作品对于故事的叙述和情感的表达有着清晰的细节刻画。音乐创作者在进行音乐创作时无疑也会充分考虑到所要表达的情感细节,但由于音乐本身的非语义性和非造型性所以导致了音乐在情感细节传递时造成多义性和不确定性。例如,人们在欣赏瞎子阿炳创作的《二泉映月》时虽然能够从音乐哀怨、婉转、凄凉的曲调中感受到作者在特定的时代背景下所经历的世态炎凉,但却无法从中解读出阿炳一生所经历的任何一件凄苦的事情。这便是音乐艺术在情感表达时的不确定性。而人们如果阅读一部关于阿炳的文学作品则可以清晰地了解到这位音乐奇才所经历的种种不幸。音乐艺术对于情感表达的不确定性造成了人们对于音乐情感体验的差异性。如果一位听众对于阿炳的身世有一定的了解,甚至非常熟悉,那这位听众在欣赏《二泉映月》时无疑会对音乐所要表达的情感细节有着更加深刻的体验。反之,如果一位根本不知道梁山伯与祝英台故事的听众去欣赏《梁祝》,那他对于音乐情感的理解同样会有很大的局限性。除了人们对于音乐作者经历和创作背景的了解存在的差异,人们音乐素养上的差异也会导致人们对于音乐作品情感表达体验的差异。人们对于文学作品所要表达的情感通常会有相对统一的共识,和相对统一的高度。但人们对于音乐作品的情感体验则不同,由于人们音乐素养上的差异,不同的人即使在对于音乐创作背景的认识上统一也会在欣赏中感受到不同的情感体验。中国传统文化中“知音难寻”一词便很好地表达出了这种差异。音乐艺术对于情感的传递更多表现在力量上。音乐艺术是最具表现力的艺术形式,但同时也是情感表达相对模糊的艺术形式。这是由音乐情感表达的不确定性所决定的。
三、情感表达的多媒体性
音乐不仅仅是一种艺术表现形式,还是一种情感和信息传递的手段。情感本身便是一种信息,音乐创作者和表演者在进行音乐创作和表演时将情感进行表达和传递的同时也是将一种信息进行表达和传递。从信息传递方式的角度来看,音乐艺术的情感表达具有多媒体性。随着人们生活水平的不断提高,人们对音乐的接收已经不再满足于广播或者磁带这种单纯的媒体传播模式。人们可以通过网络和电视或者亲临音乐会现场从视觉、听觉上更加全方面地感受音乐的魅力。现在的音乐艺术在情感表达时也更加注重情感表达和信息传递的多媒体性。这一点从越来越美轮美奂的舞台设计和越来越细腻、复杂的音乐配乐可以看出。无论是进行器乐演奏还是进行声乐表演,表演的策划者都需要充分利用舞台的空间,设计出更加具有视觉冲击力的表现效果。通常来讲如果是声乐表演,则可以通过伴舞来丰富音乐表演的视觉表现力,如果是器乐表演则可以通过电子屏幕背景营造出更加符合音乐本身所要表达的情感意境。而且无论是声乐还是器乐,音乐表演者和音乐助演者的服装一定是经过精心设计的,与表演的舞台和音乐本身的情感艺术融为一体。例如,在2012年中央电视台举办的春节联欢晚会中,张明敏演唱《我的中国心》时,舞台背景根据音乐的内容出现长江、长城、黄山、黄河等不同的背景内容。演唱者张明敏也是新中国解放以前爱国青年的打扮。导演精心设计的舞台效果和服装效果为烘托音乐的情感表达起到了十分重要的作用。相对于绘画、文学作品等艺术表现形式,音乐对于情感的表达可以突破以听觉作为单一的媒体传递方式,而是可以采用更具情感表现力的多媒体表现方式。前文已述,音乐艺术在情感表达时具有不确定的特性,所以通过包括视觉媒体传递在内的多媒体传递方式可以使音乐艺术在情感表达时更加清晰、丰满。观众可以通过精心设计的舞台背景来感受作品所要表达的时代环境和人文环境,也可以从表演者的表情和动作来体验表演者所要表达的情感内容。多媒体性是音乐艺术情感表达的新特性。
四、情感表达的功能性
作为一种艺术表现形式,音乐艺术在情感表达的同时也会完成相应的功能,例如,认知、教育、审美和实用。这就是音乐艺术情感表达的功能性。音乐艺术对四种功能的实现同样是通过音乐艺术的情感表达来实现的。情感表达是音乐艺术实现功能的重要途径。下面本文分别论述这四种功能。认知功能是指观众在欣赏音乐艺术的同时能够完成对自然和生活的认知。前文已经论述了音乐艺术情感表达的真实性。音乐艺术在进行表演时所使用的乐器,所表演的题材都是源于自然和生活的,因此音乐在表演的过程中可以让观众对自然和生活有着更好的认知。而且由于音乐主题的多样性,可以让听众在历史、自然、社会等多种认知领域完成认知过程。教育功能与认知功能相似,是指通过音乐艺术的情感表达能够让听众在潜移默化之中受到心灵的熏陶和教育。例如,前文所述的《我的中国心》便因为其中所表达的一位海外赤子对于祖国热爱的拳拳之心而深受观众喜爱,成为一首经久不衰的歌曲。即使走过了30年之久,仍然能够唤醒人们心中的爱国情怀。音乐的教育功能是一个潜移默化、耳濡目染的过程,一个人如果经常、反复地听某一类型的音乐,久而久之便会受到音乐表达情感的影响。审美功能是音乐艺术中情感表达的主要功能。审美功能也是任何一种艺术形式所具有的基本功能。音乐是最具感染力和震撼力的艺术形式。观众可以通过音乐来陶冶自己的情操,净化自己的心灵,提高自己的审美修养。音乐艺术中的情感表达在激发观众心灵共鸣的同时,也在潜移默化中影响着观众的思想和精神,提升观众对于生活和人生的看法和观念。《义勇军进行曲》能够鼓舞每一代中国人为了新中国的建设前赴后继便在于作品中所蕴含的力量。实用功能是音乐艺术在情感表达时的一个基本功能。每一首音乐都会有一个鲜明的主题情感,主题背后也都有着创作诉求。换而言之,每一首音乐的创作背后都会有一个清晰的创作目的,自然每一首音乐也都会有一个清晰的音乐功能。一首音乐或催人奋进,或静人心神,或引人思考,或邀人同乐都会实现特定的功能。在情感表达的过程中,音乐可以舒缓人们紧张的神经,放松心理压力,甚至能够调节人的身体机能。例如,《摇篮曲》不仅能够帮助婴幼儿入睡,还能减轻成年人的失眠。而司机在开车的过程中如果听一些轻松、愉快的音乐往往能够起到缓解疲劳、减少交通事故的作用。这或许便是人们离不开音乐的原因,每个人都能在自己喜爱的音乐中找到所需的音乐功能。结语音乐是以情感表达为基础的艺术表现形式。音乐艺术在情感表达过程中呈现出区别于其他艺术形式的特点。本文从音乐艺术中情感表达的真实性、统一性、多媒体性、不确定性和实用性五个方面分析了音乐艺术中情感表达的特殊性。本文的研究对于推动中国音乐理论的研究尤其是音乐艺术的功能性研究起到了积极的探索作用。
作者:林卫华单位:广州大学音乐舞蹈学院