人物造型艺术论文

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一、人物造型设计

波顿创造出来的《剪刀手爱德华》《理发师陶德》《艾德•伍德》《无头骑士》及《骷髅杰克》等形象，以其诡异、另类和刺激的创造性视觉成为电影史上的经典人物。这部影片的人物设计也同样充满了波顿式风格。在《科学怪狗》中，导演着力展现了科学的巨大威力，以及人在利用科学为自己服务的同时，一旦不慎，便会给自己带来毁灭性的灾难。影片虽然以大团圆的方式画上句点。但仍可以感受到其中的悲剧因素与对现代科学的忧思。人物的设计上也很好地体现了这一影片主题。虽然以儿童为主要角色，但影片中的人物给观众的直观印象却是古怪，甚至有些丑陋的，这与伯顿个人风格息息相关。他们带给观众以某种程度上的感官不适。影片的男主角维克多(伯顿多部影片中男主角都是这个名字)的五官没有带给人任何唯美的感觉，他倒三角形的脸庞上一双滚圆的大眼格外突出，眼球甚至有突出眶外的趋势。眼睛是心灵的窗口，而维克多的眼睛中的黑眼仁则是芝麻大的一个点，这使他的眼睛看起来像是白色的鸡蛋上叮了一只苍蝇。而三角形的小鼻子和尖尖的嘴巴，则明显小于正常人的比例。类似的，维克多的身材和四肢都显得极其纤细，肩膀仿佛都扛不住那个大脑袋。而人物的配色也是同样令观众感到不舒服，维克多苍白的脸上没有一丝血色，跟僵尸差不多。伯顿这种人物设计风格，令人感到古怪而又惊悚。狗是影片中的重要角色，其造型设计也洋溢着怪异之风。通常动画电影中的狗，都是活泼可爱的形象，如《闪电狗》中的Bolt，《天才眼镜狗》中的皮博迪，都让观众十分喜爱。而《科学怪狗》中的这条狗，名字是霸气十足的“火星”，而长相则不敢让人恭维。它的造型，也出现了众多三角形元素。如，它的嘴尖尖的，呈三角形，耳朵也是三角形。它的眼睛，也是超大的眼珠上一点黑眼仁，呆滞的眼神闪现出怪异的光芒。它的鼻子，小小的一点，挂在嘴巴的尖端。在火星的脸和肢体上，到处都是刀割开的伤口和线缝合的痕迹。而插在它身上的钢钉，以及连在钢钉上的电极，让人看到，这不是一条狗，好像是组装在一起的机械。观众看到这种狗不会产生审美的快感，而只会产生恐怖的心理，而这正是导演想要的效果。类似的，维克多的几个同学，其造型也都和维克多如出一辙。在他们的造型上，最常见的符号就是三角形。无论脑型或长或圆，其下巴总是尖尖的。而在身体比例上，也存在明显的失调。这一点主要体现在人的脑袋过大，而身体和四肢则明显偏小。这种艺术的夸张方式，使观众体验到异于生活常态的感官刺激。而影片所追求的阴暗风格，与人物的造型紧密联系在一起。而人性中阴暗面，也在这种造型中充分展现。可见，人物形象的塑造很好的契合了影片的风格。实际上，从人物塑造上讲，这是波顿一贯的创作取向。在他的许多影片中，都可以看到类似风格的人物出现。如，《僵尸新娘》《理发师陶德》等，这也是波顿艺术个性的独特表现。可见，在人物造型设计方面，这部影片无疑给观众留下了深刻的印象。卡通影片在人物形象塑造方面的一个最大优势便是不受各种条件的限制。存在于电影创作者脑海中的人物形象，几乎都能够充分和完美地实现。由于人物形象有着最大程度的可塑性，因此，电影创作者完全可以根据自己的艺术理念、影片的整体氛围，及其所要表达的内容和精神主旨来进行人物形象设计。

二、哥特式画面风格

哥特的艺术表现方式是《科学怪狗》画面造型的又一典型特征。哥特艺术是黑暗的艺术。16世纪时，人们开始将哥特作为一种艺术风格来看待。文艺复兴时期的艺术家们，以哥特来称谓12世纪至16世纪之间，盛行于欧洲的一种建筑风格。高耸的尖顶，厚重的石壁，狭窄的窗户，染色的玻璃，幽暗的内部，阴森的地道甚至还有地下藏尸所，等等。在那些崇尚古希腊罗马文明的文艺复兴思想家眼里，这种建筑代表着落后、野蛮和黑暗，正好是那取代了古罗马辉煌文明的所谓“黑暗时代”(TheDarkAges)的绝妙象征。但随着时代的发展，哥特一词，渐渐失去了它原有的贬义，而逐渐成为一种独特的艺术形式。建筑、绘画和文学领域都出现了它的身影。在《科学怪狗》中，波顿利用了环境因素，特别是建筑造型，烘托出了影片浓郁的哥特气氛。影片中，具有浓郁古典风格的房屋，林立在街道两旁。而房屋的构造，必不可少是尖尖的三角形屋顶，而有的尖顶上，还有风车等装饰。除了规整的房屋，混乱的墓穴，也是哥特元素的重点。在维克多复活小狗的桥段，哥特元素更是成为影片的重头戏。维克多先是将小狗的尸体装上电极，然后缝好，并盖上了毯子。这一切做好后，他将电极接上，然后通过升降装置，将小狗传送到屋顶的天窗外。此时窗外电闪雷鸣，整个房子笼罩在黑暗的夜幕下。突然，从天而降的闪电击中了小狗，一切恐怖的事情仿佛就要发生了。但影片没有马上就给观众惊喜，而是让维克多用听诊器给小狗做观察，他没有听到心跳声。失望的维克多搂着小狗哭了，而奇迹发生了，小狗的尾巴动了起来。小狗死而复生了，令人惊悚的情节也终于呈现。同时，光影效果也是影片制造恐怖气氛的利器。此外，哥特艺术极为重视感性的体验，对神秘、诡异和充满不确定性的未知世界有着强烈的兴趣。科幻影片以现实世界和科学理论为基础，但其进入的仍是人类还未曾解开的未知领域。那里充满了神秘、恐惧和无限的可能性。《科学怪狗》同样如此。导演通过影片展现了人对现代科技既迷恋，又恐惧的复杂心理。维克多因为在课堂上观察到电击死青蛙，而青蛙产生反应的实验，才决定复活他的小狗。这种对科技无限可能性的渴望，使维克多铤而走险。但他复活小狗只是出于对狗的爱，而其他人，却不仅看到了复活小狗，而且看到了将其他东西复活的机会。这正是人性恶被科学释放的过程。当生死可以操控时，人对科技体现出的不仅是迷恋，而是伴随着对科技无限性的恐慌。

三、总结

综上所述，美国动画电影凭借其大胆的创意，出色的表现手法，眼花缭乱的技术以及全方位的市场营销在全世界电影市场范围内获得巨大成功。创作的繁荣体现在其能够将各种类型片的优势与动画电影特有的艺术表现力相结合。其中，以“恐怖惊悚”为概念卖点的一批动画电影异军突起，因其特有的风格样式受到特定观众的喜爱与推崇，并全新演绎着别具一格的面貌，渐渐在美国电影领域占据越来越重要的地位。蒂姆•伯顿便是这类影片创作者的典型代表。他热衷描绘错位，善于运用象征和隐喻的手法，常以黑色幽默，独特的视角而著称。他的《科学怪狗》这部卡通电影有着独特的视觉魅丽。无论是人物造型设计，还是充满了哥特风格的建筑与光影选取，都赋予了影片以统一和凝练的视觉风格。虽然，影片以儿童为主角，以卡通为表现形式，但这并不妨碍波顿延续一贯凌厉而深沉的艺术风格。影片以出色的画面造型手段，向观众讲述了一个充满恐怖、不安气息的科幻故事。它充满了奇幻的色彩，又具有鲜明的现实意义。在科学高速发达的今天，人们的生活方式正随着科技的发展而改变。在以科学去探索未知世界的同时，人类是否已经为如何掌控和运用科学技术而做好了心理和道德上的准备呢?

作者：胡德强单位：沈阳工学院艺术与传媒学院副教授