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【摘要】随着素质化教学的深入,美术学科越来越重视学生的综合素养发展,通过传统文化与美术学科相融合的方式来促进学生的美术综合素养发展,是非常可取的。因为传统文化中蕴含着大量且丰富的人文知识,能够给美术学科提供很好的素材,再加上弘扬传统文化是素质化教学的必经之路,将其与美术学科融合,可达到有效传承和延伸传统文化的教学目的。
【关键词】传统文化;美术;实践
在传统美术教学中,由于美术学科是兴趣类学科,因此教师主要以完成教学进度为主,却忽视了美术学习在促进学生成长方面的作用。随着素质化教学的改革,美术学科也逐渐成为教学的热点学科,近些年来,将传统文化与美术学科融合的教学实践也逐渐受到师生重视。本文即以传统文化与美术学科融合的实践研究为基本论题,展开论述。
一、传统文化与美术学科融合的实践研究的重要性
(一)有利于弘扬中华优秀传统文化
美术作为一门兴趣类学科,学生主要是以认识美、了解美、创造美为学习任务,美术学习不仅仅局限于专业知识的学习,还需要融合思想情感进行创造。将优秀传统文化融入美术课堂,有利于学生了解并学习传统文化,进而更好地理解和认识传统文化中巨大的美术参考价值。随着教育不断走向国际化,在美术学科中重视传统文化的渗透,有利于弘扬中华优秀传统文化,彰显民族自信和美术魅力,增强学生对美术学习的自信心,激发学习积极性,有效提升课堂学习效率。
中国历史悠久,传统文化博大精深,其中包括政治、经济、文化和科技等方面,由于距今年代久远,很多学生对于传统文化并不了解,甚至无法理解和认同。中学美术课程对于中国传统文化的弘扬和传承具有重要作用。中学美术教师应在教学中,培养学生的传统文化素养,培养他们全面健康的审美观念。
一、传统文化对于中学美术教育的重要意义
中学美术教学既要注重知识传播和技能锻炼,更要通过艺术的熏陶砥砺道德品质,完善人格修养,实现对人精神世界的塑造。而实现这一目标,传统文化积淀的精神财富是取之不尽的瑰宝,中国传统文化闪耀着崇高的人性光辉,胸怀、仁爱、诚信、修身、立志、廉洁、牺牲……这些美德都是传统文化的信仰,也同样应该成为我们锻造人文素养,完善人格的信仰。传统文化对拓宽审美视野、提高艺术修养大有裨益。中国传统文化凝结了哲学和艺术的结晶,在中医、科技、文学、艺术、教育各个领域积淀了无数令人为之倾倒的作品,其形态、功能、内涵充分体现了中华民族特有的审美情趣和精神状态,是人类文明发展进程中的宝贵财富。脱离传统文化的积淀空谈艺术修养只能是无源之水、无本之木。传统文化和中学美术教育间存在着无法割裂的关系,是美术学习和创作永不枯竭的智慧源泉,只有对中国传统文化有深刻的理解,才能真正拓宽审美视野、提高艺术修养、提高艺术修养,增强文化自觉和文化自信,进入更深的艺术境界。
二、当今中学美术教学与传统文化结合丞待加强
“重知识,轻素养”根深蒂固。当前中学美术教育在提升人文素养上进行了很多有益的探索,取得了很好的成绩,但“重知识,轻素养”的局面尚未得到根本改善。一是注重美术技能传授,忽视审美感受培养;二是注重美术形式学习,忽视文化低云积累;三是注重美术学科本身,忽视跨学科交流。这种局面下,美术教育容易流于形式,导致部分学生文化素质苍白、难以厚积薄发。因此,强化传统文化的熏陶,从几千年的历史积淀中吸取精华,提升学生的审美素养、积累文化功底,是一项现实而紧迫的任务。“重洋轻土”一度普遍存在。无庸质疑,当前我国中学的美术教育实践中仍然存在“重洋轻土”的现象,表现为大量采用西方的美术教学模式,侧重西方美术能力锻炼,比如绘画上过分重视素描、色彩(水粉、水彩、油画“、速写等西方画种教育,忽略中国画的表现技法和形式。重视这些并无不妥之处,西方的焦点透视、解学、光影素描等能力的锻炼也是非常重要的,不妥的是此薄彼、“重洋轻土”。这种情况下,容易使人在文化意识尚且模糊的状态下,盲目追求“中西结合”。追求表面形式,忽视精神内涵,这对培养真正优秀的美术人才并无益处。当今世界文化发展趋势是相互融合、取长补短,我们应该时刻清醒地认识到,只有立足传统文化,我们才能“拿来”得更理直气壮,避免陷入盲从和消极。
三、中学美术教学弘扬和传承传统文化的举措
摘要:随着我国教育教学事业的不断深化改革,人们对高中美术教育事业也提出了更高的要求和更大的挑战。传统文化作为我国几千年文明的结晶,是提升高中学生人文修养的重要途径,尤其是当前我国正处在文化复兴的大环境中,在高中美术中渗透中华传统文化是时代对教育教学工作提出的特殊要求。基于此,本文首先简要介绍了传统文化的概念以及在高中美术教学中融合传统文化教学的重要性,然后进一步提出了加快高中美术教学与传统文化渗透融合的教学策略,旨在为我国高中美术教育提供理论参考。
关键词:传统文化;高中美术;渗透;融合
传统文化是我国几千年发展过程中的智慧结晶,在素质教育阶段进行文化的传承,是实现伟大民族复兴梦的必然趋势。高中美术学科作为一门培养学生审美能力和人文素养的重要学科,将传统文化渗透与融合在高中美术日常教学中不仅是教育教学事业改革的根本要求,更是促进学生综合素质提升和发展的根本要求。在高中美术教学中融入传统文化教学内容,有利于帮助学生了解中华民族的传统优秀文化,增强学生的民族情感,是新时期下传承和弘扬中华优秀文化的必然趋势。
1传统文化
传统文化就是在文明发展过程中,集合了民族特色和民族文化,能够充分体现民族智慧的结晶的总和。由于我国在文明发展过程中思想和观念的形态不断发生变化,传统文化更加深刻有力地体现了我国特有文明的创造力,承袭了民族的道德观念和思想文化,例如,儒家文化在推动我国文明乃至世界文明发展进程中都具有至关重要的作用。因此,在现代对传统文化进行延续和传承,不仅是弘扬我国优秀文化的根本要求,更是实现我国伟大民族复兴梦的驱动力,充分体现了以文化推动经济、教育等领域发展的内涵和价值。
2将传统文化与高中美术教学渗透融合的必要性
摘要:美术,是关于美的艺术,也是一种创造性思维的过程。在平面设计之中,如何把传统的文化和现代性的设计结合起来,已经成为一个重要的课题。现代社会,全球化程度加深,国外先进的技术手段、思想涌入中国,如何保持我国自身的特色、自身的独立性,我国的经济文化如何保持蓬勃向上的生命力,是我们需要深思的问题。
关键词:现代美术;平面设计;传统文化;结合
在平面设计中,我国起步晚于西方,在社会发展以及经济全球化的浪潮下,设计的理论方面更要向着西方的脚步迈进。目前情况下,许多作者依然停留在盲目模仿西方,缺乏创新、缺乏特色的程度上,其并没有对我国传统文化进行深入了解,一味地认为西方的就是比我国的要好。我国是有着五千年历史的文明古国,中华文化博大精深,是一代又一代人积累成长得出来的积淀,其每一个时期都有自身所独特的性格特点。艺术无国界,想要让美术作品焕发生机就应该找到其中的亮点,将其结合起来,只有这样作品才会具有强大的生命力。
1传统文化在平面设计中的应用
1.1平面设计中书法的表现形式
文字是一种“物化的观念”,书法也是一种新型的书写形式,其也是中国文化的精髓。在平面设计中,书法也是一个相对重要的部分,科学、合理地加以运用,可以让平面设计散发魅力。例如,2008年奥运会中“中国印•舞动的北京”就是典型的平面设计和书法相结合的作品,在这样一个重大的场合,将书法、设计、印章结合起来给世界展示了一个多样的中国。再比如中国传统的汾酒,其“汾”字的设计不仅仅是酒的产地的体现,其所描述的形态、醉态也象征着一种洒脱的、率性的人生态度,让人浮想联翩。
摘要:
高校美术教育中继承传统文化,不仅能扩展学生视野,丰富表现形式,提高审美观,而且还能增强学生的爱国主义热情,从而将祖国传统文化推陈出新、发扬光大。为此,本文将分析高校美术教育中如何融入传统文化基因,并就传统文化教育方式提出个人见解一二,以供参考。
关键词:
高校美术;传统文化;现代艺术
我国高校美术教育起步较迟,从上世纪初,徐悲鸿任北平国立艺专开始,全盘接受法国美术教育模式,注重写实和浪漫主义的表现形式,到新中国成立后,北平国立艺专改称中央美术学院,受社会主义思潮影响,全面接受苏联美术教育模式,强调革命现实主义创作方法,注重解剖学和透视学在教学中的运用,广泛借鉴西方艺术的表现形式,对我国传统美术的认知和重视程度较低。改革开放后,许多高等院校加强了对我国传统文化的研究和继承,教学内容和方式也发生了很大的变化,但与我国几千年的文化沉积相比较,显然是不够的,因此,加强传统文化在高校美术教育中的作用是十分重要。
一、高校美术教育继承传统文化的现实性