民族舞蹈论文范文精选

一、藏族舞蹈艺术特色分析

1.审美特征

舞蹈本身会带给人一种动态的美感，作为藏族舞蹈来说，又有着自己的审美特征。外开美：例如藏族舞蹈中的抬腿、踢腿以及跨腿、抛腿等动作，都会出现外开的脚型。协调美：举例来说，在藏族舞蹈中，有不少动作是通过同手同脚来完成的。这本身即是一种平衡和协调，因此，表演者在跳舞过程中，经常会做使用手和脚顺边的运动。一般人可能会觉得很可笑，甚至很荒谬，实际上，顺边的运动却刚好是他们在跳舞时用来保持协调感的一种方式，这也是藏族舞蹈的艺术特色所在。另外，由于地理位置、气候温度、服装以及宗教等各方面的影响，藏族舞蹈的表现手法略有不同。但其精髓是不变的，如基本动作所特有的神韵、姿态等；还有配乐的节奏、动感、风格也非常类似；舞蹈也以圆圈舞为主；表演者的穿着也配合舞蹈，大多是宽松、肥大、色彩鲜艳的服饰。

2.民族特点

“五十六个民族，五十六朵花”，每个民族都有各自不同的特点。同样地，作为能够反映民族特色的舞蹈来说，也是别具魅力的。藏族舞蹈也有着别具一格的民族特点。高原上特有的气候特征，饮食的差别，以及日常生活的种种，再加上时间的推移，藏族舞蹈在发展变化，但是自身的特色并不会消失，只是稍作改变，更加完善。比如，他们特别注重身体各个部位的协调，因此，人的身体的部位如手、脚、膝、胸、腰、肩、头等都要发挥作用，才能使整个舞蹈更加有力度美。其中，腰部的作用尤其重要，无论男女，腰部的动作都相对讲究，也丰富很多。另外，细分的话，可以这么说，有的舞蹈活泼、动感十足，体现出高原人特有的热情与豪迈；而相反，也有的舞蹈相对舒缓、稳健，表现了人们对大自然的崇敬之情，当然从中也透露出些许古典韵律之美。

3.动作美

1我国舞蹈艺术传播历史

我国民族舞蹈艺术有其自身的发展和传播历史，在人类艺术发展的长河中有着重要作用，正是由于它对人类的重要作用，才有了其传播的需求。在民族舞蹈艺术传播过程中，体现了我国各民族生活水平的不断提高。民族舞蹈艺术把具有时尚性的元素和具有历史性的艺术进行有效结合，使民族舞蹈在传播过程中发扬光大。

1.1民族舞蹈艺术起源

只有了解了起源，才能对我国民族舞蹈艺术的背景和历史进行研究，民族舞蹈艺术有着几千年的历史，从原始社会开始人们一起生活，共同劳动，产生了简单的劳动生活舞蹈，跳跃、奔跑，甚至可以模仿动物们的动作，后来的孔雀舞，龙舞，狮子舞等都是通过模拟动物在自然界的生活情态，之后经过不断的演变，抽象具体，最后形成各种舞蹈。可以说舞蹈来源于生活和自然，又不断的加工创作，才有了后来的各种舞蹈的出现。随着人类的发展，各民族舞蹈在不同地域和民族之间也形成了差异化，体现了民俗性和地域性。舞蹈从简单到复杂的演变过程中，融合了各民族的经济、文化和历史，成为了一种艺术。

1.2我国民族舞蹈艺术的特征

中华民族是一个积聚多民族的家庭，由于生活环境、生活习惯、审美观等的差别，各民族舞也具有民俗性、区域性、流派性的特点。东北秧歌的幽默、热情；蒙古舞的热情奔放和稳健有力；南方舞蹈的阴柔细腻，都体现了民间舞蹈由于地域和民族等差异，形成了多样形式，百花齐放。演绎着各民族的生活和民族心理，营造不同的氛围。同时我国民族舞还具有情节完整、形象鲜明、肢体语言丰富的特点，民族舞蹈很多都来自于民间的故事，把故事完整的用舞蹈表现出来，具有完整的情节。民族舞源于生活中的故事，也融合了故事里面的真情，用肢体动作和舞者的情绪，唤起人们对美好生活的向往，歌颂民族的优秀文化。通过肢体这种“无声语言”，比有声语言更有感染力和意境，让观众更深刻领悟民族舞蹈的情怀。

摘要：通过对湄公河次区域泰国北部跨境山地舞蹈在教学中的运用现状分析，剖析走入大学课堂的必要性，并得出将其纳入舞蹈专业课堂教学行之有效的措施，发扬光大原生态的跨境山地民族村落舞蹈文化这一珍贵的世界性文化遗产。

关键词：泰国北部；跨境山地舞蹈形态；舞蹈教育；大学课程

一、泰国北部跨境山地民族以及舞蹈概况

泰国山地民族主要分布于北部和东北部山区，包括苗（Miao，Hmong，Meo）、瑶(Yao，Mien)、傈僳(Lisu，Lesu)、拉祜(Lahu，Mussur)、阿卡(Akha，Ekaw)、克伦(Karen，Kariang，Yang)等20多个少数民族及其支系。山地民族寄居的地方，可以说是原始生态舞蹈的海洋，特殊的地理地域特征、气候条件、农耕经济形态等因素造就他们的传统舞蹈具有浓郁的农耕文化特征，以及宗教特征。其舞蹈形态还处于较为原始、古朴的状态，集中体现了山地民族民俗、宗教、生产、生活的状况。

山地民族勤劳、智慧、善良而坚强，在漫长的族群迁徙途中，创造了灿烂的文化。他们用舞蹈的形式，真实、直观地记录了迁徙过程中先辈们用勤劳的汗水甚至是鲜血、生命换取的宝贵的生活、生产、战争等经验，并感召后代子孙以自强不息的顽强的抗争精神来优化生存环境：由于山地民族的聚居地大都远离都市，虽然风景宜人、山清水秀，可自然环境非常恶劣，瘟疫、疾病时常在村落里困扰着村民以及村民们赖以生存的家畜，没有现代医疗条件，就用舞蹈来“治病疗伤”、驱除邪恶；很多山地民族处于半山农耕经济状态，生产力水平底下，基本上处于靠山吃山、就地取材、刀耕火种的原始自然经济状态。当年的气候条件决定人们的温饱，降雨量的多寡主宰着村民的衣食住行。为了来年庄稼长势旺盛，获得丰收，人们通过舞蹈来企求风调雨顺、消除虫害。论文毕业论文

舞蹈，还作为他们与上帝、祖先通灵对话的工具，成为人们生活生产过程中不可缺少的心灵的寄托。有了舞蹈，村落头人、巫师、摩批的威严显得神圣不可侵犯，因为他们是村落的守护着，同时也是领舞者。在阿卡、傈僳族等村落，举行仪式前所跳的舞蹈，都必须由头人、巫师或者摩批领舞，在他们家里面先跳过之后方可以全村人参与在特定的场所跳。所以，舞蹈，在人们的意识里是神圣的，他跟想象中的神灵、祖先紧密联系在一起，人们赋予舞蹈和祖先、神灵一般无穷的魔力。而人们只要投入到舞蹈中，也就受到了神和上帝的庇护，就会变得健康、强壮从而坚不可摧。由于受到上述各种因素作用，泰国北部山地民族舞蹈形态具有以下几个主要特征：（一）、舞蹈形态具有较浓郁的原始宗教特征；（二）、不同山地民族舞蹈形态的内涵、风格特征各异、个性特征突出；（三）、舞蹈文化在民俗活动、宗教仪式里占主导。

［论文内容摘要］河北井陉拉花在河北舞蹈文化中占有重要地位，以其多彩的艺术形式和独特的艺术风格而著称，在对其进了行调查和探究的基础上，论证这种民间舞蹈的传承和发展。

河北省素有“汉族民间舞蹈之乡”之称，从漳河之畔到塞外草原，从太行山脉到渤海之滨，民间舞蹈之花遍地盛开。井陉拉花即是流传于河北省西部太行山区井陉县的一种民间歌舞。

井陉县位于太行山东麓，西和山西阳泉市、平定、孟县接壤，北和平山、东和获鹿，南和元氏、赞皇交界，现属石家庄市。古时候，井陉地方经济萧条，文化落后，天灾兵祸，民不聊生。主要表现在摘要：一是地瘠民贫，这是历史上人们对井陉自然和社会面貌的概括，雍正庚戌年县志的序中即明确使用了“地瘠民贫”来阐述当地史无县志的原因之一。二是冶河乱流。冶河为井陉境内绵河和甘淘河汇合而成的主要河流，常年水患。三是交通闭塞，井陉道路狭窄难行，交通不便。四是兵燹成灾，井陉层峦叠嶂，地势险要，其中太行八陉之第五陉，是兵家必争之地。人民自古深受其害。井陉拉花就是产生在这样的地理和自然环境中。

井陉拉花和众多植根于民俗人文主义的民间舞蹈一样，具有自身独有的审美价值，并在千百年来丰富多彩的民间舞蹈活动中得以不断传承丰富和发展，从而在现代艺术的共同体中独树一帜，成为新时代民间舞蹈的新风尚。

回顾井陉拉花近半个多世纪的发展历程，我们可以看到拉花在各种国家赛事和表演活动中都取得了优异成绩。在专家们的关注、支持和当地领导的关心、帮助下，井陉拉花老艺人的无私奉献和文艺工作者的不懈努力中，拉花在近半个世纪的演出历史中记满了荣誉。1957年在北京全国第二届民间舞蹈汇演获优秀节目第二名，演员受到等领导的亲切接见；1979年拉花题材的《咱去西柏坡看亲人》两次进京参加庆祝建国三十周年全国文艺献礼调演；1991年在辽宁省沈阳市首届中国沈阳秧歌节暨全国优秀秧歌大赛中独获六项大奖；1992年在陕西省延安市参加纪念《在延安文艺座谈会上的讲话》发表50周年的调演活动；1994年在重庆参加中国舞三峡之夏大型文艺活动；1996年在北京第十届“龙潭杯”全国优秀民间花会大赛获最高奖项——优胜奖；1996年在浙江省金华市全国第六届群星奖广场舞决赛中获金奖；1999年参加云南省昆明市昆明世界园艺博览会河北园活动；1999年参加北京国际旅游文化节盛装行进表演；2004年10月在山西参加全国民间舞汇演并获一等奖；2007年参加交银理财杯全国第四届电视舞蹈大赛并或三等奖。

作为地方民间文艺的井陉拉花之所以能够取得如此的成绩，和其自身淳朴独特而美丽大方的舞蹈风格是密不可分的。民族舞蹈无限的生命力一定程度上在于其独特的风格，风格是民间舞的精髓。《美学概论》在讲到艺术风格的本质时说摘要：“艺术风格作为一种表现形态，有如人的风度一样，它是从艺术作品的整体上所呈现出来的代表性特征，是由独特的内容和形式相统一，艺术家主观方面的特征和题材的客观特征相统一所造成的一种难于说明却不难感觉的独特面貌。”以上论述高度地概括了艺术风格是由客观条件和主观意识相统一，思想内容和艺术形式相统一在长期发展中自然形成的。

论文关键词：民间舞教学规格风格

论文摘要：在中国舞蹈教育和艺术人才的培养课程体系中，民间舞始终是一门不可或缺的专业必修课程，而不同区域、不同民族的民间舞蹈内在所特有的规定性，形成了民间舞蹈自身特有的风格特点和形态样式，分析研究民间舞动作规格与风格的关系，是完成民间舞教学及其重要的两个方面，两者是不可分割的有机体，也是民间舞教学的特定性与本色、教学目的要求所决定的。

中国是一个历史悠久的国家，有着几千年优秀灿烂的文明史，历史文化博大精深，源远流长。中国各民族民间舞在我国历史文化长河进程中，世代生息演进，流传至今，其风情醇厚、绚丽多彩的民间舞蹈生动而鲜明地表达了我国各民族、各地区人民的审美心理、审美意识和审美情趣，构成了我国传统艺术丰富的内容之一，是民族传统文化中的瑰宝，是舞蹈艺术取之不尽，用之不竭的生命源泉。

一、民间舞教学目的和意义

在中国舞蹈教育和艺术人才的培养课程体系中，民间舞始终作为一门独立的学科进入舞蹈课堂教学，是一门重要的专业基础训练课，也是培养民族舞蹈或舞剧演员、舞蹈编导、舞蹈教育、舞蹈理论研究工作者的专业必修课程。民间舞这门课程所担任的教学任务及目的是：通过系统规范化的教学内容，配合相适应的、生动有效的教学方法，使学生在民间舞基础知识、技术运用方法、基本能力（形态技能、心智技能）等诸多方面得到培养开发和训练，以适应掌握各种民间舞所特有的节奏、动律和风格，提升学生的综合表现能力，为学生在舞台艺术实践和将来从事民族舞蹈教学科研创作等方面的研究奠定基础。

民间舞的课堂教学，是以中国各民族独具风格特点、生活气息浓郁、个性特点突出、有极高的审美价值和训练价值的教材为教学内容，解决学生在其他专业课程不能解决的技术技能问题。同时，通过民间舞这门课程学习，使学生了解、熟悉和掌握民族民间舞的基本技能、美学思想和舞蹈历史文化知识，其教学目的和训练意义是其他课程无法取代的。