三维动画设计范文精选

摘要：随着现代科学技术水平的不断先进，信息化、网络化、数字化也成为了人们生活中不可缺少的一部分。三维动画是近些年来受到普遍关注的信息技术，其应用范围广泛，并且具有精确性与真实性，能够进行多种操作模拟真实物体。高职学校动画专业中便有专门针对三维动画短片设计、创新的课程，其教学过程中以三维动画短片的设计原理、设计过程、创新化设计为主要的教学内容。同时，造型设计也是课程中的关键，以造型设计进行的教学能够更好地提高三维动画短片的真实性、感染性与艺术性，获得三维动画短片设计效果的提高。

关键词：动画专业;造型设计;三维动画短片

三维动画是一种随着计算机软硬件技术发展而产生的新兴技术，其以电脑软件与视频等工具为基础，在数字信息集成的作用下将三维物体的运动过程以清晰的方式呈现于人们的眼前，并给人们营造真实的视觉感受。高职动画专业中具有与动画设计相关的不同课程，三维动画短片设计课程是其中的关键课程，在三维动画短片课程教学中，教师不断强调造型设计的重要性。本文以高职动画专业教学中造型设计在三维动画短片中应用入手，对造型设计的实际作用进行分析。

一、高职动画专业教学中造型设计在三维动画短片中的运用

三维动画短片是现代信息技术下的得到有效发展与创新的新技术，其在动画设计基础上给人三维立体享受，在感官上形成了很好的冲击作用，能够以情景的真实性、动画设计的感染性与三维动画短片的艺术性获得观看者的认可。当前在高职学校中，动画专业具有多个分支，三维动画设计是动画专业中的一项热门专业课程，其不仅具有很强的趣味性，未来市场前景也十分广阔，有利于获得较好的发展。三维动画短片设计课程的教学中，造型设计是教学中的重点，由于造型设计影响三维动画短片的整体结构、观赏性与动画画面感等，因此在专业课程教学中，更需要重视造型设计的教学，在三维动画短片中合理应用造型设计，达到更好的三维动画设计效果。

（一）情景整体性应用。三维动画短片的设计更加重视视觉的直观享受，传统的动画设计中由于视觉冲击力不强很难得到较为深入的创新，而三维动画设计不同，其以三维立体感给人建立一种良好的视觉冲击，在视觉效果的影响下吸引观众有继续观看的欲望。造型设计应用与三维动画短片中是必不可少的，其能够反映三维动画短片的情景整体性。如果在三维动画短片的情景呈现中，所有的房屋、树木、人物都一模一样，那么情景便失去的真实性，很难在动画演绎中引人入胜。因此在专业课程的授课中，教师应更加重视对于学生三维动画设计理念中造型设计意识的培养，可以通过不同朝代、国家、文化与创新化的造型设计模板与样式，发挥学生的想象力，就其三维动画设计的故事内容与故事背景进行相对适宜的造型设计课程教学。在造型设计教学中，重视学生情景整体性应用观念的培养，提高学生对于造型设计与情景设计的综合认识。

1三维动画角色造型的特点及设计

要制作一部三维动画，首先要明确其想要表达的主旨思想，在此基础上来勾勒规划角色造型的外型特征及性格特点。而动画设计人员的灵感也大多是源自日常的生活接触。角色设定要具备形象性，需要考虑的要素包括名称性别、年龄外型、性格爱好及惯用语和惯有动作等，其既要与故事情节的需要挂钩，也要通过视觉冲击和个性表现来充分展现其独特性和代表性，以给观影者留下深刻印象和深切感受。为了创建出栩栩如生的动画形象，设计者必须充分深入地了解每个人物的性格特点，结合其与剧中其他人物的搭配关系、出场情景、周边环境来描绘角色造型。其中，主要角色的设计尤其重要，主要角色是故事发展主线的牵引者，也是观影后给观影者印象最为深刻的一角，是剧中的“闪光点”。主要角色的性格特点和言语方式要具有稳定性，即使前后有差，也要平缓自然地过度，易于观众接受理解。空间立体感是三维动画角色造型的最重要的特征。做好这一点不仅需要设计者和艺术家们丰富的想象力，也需要熟练掌握动画相关的软件的使用和制作技巧，这样才能使脑海中构建的动画形象生动形象地展现在观众眼前。对于当今的动画产业来说，CG技术（computergraphics的缩写，指用计算机技术进行视觉设计和生产）的出现是具有革新意义的突破，虽然删减了手绘素描的繁琐步骤，但是电脑并不能完全完成动画绘制步骤，百分之百的电脑动画也要从素描稿开始。角色外型确定后，通过粘土塑形或者电脑创建模型来构建角色造型的雏形，在电脑中创建远不如用实物直接造型，这样可以通过视感和触感做出对于动作状态更为精准的判断。色彩与表面质感的设定需要设计者模拟真实的人和物，尽量达到以假乱真的效果，这是写实风格的三维动画角色造型设计所要追求的目标，而在漫画风格的动画设计中则相对比较自由。最后，为了使角色更具形体的立体感和充分表现形体表面的材质感，也要注意光的运用与表现、视角的转变与切合以及与背景的具体配合。

2三维动画角色造型设计中注意的问题

对于动画角色造型的选材，我们应该充分挖掘中国传统艺术文化积淀下来的宝贵财富，绘画雕塑、戏剧文学、园林建筑等无一不凝结着人们的智慧结晶；将传统和现代科技手段相结合，理解并把握传统精神内涵，创新思想，不断推陈出新，创造出新文化和新视点，是现在复活延续传统文化的一项有效手段。随着电脑科技的不断完善，三维影视动画行业的角色造型塑造技术水平越来越高，已经发展到能够用电脑完成纯数字电影的程度。中国的动画产业发展晚于西方，不论是设计理念还是制作手段都不及日本欧美等国家的发展水平，在三维动画设计领域还没有形成比较系统的认识和理论体系。另外，高校中对于动画创作人才的培养也是至关重要的，科技在动画设计中所占分量越来越重，动画创作人才是未来动画设计中最需要的资源，人才不仅要掌握动画制作软件的使用，也要不断加强自身的艺术修养。

3小结

作为一项新兴产业，三维动画设计在未来会越来越受到关注和投入。三维动画角色造型设计是三维动画的灵魂，是动画展现其艺术性和思想性的主要载体，我们要把传统文化财富和现代科学技术充分有效的结合起来，不断深入研究角色造型在动画中能够更充分地表现思想内涵的技巧和手段，使我国的动画产业愈发光彩。

摘要：动画是一门具有较强艺术性、技术性与综合性的专业课程，对动画专业学生要求相对比较高，不仅需要动画专业学生拥有扎实的理论知识，还需要动画专业学生拥有灵活的技术应用能力。尤其是在新媒体行业发展的背景下，三维技术被广泛运用，三维动画教学已经成为动画专业教学工作的重点内容，学生在学习专业技术知识，提升个人审美能力的同时，还需要积极迎合市场发展需求，紧跟时展步伐。为此，文章将基于新媒体发展的背景下对动画专业教学工作的发展进行研究与探索。

关键词：动画专业；三维动画；市场发展

前言

在新时期发展的背景下，动画专业成为我国高校艺术教育领域的热门课程，备受社会各界的广泛关注，尤其是在我国政府部门的大力扶持下，动画专业学习热度直线上涨。高校动画专业为培养出新时期社会发展所需的综合应用型人才，不断开阔国内外动画市场，不断将先进的科学技术运用到动画专业教学活动中，以三维动画教学作为突破口，使学生能够灵活运用现代化科学技术制作生动形象的三维动画，有效提升动画专业学生的制作水平，同时激发动画专业学生的创新、创作意识，使学生能够发散思维，不断创作出具有原创色彩的动画成果。

一、动画专业的相关概述

动画主要由二维动画和三维动画构成。在新时期发展的背景下，社会逐步朝着立体化、可视化方向发展，三维动画课程成为动画专业学生的学习重点。三维动画作为动画专业的重要分支，该课程是从二维动画中演变而来的，是现代化社会在动画专业发展中的重要产物，有效冲破传统二维动画的局限性，借助现代化多媒体信息技术构建多维空间，有效增强动画成果的艺术性与表现力。在我国高校动画专业教学工作中，教师往往将素描、色彩、二维构成、三维构成、设计概论等设计专业课程为基础，组织学生利用现代化多媒体设备开展二维动画设计活动，通过学生的联想与创造，使学生能够从二维动画设计过度到三维动画设计。现如今，我国三维动画技术日益成熟。因三维设计技术对计算机硬件要求相对比较高，在社会发展初期该技术仅被运用到某些特定领域，例如众所周知的CCTV新闻联播地区动画。随着社会的不断发展，国民经济的不断提升，三维设计技术吸引了广大投资者的注意力，不少拥有雄厚资金的投资者纷纷将三维设计技术运用到产业项目建设中，使三维设计技术能够为国民经济建设服务。受经济、文化、科技等因素的影响，我国三维动画往往以国外外包项目为主，在我国三维动画发展初期并没有形成具有本土特色的三维设计艺术成果，但是国外外包项目不仅为我国三维技术积累了雄厚的技术条件，还为我国三维技术发展提供充足的运转资金，尤其是在政府扶持、企业投资的作用下，我国三维动画项目逐步从外包项目中脱离出来，我国具有独立性、原创性的动画越来越多，有效推动我国三维技术的发展与进步。在新时期发展的背景下，我国三维技术呈现多元化发展趋势，被广泛运用到平面设计、游戏体验、角色动画、汇演展览、影视广告、城市规划、建筑园林等多个领域，AR、VR、C4D等新兴技术更是在我国三维动画产业中广泛运用。

一、动态媒体设计

课程动态媒体艺术最初的含义即是“连续运动的平面”，动态媒体在动画中的应用在一定意义上讲可以说是艺术与科技结合的结晶，是新媒体艺术的主要表达形式，同时也是多种不同科技产业的高度整合产物，动态媒体设计课程的基本原理就是通过视觉元素的冲击从而实现信息内容的有效传达，其中为了实现信息的传达获得最大化的视觉传达功能，使设计的动画作品真正成为可读强性、内容丰富且形式新颖的传播媒体，动态媒体设计课程必须应该抓住大众的视觉流向心理，由此确定各种视觉构成元素之间的高效关互。任何一个设计师想要设计出新颖的动画作品，必要在统一中寻求变化，变化中找到统一，打破常规的视觉传达规律，以视觉变化积极引导信息的高效传递，但还应满足视觉审美的需要，使得元素之间在视觉点内相对平稳。动态媒体设计主要构成类别:

1.传统动画

传统动画主要指线条动画(lineanimation)，即以手绘方式制作的动画，通常指由美术的传统制作手法根植而来，利用电影原理，即人眼的视觉暂留原理，将一张张逐渐变化反映成一个连续动态过程的静止画面，经过设备逐张逐帧地拍摄编辑，通过后期的制作使之在屏幕上活动起来。

2.三维动画

三维动画CGI(ComputerGeneratedImagery)，又称3D动画，是近年来伴随着计算机技术的高速发展产生的一新兴技术。通过在计算机中建立一个虚拟的世界，设计者在这个虚拟的三维世界中按照要想要表现的形状尺寸搭建模型以及场景，然后根据具体活动场景设定模型的运动轨迹等其它动画参数，最后可以按需求为其赋上特定的材质，并配以具体灯光。当这一切完成后就可以让计算机自行运算，生成最后的动画画面。

〔摘要〕三维动画给人们带来超越想象的视觉感受,它以灵活多变的表现手法给影视广告的创作提供了无限的拓展空间，使越来越多的优秀创意得以实现。本文以三维动画技术在影视广告中的运用为研究对象，探讨其应用现状、特点、适用原则，以期更进一步提升影视广告的创作空间和表现方式。

〔关键词〕三维动画三维动画技术影视广告创作

三维动画被看作是当今数字文化创意产业的发展前沿,是艺术与技术的高层次紧密结合,是具有创造力的人们展示想象力和艺术才能的新空间。三维动画技术为电影艺术带来了巨大的变革，为世界电影开辟了新的纪元。同时，也给人们的审美带来了巨大的改变，促使人们的审美心理产生了微妙的变化。不知不觉中三维动画己成为视觉传达设计重要的表现手段,被广泛应用于影视广告制作之中。三维动画技术以其灵活多变的表现手法使越来越多的优秀创意得以实现，为影视广告的创作提供了无限的拓展空间。本文通过对三维动画与影视广告的结合进行分析，以三维动画技术在影视广告中的运用为核心，探讨其应用现状、特点和适用原则，研究如何达到技与艺的完美统一，以期更进一步提升影视广告的创作空间和表现方式。

一、三维动画技术的应用现状

三维技术，又称3D技术。三维动画技术给人们带来超越想象的视觉感受,它依靠计算机图像技术,在虚拟的三维空间中建造模型、绘制材质、模拟灯光、设计动画，通过虚拟摄像机拍摄整个动画过程,渲染并生成生动真实的三维画面。目前业界常用的三维动画软件最具代表性的有Maya、3Dsmax、Softimage3D、ZBrush、Rhino等。三维动画的产生掀起了一场史无前例的数字技术革命。从20世纪70年代开始至今,一直在延续。从《玩具总动员》、《怪物公司》到《黑客帝国》,从《哈利波特》、《指环王二部曲》到《星战前传》，三维动画技术得到全面的展示。可见，数字技术成为了影视制作的一个重要手段。随着三维动画技术在影视特效、动画制作方面应用的不断深入,并以其精确、真实、无限可操作的技术特征和优势,目前被广泛应用于影视特效、影视广告、栏目包装、游戏、医学、军事、建筑、娱乐等众多领域。

二、三维动画技术的运用特点