声乐网络教学范文精选

摘要：随着互联网技术的不断发展，人们的学习与生活方式发生了天翻地覆的变化，声乐教学作为日常教学的重要组成部分，也受到了互联网技术的影响。主要从互联网技术运用于声乐教学中的意义、价值、实例以及发展趋势进行了具体的分析。

关键词：网络环境；声乐教学；分析

互联网技术的不断发展对我国的教育事业提出了新的要求，尤其是我国的声乐教学。在新的要求环境下，媒体、教师以及学生成为我国声乐教学的三要素，媒体充当信息传播载体的角色，教师充当信息传播者的角色，学生则是信息的接受者。把互联网技术运用于声乐教学中可以有效激发学生的学习兴趣，可以提高教学效率以及教学质量。

一、互联网技术运用于声乐教学中的意义以及价值

互联网技术作为一种新型的科学技术，已经被广泛地运用于各行各业，我国的教育事业也广泛地运用了互联网技术，并获得了极大的成就，尤其是我国的声乐教学。

（一）互联网技术在声乐教学过程中为教师与学生的互动打基础

1．立足于民族性和多元性，将网络教学和音乐教学相结合

前苏联著名音乐教育家卡巴列夫斯基曾深刻地指出，音乐教育的中心材料，必须从民族音乐、古典音乐、现代音乐三方面来选择，但首先必须立足于本国音乐。完善声乐教学教育性与艺术性统一，力求经典性与时代性的统一，民族性与世界性的统一。利用丰富的网络资源为学生提供具有高度思想性和艺术性的音乐作品，使学生在欣赏和学习人类音乐艺术精品的同时，得到思想品德的感染和熏陶。更为重要的是通过网络平台，让学生接触到不同文化背景中千姿百态的音乐，使他们认识人类创造音乐文化的多样性与复杂性，进而实现以多元音乐塑造学生正确的音乐文化价值观，即现代文化人类学和音乐文化价值观，唤起学生对多元音乐文化保护与发展的紧迫性认识，树立起接续传统、面向未来的责任心和使命感。

2.网络教学和音乐教学的结合，有力的提高了学生的素质和能力

能力包括自主学习的能力和创新力。人的素质虽含有知识与能力，但知识与能力并不等同于素质。从知识教育理念到能力教育理念，再到素质教育理念，这反映了教育理念的重大进步与发展。它把教育对象视作为能动主体，强调根据学生的特点和需要，以学生发展为本位。因此，要真正有效地开展素质教育，就必须熟悉和重视学生的特点和需要。在教学过程中，教师利用网络教学的方法引导学生感受音乐，启发学生随着音乐展开想象时，而且常常要煞费苦心地设计一些问题。如曲子表现了怎样的意境？风格怎样？音色、力度、速度是怎样变化的？运用网络指导学生歌曲演唱和创作实践。首先体现在指导学生歌曲演唱方面。演唱声乐作品是一个二度创作的过程，根据创作背景离不开生活，生活是一切艺术的源泉。在指导学生演唱歌曲时，为使学生尽快熟悉音乐风格，教师运用网络辅助教学，给学生提供民族音乐、民族文化等文字资料，欣赏民族多声部无伴奏山歌。其次，体现在指导学生的歌曲创作方面。面对信息社会的到来，教育专家们已经注意到，信息社会的教学，已不再只是教学生学习的问题了，而且还要教学生寻找信息，使这些信息相互联系起来，并且以批判精神对待这些信息。进入新世纪以后，我们生活的社会信息化进程更为加快，数字化、网络化技术正悄悄地改变我们生活、学习、工作环境和方式。教师设计题目要从学生的角度出发去感受曲子的优美，感受曲子的变化，让学生欣赏音乐时完全进入角色。这种题目形式和语气，便于拉近师生关系，教师将教育的意图变成学生自身求知的需要，有利于引发学生自身学习的动力，师生平等互动，收到意想不到的效果。

3.有利于学生自主学习能力

网络环境下，注重学生思维的开发，使学生的想象力和创造力任意的发挥。突出“趣味性”，激发音乐兴趣。兴趣是最好的老师。课外音乐活动打破课堂的局限，通过网络上丰富多彩、活泼趣味的内容和形式来激发学生的兴趣，丰富学生的生活。而突出“趣味性”，可以从三个方面入手：精心选择音乐作品；精心设计活动形式；适当的组织课外音乐活动，课外音乐活动特具“开放性”，不受时间、空间和教材的限制，使学生的身心得到解放，使学生在广阔的音乐领域中自由而又愉快地感受、欣赏和表现音乐，发展音乐才能。走出课堂。把学生带到清澈的小溪旁、幽静的柳树下、美丽的花坛边，让学生在潺潺的流水声、沙沙的树叶声中去听音乐、赏音乐、学音乐。充实内容。充分发挥自己的想象力和空间，从而培养自己的创新能力。总之，网络环境下的音乐教学应采用较为灵活的教学手段，由于学生个体的情感体验、思维方式、认知能力、表现特征等的差异，学生对不同的内容当然也就有不同的兴趣。采取了个别化的教育方式进行帮助和引导，指导学生利用网络、图书、实物、音像等资料进行问题研究。例如：有同学对约翰•施特劳斯家族的音乐非常感兴趣，通过网络操作，小约翰•施特劳斯（1825-1899）和老约翰•施特劳斯（1840-1849）作为研究的对象，研究约翰•施特劳斯家族的历史，在世界音乐文化中的地位，以及他们之间的关系，代表作和在约翰•施特劳斯家族中的地位等。在这个师生相互协作的过程中，师生对约翰•施特劳斯家族的音乐文化有了更加深刻的了解。学生在学习过程中学会了对信息进行获取、整理、加工、创新。

【内容摘要】微课是信息化教学发展进程中的必然产物，是教学精细化的进一步体现。在翻转课堂、慕课等一系列信息化教学模式的冲击下，传统教学逐渐淡出人们的视野，微课逐渐在学校教学中占有一席之地。文章从微课是声乐信息化教学发展的需要、微课是声乐信息化教学手段的补充、微课是现代化信息教学发展的精细化体现三个方面，具体阐述了微课突破传统教学在时间和空间上的限制，增强学生自主学习的便捷性，促进“课堂翻转”，大大提高了声乐教学的有效性，使教师从课堂中解脱出来，以引导者、陪伴者、观察者、评价者的身份与学生共同完成教学任务，促进教学相长，在声乐信息化教学发展进程中起着良好的促进作用。

【关键词】信息化教学声乐教学微课

2014年，教育部副部长、中职和中小学学习实践活动指导小组成员鲁昕强调：“要充分认识推进教学资源信息化建设对于全面提高中职教育质量的重要意义……通过推进教学资源信息化建设和数字化教学资源的广泛应用，带动职业教育思想观念、教学内容、教学方式和教学模式等领域的改革，提高教学质量和办学效益。”无论是翻转课堂、慕课，还是微课，都是依赖于网络在线视频教学的课程教学模式，也是课程教学改革不断创新的成果。尤其微课，更是课堂教学最好的补充，让学生可以跨越时间与空间的限制，随心所欲地进行知识点的循环学习，真正实现“课堂翻转”的教改理念，提高了师生互动、生生互动的课堂实践与拓展环节的效率，使学生的课堂学习变得生动有趣。声乐课堂教学中引入微课形式，使探索性学习成为常态，使学生的学习态度从“要我学”转变为“我要学”。微课如同微电影一般，因为视频时间的缩短、重难点的突出，能在短时间内吸引学生的课堂注意力，有效解决学生的学习障碍，成为当下声乐教师喜闻乐见的教学手段。

一、微课是声乐信息化教学发展的需要

微课是以微视频教学为载体，针对某一学科的知识点（重点、难点、疑点、考点等）或教学环节（学习活动、主题、实验、项目等）设计开发的情景化、支持多种学习方式的网络视频课程。①与传统教学不同的是，微课将教师上课资源转换为学生的学习资源。声乐作为一门传统的艺术学科，一直遵循“口传心授”的教学模式，即师父带徒弟模式。这种人才培养模式延续了几千年，培养出许多优秀的声乐教育家和歌手。随着时代的发展、招生人数的增加，“一对一”或“一对二”的授课模式已无法满足声乐课堂教学的需要。课时少、学生多、学生嗓音条件的差异性，使声乐课堂授课日益艰难。信息化教学在很大程度上满足了学生学习多元化的需求。如在线视频的观看，可使学生集中注意力关注授课内容，“CCTV青年歌手大奖赛”“中国好声音”“中国好歌曲”“我是歌手”等综艺节目的选播，能够让学生感受到时代的气息，也激发了其学习欲望。由于生源的影响，中职院校的学生大多处于培养声乐兴趣爱好的初级阶段，除了教授基础知识与发声技能之外，歌唱心理辅导也应予以关注。微课的优势就在于教师将课堂中的难点或重点录制并制作成视频，既能使学生在课堂上观看，还可以在家中观看，甚至可以通过手机上网随时随地观摩学习。这就解决了部分学生在课堂上因为悟性较弱而无法及时掌握发声技巧的问题，通过多次观摩学习，有助于逐步掌握发声要领。另外，教师也可以要求学生在课后学习制作微课，将学习难点以视频播放的形式传给教师，师生之间通过网络实现课堂教学的延伸，有利于及时解决声乐教学中的困难，从而培养学生对声乐学习的积极性和良好的学习习惯。因此，微课是顺应时展、教学变革、信息化教学发展而诞生的，是声乐教学改革的一剂良方。

二、微课是声乐信息化教学手段的补充

【摘　要】新媒体是以传统媒体为基础，以互联网、信息技术为支撑的新型媒介形式，具有开放性、交互性、实时性与移动性的特征。新媒体作为信息传输的新形式，在社会各个领域获得了广泛的应用及发展，教育教学领域也不例外。文章以新媒体背景为切入点，基于对新媒体概念及含义的理解，阐释新媒体背景下声乐教学迎来的机遇，从资源整合、课前预习、课中交互及实践、课后自主探究四个方面探究新媒体背景下声乐教学模式的改革路径。

【关键词】新媒体背景；声乐教学模式；改革

新媒体背景下的声乐教学模式，是现代媒介形式及信息技术与传统声乐教学纵深融合的产物，其保留了传统线下声乐教学模式的教师主导优势，又充分发挥了现代媒体、信息技术在信息双向交流、交互式传播、动态化生成等方面的作用，在课堂时间与空间有限的情况下将更为丰富的声乐作品、更加广阔的声乐表演平台、更为多元的声乐交流主体引入到声乐教学中，拓展了学生的声乐艺术视野，激活了课堂氛围，延伸了课堂效果，促使学生自主学习、自我完善、自我超越，对于学生当下学习及未来发展大有裨益。笔者对新媒体背景下的声乐教学模式改革进行了有益的尝试，总结出新媒体背景下声乐教学迎来的机遇，探索出适应新形势的声乐教学体系。现对笔者实践经验进行分享。

一、新媒体背景分析

新媒体是一种新兴的大众传播媒介，亦被称为“第五媒体”。新媒体的诞生与发展，及其在社会各个领域的广泛应用解构了传统媒体信息传输的中心地位，打破了社会各个领域的信息壁垒，转变了人们接收、浏览及发送信息的习惯及方式[1]。综合来看，新媒体背景下社会信息格局呈现出如下态势：其一，多元交互。即传统媒体背景下原本处于信息被动接收地位的受众可以实时化参与到信息制播的全过程中，赋予大众更强的信息自主权。其二，高速传播。社会各领域的信息可以通过更加便捷、高效的信息通道进行广泛传播，社会信息传播速度与密度达到了前所未有的程度，各领域信息更新速度也显著提升。其三，移动化。即可以满足人们碎片化、实时化信息需求，全天候传递信息并具有精准性的特点。由此可见，新媒体为知识信息的共建共享、互联互通提供了技术支撑，在声乐教学领域若能充分发挥新媒体的优势便可以实现质量与效率的“双提升”。

二、新媒体背景下声乐教学模式改革迎来的机遇

摘要：在我国声乐文化的传播历史进程中，声乐教学活动是极为重要的传播方式，在不同时期也具有特定的传播模式，通过对我国不同时期“声乐教学活动”传播特征进行“模式”归纳，借用“模式”图式简明直白地表述特点，探索和总结其传播规律和范式。

关键词：意念教学法；机理教学法；声乐文化传播；声乐教学活动

“模式”一词源于英文“model”，是“对真实世界简约化和理论化的一种表达方法”[1]。在我国纷繁复杂的文化传播过程中，存在着多种传播现象，构建简明的模式图式，能够将传播现象和行为的本质特征以及内部结构进行简单明了的描绘。当然任何模式都不可避免地具有不完整、过分简单的及含有部分未阐明的假设等缺陷[2]。不同历史时期的声乐教学活动在我国声乐文化传播中有着特有的模式，本文将从历时性角度针对教学结构和传播要素构建出不同时期的模式图式。任何一种传播活动都必须包括传播者、传播内容、受传者、信息反馈四个基本要素。从宏观上说，每一次传播过程也至少由三个基本环节构成：即“传播来源单位”（信息提供者）、“传播目的单位”（信息接受者）以及二者之间“信息的发送和反馈”[3]。音乐传播是不同于其他文化传播的特殊信息传播。其信息的特殊性就在于传播的基元是乐音音响符号——一种在时间中展开、具有非语义性特征的听觉性符号[4]。在声乐教学活动的传播过程中，整个教学活动都离不开“传”“受”和“信息的发送和反馈”三个方面，声乐文化从教授者处通过一定的传播媒介发送信息，学习者通过视、听等感官接受信息，双方对信息进行反馈和处理，但与其他传播现象相比其传播内容具有特殊性。声乐教学传播活动中所传送的内容为声乐文化，声乐文化传播中的“声乐教学活动”并不是简单的信息传递，其具有教学活动的特性而区别于一般的传播活动。所谓教学活动是指教师的教和学生的学的统一的活动，是学生在教师有目的、有计划的指导下，积极主动的学习和掌握系统的文化科学基础知识和基本技能，发展能力，增强体质，陶冶品德、美感，形成全面发展的个性特征的一种教育活动[5]。故声乐教学活动必须通过“教”和“学”双方进行，没有教者教的学习行为不属于教学活动。

一、基于媒介属性的模式时期划分

以中国传媒大学赵志安教授音乐传播时期的划分理论，从媒介的不属性质角度将我国的声乐教学活动的传播发展时期分为“无形媒介传播模式时期”和“有形媒介传播模式时期”。

（一）无形媒介传播模式时期