前言:在撰写数学艺术论文的过程中,我们可以学习和借鉴他人的优秀作品,小编整理了5篇优秀范文,希望能够为您的写作提供参考和借鉴。
一、从兴趣入手是关键
知之者不如好之者,好之者不如乐之者。兴趣是推动学生学习的直接动力。不仅是数学教师,任何学科的教师都应该从培养学生的兴趣入手。只有感兴趣才能产生事半功倍的效果。我们任何人都不愿意受到他人的强迫,生活中感兴趣的事,我们挤出时间来也愿意去做,学习也是同样的道理。但是如何培养学生对数学学科的兴趣呢?这是一个多方面的因素问题。教师可以从以下几个方面进行培养学生的学习兴趣。首先,良好的师生关系是对学科产生兴趣的重要因素。亲其师才能信其道,教师平时应注意培养与学生的关系。教师要主动走到学生中间去,与他们沟通,成为他们生活中的大朋友。有了感情基础,就抓住了他们的一半,喜欢数学教师,很自然就会喜欢数学这门学科。运用多媒体进行教学也是提高学生学习兴趣的有效途径。不仅能够集中学生的注意力,而且能够培养学生对数学学科的兴趣。创设情境,导入新课,是每一位教师都熟悉的课堂的第一个教学环节,仅仅几分钟就能对整节课起到画龙点睛的作用。良好的导入环节能够激发学生的热情,充分调动起他们学习的积极性。所以,教师在备课过程中注意选择与教学内容相适应的创设情境方案,以此来激发学生们的学习兴趣。培养学生的学习兴趣方法是很多的,教师应从兴趣出发,关注学生的主体性,从细节入手。
二、注重探究是根本
自主探究是学生学习能力组成的一个重要部分。爱因斯坦曾经说过:“教师要适应学生求知的要求,培养他们的思考力,使他们带着浓厚的兴趣,兴致勃勃地去探索自然的奥秘。”探究,是个教学艺术问题。我们的教改也在反复研究这个问题。探究的主阵地是课堂,这就要求我们教师改变传统的教学模式,形成探究式课堂。但是我们不能流于形式,简单照抄照搬别人的做法。应该找到适合自己的课堂模式,使我们的课堂真正成为探究的场所,培养发现型人才的摇篮。课堂中的探究要有深度、有广度。全员参与才是成功的课堂,要向课堂40分钟要质量,体现课堂教学的实效性。在实际教学过程中,我们不要把知识直接传授给学生,而是通过知识的迁移,让学生自己主动学习、自主探究,主动去发现知识,亲历知识的形成过程。这样既让学生建立了成就感,又便于知识的记忆,不容易遗忘。在学生不能独立完成探究的问题时,可以进行小组内交流讨论。小组活动的开展,是课堂教学的一个重要方式方法。首先,固定的小组容易培养学生的集体荣誉感,形成同学间的团结友爱。小组活动还能够培养学生与人交往、与人合作的意识和能力。独立意识比较强,不懂得与他人合作是当今社会青少年的普遍现象。通过小组共同探究,让学生从小树立合作意识,形成互帮互助的学习氛围。小组中要发挥组长的带动作用,让优秀生帮助成绩较差的学生,让师生共同努力,形成以点带面齐发展的良好学习氛围。这样,有些问题可能在组内就能够进行解决。对组内不能解决的问题,教师让大家进行班内共同探讨,可以在大家共同努力下研究解决问题的办法,从而感知知识的形成过程。对于学生不能解决的问题,教师可相机进行点拨,进行适当提示,教师的提示起到桥梁的作用,引导学生进行探索。切不可教师直接告诉学生结果,重在培养学生发现问题、解决问题的能力,培养学生探索和创新的精神。同时也培养了学生对数学学科的学习兴趣。相信这种没有束缚,同时又具有挑战性的课堂是深受学生喜欢的新型课堂模式。
三、训练是关键
基础知识的形成来自于平时的训练。根据遗忘的规律,新的知识要通过及时训练才能形成内化,完全掌握。而且还要在以后的时间里进行定期复习,才能真正掌握。训练也是有艺术性的,上面提到了,要根据遗忘规律及时和定期进行训练复习,在时间安排上要恰当。对于课上新学习的内容要当堂及时复习。学生在课上的练习效果是最好的,效率最高。学生的注意力处于高度集中的阶段,在教师关注下,学生共同完成,不受外界因素干扰,是学生乐意接受的巩固训练过程。在训练的过程中教师可以采取新颖的形式来调动学生的积极性。可以利用多媒体课件出示所要训练的题目,缤纷的色彩能够吸引学生的注意力。而且训练的题型要多样化,以免单一枯燥。再加上教师激励性的语言,一定能够充分调动起学生的热情,积极地参与巩固训练。教师在训练的过程中还可以用竞赛形式开展,小组与个人相结合,更能激发学生的兴趣。所以教师在课堂上一定要留给学生巩固训练的过程,切实做到探究与训练相结合。学生练习的过程中,教师还能够及时地得到反馈信息。哪里出现问题,教师可及时进行指导与纠正,让巩固训练是一个师生互动、生生互动的过程。除了课内练习,训练还应做到家庭作业与定期测试相结合。家庭作业不可过多,但是要适量布置作业。家庭作业有利于培养学生良好的学习习惯,同时也是课内的一个有效补充。家庭作业是学生脱离了教师的指导,在课外独立完成的训练。首先要求学生有一个端正的学习态度,认真对待。完成家庭作业是一个自我管理、自我学习的过程。教师要培养学生认真完成家庭作业的良好习惯。测试是必不可少的一项常规性教学训练,及时合理地安排测试会让学生及时发现自己的不足,同时测试还能够给学生带来成就感,产生新的学习动力。分数在学生眼中含金量是很高的,大多数学生都期待着考试,期待着新的分数。测试不仅是在检测着学生的学习情况,而且也是在检测着教师的教学情况。希望我们的教师能够正确把握训练过程,把课内训练与课外训练相结合,把日常训练与定期测试相结合,帮助学生夯实基础。相信,学生产生了学习兴趣,在课堂之中不断探索发现,亲历知识的形成过程,又有合理的训练作保证,学生的数学成绩一定会稳步提高,这样的课堂才是我们所追求的,也是学生喜欢的课堂模式。让我们使数学课不再枯燥无味,展示出它应有的独特魅力。
第一篇
一、课堂提问要具有激励性
初中数学课堂提问是一门艺术,所以教师在提出问题之前要经过精心的预设.我认为初中数学教师在进行课堂提问的时候,所提出的问题一定要具有激励性,激励学生更好地参与到相关数学问题的学习好探究中去.例如,在讲“探索勾股定理”后,我在黑板上呈现如下问题:Rt△ABC的∠C=90°,BC边为8cm,AC边为6cm,请学生计算一下AB的边长.并说道:“这是一道简单的勾股定理的应用问题,看谁在最短的时间内可以正确给出答案.获得第一名的同学得到一个奖品.”听到我这样说,学生立刻欢呼雀跃起来,并且马上投入计算当中.不一会儿,就有同学给出了问题的答案,他也因此获得了奖品———一个笔记本.而其他的同学也对其投以羡慕的目光.在上述教学片断中,我通过提出相关的数学问题让学生运用勾股定理予以解决,同时也让学生充分认识到掌握勾股定理的重要性.由于其中融入了激励性,因此学生参与问题解决的积极性非常之高.当然对于学生的奖励可以是物质性的,也可以是精神性的.无论是哪种激励措施,对于学生的问题解决参与积极性来说都是一种有效激发.
二、课堂提问要具有启发性
初中数学课堂提问除了要对学生具有激励性之外,还应该具有一定的启发性.初中生在课堂教学当中难免会遇到一些思维上的障碍,当他们的思维出现障碍的时候教师不能视若无睹,而是应该通过课堂提问的方式给予其一定的启发,引导他们更好地突破思维障碍.例如,在讲“平方差公式”时,我要求学生通过合作探究的方式推导平方差公式.十几分钟过去了,仍然没有一个小组可以推导出该公式.看到学生焦急的表情,我也替他们着急.思来想去我决定给学生一定的引导,于是我在黑板上列出了如下算式:①(x+2)(x-2);②(1+3a)(1-3a);③(x+5y)(x-5y);④(y+3z)(y-3z).然后再引导学生找一找上述算式究竟存在何种规律.通过我的启发式提问,几分钟之后学生终于准确推导出平方差公式.看到大家开心的表情,我的内心也感到非常欣慰.在上述教学片断中,我通过实施启发式提问的方式引导学生推导出了平方差公式.在学生的公式推导出现障碍的时候,我适时地进行启发式提问对于学生来说无疑是非常有帮助的.因此,教师在进行课堂提问的时候一定要注重提问对学生的启发性.
三、课堂提问要具有时间性
新中国成立后,美学界、文艺理论界就“形象思维”问题展开过两次大规模的论争。第一次是50年代中期至60年代中期,历时十年左右;第二次是七十年代末期至八十年代中期,持续了七、八年时间。两次论争的时代背景、知识背景不同,但理论使命相似,即探讨“形象思维”是不是独立于并相对于抽象思维(逻辑思维)的另一种思维形式?“形象思维”是不是艺术创造的特殊规律?前一个问题带有浓厚的哲学尤其是认识论色彩,后一个问题则试图探讨美学尤其是艺术创造心理学的真谛。
一个来自异域的美学观念(第一次论争:1955—1966)
中国第一次关于“形象思维”问题的论争,发生在本世纪50年代中、后期。这是一个特殊的历史时段,冷战的国际格局,规约了中国对外部世界的基本态度,也严峻地影响并规约了当时中国的学术界、思想界,促使他们在学理价值取向方面趋于单一,思想资料来源过于偏枯。现在回顾中国当时那场关于“形象思维”问题的论争,就会发现它实际上只是前苏联关于同一问题论争的移植和接续。
“形象思维”作为诗或艺术定义,出现于1838-1840年间的俄罗斯思想界。前苏联文艺理论界一般认为:俄罗斯批评家别林斯基发表于《莫斯科观察家》1838年7月号上的(《<冯维辛全集>和扎果斯金的<犹里·米洛斯拉夫斯基>》一文里,首次提出“诗是寓于形象的思维”这个定义。实际上,他在前一个月发表于同一刊物的书评《伊凡·瓦年科讲述的<俄罗斯童话>》里已经提到这个定义了。两年后,别林斯基在《艺术的观念》(1840年)中对这个定义展开论述,将“诗”改为“艺术”,即“艺术是寓于形象的思维”。别林斯基还曾加注说明,在俄文中是他第一个使用这个定义。[1]
别林斯基艺术定义的思想之源,可以追踪到黑格尔关于艺术是理念的感性显现的美学思想。黑格尔认为:“就艺术美来说的理念,并不是专就理念本身来说的理念,而是化为符合现实的具体形象,而且与现实结合成为直接的妥贴的统一体的那种理念。”[2]因此,黑格尔关于美的基本定义就是一句话:“美是理念的感性显现。”研究别林斯基的学者认为:1836年末到1840年这段时期,是别林斯基的精神探索期。这期间他崇拜黑格尔。[3]所以别林斯基1838到1840年间把“形象思维”作为诗乃至艺术定义,可以理解为德国哲学家黑格尔美学思想的俄文版本。
“形象思维”观念诞生后整整一个世纪的时间里,没有引起非议。但是,本世纪50年代末60年代初,前苏联文艺界在创作上出现了粉饰现实的倾向,相应的在理论上提出了“无冲突论”的观点。这种创作上和理论上的错误倾向和观点,促使当时的苏联美学家和文艺理论家思考:究竟什么是文学艺术的特性正是在思考和阐释文学艺术的根本性质问题,寻找艺术区别于其他意识形式的主要特征,使艺术沿着艺术自身规律健康发展的时候,前苏联文化界围绕别林斯基关于“形象思维”的观点,展开了一场深入持久的理论论争。