舞蹈课程总结范文精选

内容摘要：舞蹈编导学科建设在我国艺术类院校已经过多年的发展，在摸索中渐趋成熟。但该学科在体育院校的开展尚在起步阶段。文章在借鉴艺术院校舞蹈编导学科课程的教学方法、评价手段的基础上，根据上海体院等体育院校舞蹈编导专业培养方向的需要，运用文献资料法、访谈法、实验法对舞蹈编导学科课程的教学内容、教学方法、评价手段等方面进行研究，以推动体育院校舞蹈编导专业学科的健康发展。

关键词：舞蹈编导学科课程体育院校教学改革

进入知识经济的21世纪，随着经济社会的快速发展以及当代科学与艺术的融合，艺术教育也越来越被人们所重视。注重和强调艺术感受与想象、艺术创造与思维，已经成为知识经济时代需要的综合型人才不可缺少的重要因素。随着我国教育的深层次发展，艺术教育已层层渗透到全国各类高校教育体系之中。近几年以来在体育院校也得到了蓬勃的发展，如北京体育大学、上海体育学院、西安体育学院、武汉体育学院等。而其开设的艺术类舞蹈编导学科课程尚属于起步阶段。因此，体育院校特色的舞蹈编导专业课程建设与开发迫在眉睫。目前舞蹈编导学科建设在艺术类院校已经过多年的发展，在摸索中渐趋成熟。但其针对的教学对象以及教学目标与体育院校的现状有很大的不同。首先，体育院校体育舞蹈专项的学生与一般艺术类院校舞蹈专项的学生在艺术知识功底、艺术素材、舞蹈素材的掌握上有很大的差异；其次，体育院校与艺术类院校对舞蹈编导的培养方向各异。必须将舞蹈编导的知识运用于体育舞蹈及社会流行舞蹈的领域，将舞蹈编导课程作为各舞种编创的基础，并与体育类、社会流行类舞蹈相结合。而现有的舞蹈编导教学方法与评价手段较为单一，已不能完全适应学科发展的需要。必须在借鉴先进经验的基础上大力开发适应于体育院校培养目标的舞蹈编导课群。

一、研究对象与研究方法

1.研究对象

体育院校舞蹈编导学科课程的教学。

1目前我国高校舞蹈专业的教育现状

1.1高校舞蹈课程内容的设置与培养创新性人才的教育理念相悖我国的舞蹈教育最开始是在20世纪70年代，并逐渐地深入到大学教育阶段，在这一过程中，专业性的舞蹈教育已经成为大学教育的一个比较完整的体制。但是在教育发展的过程中，形成了一种不良的态势，在舞蹈教育的过程中，对于舞蹈技艺的教授远远超过了对于舞蹈的研究，使得舞蹈专业的教学成了一种仅需要较低的文化素质和单一的艺术综合能力以及简单思维的艺术形式，与科学的教学形式形成出现了很大的背离。为了解决这一问题，我国的高校舞蹈专业教学的课程设置应当引入更多的教学模式，在专业技能课程设置中培养学生的创造性、启发性，使得学生能够深入的了解学生的舞蹈这一具体的概念，而不是单纯地将学习舞蹈作为自己的目的和思维方式。

1.2高校的舞蹈专业教育与其他的人文学科的教育出现了互相违背的状况舞蹈作为一门运用肢体语言表现艺术的学科，在学习的过程中必然会十分重视对于学生肢体协调能力的训练等。但是与此同时，学校不能忽视对于学生艺术鉴赏能力的培养，不断忽视学生评价能力和洞察能力的锻炼，这正是现阶段高校舞蹈专业在教育过程中存在的问题，主要表现在高校的舞蹈专业在实际的课程设置上严重与人文社会学科的脱离，致使学生在舞蹈学习的过程中不能明确地阐释自己的感受，只是单纯地将舞蹈作为一种表演结构进行演绎。

1.3高校舞蹈专业的优秀的舞蹈教育人才十分的稀少任何一门学科要想取得十分明显的进步，其所有的研究人才都必须是十分专业并且敬业的，在这一方面，高校专业的舞蹈教师人才的缺乏恰好使得高校的舞蹈专业教育水平一直处在很难提升的状况下。目前已有的高校舞蹈教育者在教学思想方面僵化，很少有高校舞蹈教育者能够将民间舞蹈的艺术真实地展现出来，创造性的舞蹈教育者缺乏的状况非常的严重。

2民间舞蹈艺术传承的现状

由于高校的舞蹈专业所处的现状并不乐观，给民间舞蹈的传承也带来了一定的阻碍。此外，民间舞蹈艺术传承的环境等因素也处在一个不断变化的状态之中，下文将分析民间舞蹈艺术传承过程中所面临的现状：

摘要:形体与舞蹈课是目前高校音乐学专业的一门重要课程，该课程主要目的是融健身、健心、健美为一体，塑造优美体形及姿态和加强形体美的审美教育课程。目前的形体与舞蹈课的教学内容没有统一的内容和要求，各高校各自制定教学大纲和内容，随着时代的发展，学生对于形体与舞蹈课的教学内容有了更高的需求，我们需要创新、发展，将更多、更有利于形体训练的各方面的内容带进课堂。

关键词：音乐学；形体与舞蹈课；教学；多元化

形体与舞蹈课是目前高校音乐学专业中广泛开设的一门课程，该课程通过引用舞蹈中基本功训练的方法为主要手段，结合音乐针对人的基本姿态进行身体活动练习，主要目的是融健身、健心、健美为一体，塑造优美体形及姿态和加强形体美的审美教育课程。

一、舞蹈形体与舞蹈课的定位

音乐学，属师范专业，意味着学生毕业以后将走上讲台为人师表，一个学校的音乐老师不仅仅是上音乐课，同时也要担当起该学校的文艺活动的组织、策划、指导等工作，所以我们需要培养一专多能的复合型人才，学校开设形体与舞蹈课是非常必要的。

二、现阶段我国高校形体与舞蹈课在课程设置方面存在的问题

摘要：体育舞蹈作为一门新型体育运动项目，是舞蹈文化艺术与体育教育的结合，在教学内容的广度、深度、课程结构安排方面都有较高要求。在我国高校教学中，体育舞蹈专业作为新进开设课程，在教学理论、教学规划等方向都有一定欠缺，立足高校教育需求，改革体育舞蹈专业教学设计和规划，是促进该专业人才培养水平提升的关键。本文通过对体育舞蹈专业本科课程内容及发展现状分析，立足体育舞蹈专业本科课程教学大纲存在的问题，分析了该专业课程教学大纲改革的方向，旨在为我国体育舞蹈专业学校教育和人才培养提供更多有效思路和建议。

关键词：体育舞蹈；本科教育；课程教学；大纲改革

随着近年来我国教育改革的全面推进，更多新型专业和课程开始在高校开设，体育舞蹈专业就是其中之一。体育舞蹈专业的开设，是遵循当前社会对体育运动形式创新和文化艺术人才需求而出现的，是一种将体育教育和舞蹈文化艺术相融合的专业教育，是在健身性和文化性相结合的基础上，构建符合大学生学习发展规律的学科。顺应时代潮流和社会人才发展需求，体育舞蹈作为高校专业势在必行。但是当前很多已经开设体育舞蹈专业的高校在本科课程教学中仍然经验不足，需要不断对当前教育教学方式进行改革。

1体育舞蹈专业本科课程发展概述

1.1体育舞蹈专业本科课程主要内容

体育舞蹈专业作为本科专业课程，其课程教学内容主要包含以下几个方面，分别是：学科历史，即体育舞蹈的产生、发展、演变；专业基础知识，即现代舞蹈的内容设计、舞蹈编排、现代舞蹈竞赛的办法与规则[1]。另外也有一些学校在专业课程教学中加入体育舞蹈实践和拓展能力培养等方面的内容。

摘要：舞蹈是以人体动作为主要表现手段，艺术的反映出社会生活，优化艺术思想形式。作为美育教育的重要组成部分，对青少年的身心健康发展起着不可替代的作用和价值。高师音乐学专业舞蹈课程需要将所学知识与实际工作进行结合联系起来，落实音乐教师人才培养的定位，关注实践部分，根据地方对人才的需求，寻找到属于自己的办学特色，有效地改革教学模式，加大地方性文化产业服务，彰显体系学科综合，与社会发展需要相适应。

关键词：地方高师；音乐学专业；舞蹈课程

古有诗、乐、舞三位一体，现有音乐学科综合。高师音乐教育在体系综合方面建设，也需要结合实际，顺应社会的发展需求，增强对应的综合性素养和创新能力。高师音乐学专业人才的培养，需要在“基础厚、专业精、技能强、素质高”的基础上，保持德智体美全面发展［1］。不仅需要具备过硬的专业知识，还需要具备一定的人文素养和知识素养，可以辅导学生实施文艺团体演出和表演。地方性的高师音乐学专业也需要以区域经济发展和社会服务发展为基础，保持区域文化建设，落实社会发展服务，促进社会中坚力量的延续。最大限度满足地方性的发展需求，充分发挥自身的专业优势和资源优势，找到属于自己的办学特色。

一、地方高师音乐学专业舞蹈课程教学模式改革路径

（一）教学改革的指导思想

随着社会不断发展，地方性高师音乐学专业舞蹈教学模式也需要顺应时代的发展趋势，不断地深入，分析社会的需求，优化教学的质量，满足现实的建设需要。也就是说，舞蹈属于音乐专业高师生不可或缺的一部分，不仅是一个教师需要具备的技能，还需要教师可以能跳舞、能教舞、会创编舞蹈［2］。能歌善舞的音乐教师才可以满足社会的需求。对于舞蹈教学来说，主要的目的就是培养学生的创造力，提升教学的效率，为社会培养更多的人才。如果单纯地使用传统的教学方式，那么就很难满足教学的需要，也很难满足素质教育的需求。地方性高师学校，需要结合学生的特点，有效的改革和创新，发展自身的特色，激发学生的主动性，掌握基本的舞蹈理论，找到合适的训练方式，增强表演的创造能力，向着能唱、能跳、能演、能教的综合性人才发展方向实施建设。