前言:在撰写形体培训总结的过程中,我们可以学习和借鉴他人的优秀作品,小编整理了5篇优秀范文,希望能够为您的写作提供参考和借鉴。
质检半年工作总结
质检半年工作总结
8月15日员工报到,酒店组织全体员工进行入职培训。该阶段培训质检工作主要如下:
一、培训时间及内容
岗前入职培训主要由军训课程、公共课程、专业课程培训三大部分组成。具体有:
1、8月15日—8月22日军训。172名员工在南京炮兵学院国防教育基地进行为期八天的全封闭军事训练,经过军营生活的体验,培养了吃苦耐劳、坚忍不拔的意志和雷厉风行的作风,增强了团队意识和服从意识。教官对每一位军训学员进行军训鉴定,31位表现良好的学员被评为优秀员工。
质检半年工作总结
8月15日员工报到,酒店组织全体员工进行入职培训。该阶段培训质检工作主要如下:
一、培训时间及内容
岗前入职培训主要由军训课程、公共课程、专业课程培训三大部分组成。具体有:
1、8月15日—8月22日军训。172名员工在南京炮兵学院国防教育基地进行为期八天的全封闭军事训练,经过军营生活的体验,培养了吃苦耐劳、坚忍不拔的意志和雷厉风行的作风,增强了团队意识和服从意识。教官对每一位军训学员进行军训鉴定,31位表现良好的学员被评为优秀员工。
2、8月24日—9月2日公共课知识培训。邀请浙江旅游职业学院、鼓楼区卫生监督所、消防大队、公安局等专家、教师进行公共课知识培训;各部门经理讲授部门概况。
一、幼儿教师队伍数学素养现状
1.数学学科知识薄弱。由于历史原因,我国整个幼儿教师队伍的自身素养参差不齐。大部分教师之前并未接受过专业的数学学科知识,对数学学科知识的了解仅仅停留在幼儿数学认知体系之内,对这些知识与幼儿后续数学知识的关联无过深的了解。对幼儿数学教学停留在经验教学阶段,无法站在学科发生发展的视角对幼儿的数学学习进行科学的指导。
2.数学思想欠缺。我们将数学基本思想界定为那些即使在学生阶段习得的数学学科知识忘记,依然铭记的数学精神和数学文化理念,而不是那些学习数学时所涉及的解题思想。史宁中将数学的基本思想界定为抽象、推理、模型。根据调研发现,幼儿教师对基本的数学解题思想略知一二,即知道我是怎么解决某个数学问题的,但是为什么要用这种方式解决并未知晓,对史教授所界定的基本数学思维更无从了解。
3.对幼儿数学认知心理缺乏科学认知。教师对于学生认知心理的了解对于改进自己的教学至关重要,这也是提升教学效益的奥秘。比如,当我们提出幼儿计数的手口不一致现象时,幼儿教师能同自己的教学经验对应,但是当我们继续追问针对学生的这种认知现象应该在教学中采取何种应对措施时,教师就不能给出科学的教学认知了。教师对数学学科发生发展及幼儿数学认知心理的了解直接塑造教师的教学实践,鉴于上述现状及我们对面向教学数学知识的理解,我们构建并实践了在职幼儿教师数学素养的培训模式。
二、培训的设计理念
Davidkolb的经验学习圈理论认为,经验学习过程是由具体经验,反思性观察,抽象概念化,主动实践构成的环形结构,是不断的经验领悟和改造过程。经验领悟包括具体经验的直接领悟和符号代表的经验的间接领悟;经验的改造包括内在的反思和外在的行动。汪晓勤、Clark和Jankvist认为对数学学科本身的理解对数学教育起到决定性作用,主张在理解数学学科本身的基础上产生教育教学的见解。幼儿数学学科的认知发生发展机制与数学的发生发展存在相似性。通过学习数学的学科的发展规律从而引起教学理念的转变。对在职幼儿教师数学素养的培训启示:
【摘要】形体语言是声乐表演艺术的重要组成部分,为了在乐曲演唱中保障声乐艺术的舞台效果,演唱者应优先应用形体语言,用正确的形体语言表达乐曲情感,丰富声乐表演内容,全面展示声乐艺术魅力,使听众更深入地感知声乐作品内涵。本文对声乐表演艺术中形体语言的应用展开讨论,借此引导演唱者加强形体训练,充分呈现声乐作品的艺术之美。
【关键词】形体语言;声乐表演;声乐艺术
声乐表演是我国艺术体系的重要组成部分,其表演效果关系着声乐艺术的传承与发展,形体语言的应用可有效增强声乐表演的舞台效果,引起听众情感共鸣,因此,演唱者在声乐表演艺术中应合理渗透形体语言,可以正确表达乐曲情感态度,展现声乐艺术魅力,确保声乐作品演唱效果。
一、形体语言在声乐表演艺术中的作用
形体语言是指人在特定地点用肢体动作表达某种情感、含义的语言艺术。声乐表演艺术中的形体语言是演唱者应掌握的一门“语言”,演唱者需借助形体语言表达歌曲情感、烘托演唱氛围,将听众带入歌曲情境中。声乐表演艺术中形体语言有着不可忽视的作用[1],首先,形体语言可全面呈现歌曲内涵,展示乐曲魅力,承载演唱者的精神寄托,使听众更好感知乐曲的艺术美。其次,由手势、步法、眼神、身体姿势所构成的形体语言,可有效帮助演唱者展现声乐艺术魅力,确保表演的完整性,提升声乐表演艺术水平。最后,形体语言能使演唱者深入体会歌曲情感态度,继而在全面感受、体会乐曲的过程中正确表达乐曲情感、呈现乐曲艺术风格,保证声乐艺术表演效果。因此,在培养声乐表演人才时,还应强调“声乐表演”与“形体语言”的结合,用形体语言诠释声乐作品,用更充沛、立体的情感表达声乐作品的艺术内涵。在具体的实践中,表演者可基于形体语言的技法、技巧,将其灵活应用在声乐表演艺术中,满足新时期人们对“音乐表演审美”的基本需求,全面展示声乐艺术的表演魅力。
二、声乐表演艺术中形体语言的基本要求
一、形体语言的含义
形体动作训练的目的是培养演员利用形体动作来描绘人物的能力。使用身体动作来描绘角色的最基本要求是拥有灵活、可控制和富有表现力的身体器官。必须拥有生动的眼睛,受创造性意志支配的身体,引人入胜的动作以及准确传达身体内部信息的能力。这些是塑造角色所需的基本技能。为了提高声乐表演中形体语言的质量和水平,有必要有效提高演员的身体可塑性和身体表现。形体语言的训练不是一般的体育锻炼,例如腿部推举,踢腿,肌肉锻炼等。这是在舞台展示之前进行的身体准备。学习各种运动技能,例如接触、爬行、滚动、击打、拳击和跳舞,对于演员来说是必要的,也是有益的,但这并不是锻炼的目的。首先,必须纠正姿势和运动中的惯性疾病,改善身体的形状和姿势,使每个人都摆脱自己独特的身体运动的惯性,消除塑造人物的障碍;其次,要全面提高专业的体能训练质量,扩大人体关节的活动范围,提高肌肉的工作能力,掌握放松技巧,消除过度紧张的感觉,发展知觉和心理运动技能。这些是基本的专业技能。演员要注意自身修养,全年坚持专业基础技能训练,以不断提高自身的艺术水平。
二、形体语言在声乐表演艺术中的重要性
随着人们对声乐表演的要求越来越高,对于声乐表演者来说,用歌曲来表达自己的技术还远远不够。歌手必须提高自身的综合能力,以满足听众的听觉和视觉需求,从而实现声乐表演的艺术价值。声乐表演相对灵活,舞台表演也多种多样。如果在表演过程中使用具有特定特征的形体语言能够更生动地表达声乐艺术,则意味着表演者可以通过生动地运用艺术表达来感染人们的心灵。用舞台的有声形体语言是一种特殊的展示类别,这种展示主要围绕着把歌舞与人体的律动相结合,在翩翩起舞中通过舞者的眼神、动作等形式把艺术展现得淋漓尽致,并且可以表现出表演者的创造力和活力。因此,在声乐表演中,歌唱技巧固然重要,但丰富的肢体表现力也是不可或缺的,只有把二者有机统一、相互协调,才能达到相得益彰,充分体现艺术性的表演。
三、形体语言的训练
声乐表演中的形体语言表达可以有效地让人们对艺术产生视觉联想,将人们置于内在和外在境界,使歌手生动、具体化的表演,通过内部整合,让观众更容易感受到艺术作品中深刻的情感价值和丰富的人文内涵。所以,我们在致力于增进表演者对艺术中相关核心思想的诠释,主要依靠他们对一些表达手法有着丰富的领会,而且要求表演者具有生动的表演形象。形体语言训练的主要内容是通过演唱和表达声乐,使演员能够掌握音乐的节奏和旋律,从而使人的语音艺术和形体语言相结合,从而增强听众的视听效果。鉴于形体语言在声音表演艺术表现中的重要性,从训练的角度来看,以下几种类型在增进表演者语言表达方面均有积极作用: