前言:在撰写影视技术的过程中,我们可以学习和借鉴他人的优秀作品,小编整理了5篇优秀范文,希望能够为您的写作提供参考和借鉴。
一、艺术的视频剪辑能为影视作品锦上添花
从技术上来讲,影视作品的剪辑工作并不复杂,但实际上它对编导的艺术修养,对画面语言的组织能力要求很高。在剪辑工作进行前不仅要对包括故事的梗概、素材的顺序、持续时间等基本内容有所了解,还要对影视作品中的镜头的过渡方式、特技、画面的二次加工、必要的文字呈现等更多的艺术效果加以考虑。观众所接受的影视作品不是光怪陆离的影像,也不是如抽象派般使大众难以理解的艺术表达,如何能更有力的反应作品所要表达的故事,抒发人物情感,塑造人物形象,揭示社会意义,传播信息文化,所依靠的不仅仅是单纯的技术支持或者艺术构思,而是这两者的有机结合,水乳交融。广播电视技术的发展为影视制作提供了更多的方法,其强大的虚构和仿真能力导致了不断扩大的视觉效果的可能,为影视艺术提供了充分的创作空间。提到影视制作就不能不提到蒙太奇(在电影的制作中,导演按照剧本或影片的主题思想,分别拍成许多镜头,然后再按原定的创作构思,把这些不同的镜头有机地、艺术地组织、剪辑在一起,使之产生连贯、对比、联想、衬托悬念等联系,以及快慢不同的节奏,从而有选择地组成一部反映一定社会生活和思想感情、为广大观众所理解和喜爱的影片,这些构成形式与构成手段。就叫蒙太奇)。影视的基本元素是镜头,而连接镜头的主要方式、手段是蒙太奇,而且可以说,蒙太奇是影视艺术的独特的表现手段和技术表达。就电视而言,一部专题片一般要由几百乃至上千个镜头组成。每一个镜头的景别、角度、长度、运动形式以及画面与声音的组合方式,都包含着蒙太奇的因素。可以说,从镜头开始就已经在使用蒙太奇了。
与此同时,在对镜头的角度、焦距、长短的处理中,就已经包含着摄制者的意志、情绪、褒贬、匠心了。如本台的风光专题《雾凇神韵》在处理一组雪原日落的景观时,对同一景色的远景、中景、近景的镜头的顺序叠加,在轻柔的音乐旋律中缓慢的变换着景别,最后变换为黑场,使观众对那落日温暖的余晖产生了深刻的印象,又有着无尽的回味;另一专题《吴家女儿》中,一组对人物的远景、中景、近景表情特写的镜头的顺序叠加,短促又有节奏的强烈变换,足以让人感受到主人公当时惊恐的紧张情绪。可见,同样的技术手段,却有着不同的艺术效果,也表现了不同的艺术形式。广播电视技术的发展也为影视制作提供了更多的设备,可以实现更多的艺术构思,使影视作品达到更深层次的艺术呈现。现在,影视节目的编辑广泛采用了非线性编辑(所谓非线性编辑,就是指将各种模拟素材进行A/D(模/数)转换,并存储于硬盘中,再通过~!:lAfterEffects、Premiere等后期合成软件来进行后期的视频/音频编辑、特技及视/音频合成,并将最终结果输出到计算机硬盘、磁带、录相带等记录设备上这一系统完整的工艺过程),而非线性编辑机的强大功能,给编导提供了更加灵活随意的创作空间。如本台在制作大型抗日历史专题节目《映山花开》时,在陈述历史的事件发生发展的过程中,利用设备的功能,对较长的篇幅进行了蓝绿灰色的色彩叠加处理,既弥补了新旧素材因拍摄、存留时间的不同而难以统一的画面色彩,也一改以往的历史陈述事件的篇幅大都采用的单一灰色调,让人耳目一新的同时也达到了创新的艺术效果。
现在影视制作一般采用计算机进行数字图形特技制作和合成制作。计算机数字图形制作,即计算机虚拟三维场景和角色的制作和生成过程。计算机合成制作即把实拍素材和三维动画角色合二为一,创作出传统拍摄不可能达到的场景和效果。如国际影片《阿凡达》、《变形金刚》等不完全是动画题材的影片,在蓝(绿)箱中进行的对人物动作的真实拍摄和计算机特效处理、动画角色的创造和演绎,都是用单一技术手段或设备无法达到的经典艺术效果。由此可以看出,现在的影视制作,不仅主要取决于艺术创作的水平,同时也是计算机软、硬件应用技术水平的综合体现。
二、恰当的音频运用能为影视作品画龙点睛
在现代影视作品中,声音也是极其重要的一个要素。声音除了与画面内容紧密配合以外,合理运用其他音效也可以在表现主题上收获意想不到的艺术效果。声音的处理主要有以下几个方面:声音的并列、声音的对比、声音的遮罩、接应式声音交替、转换式声音交替、声音与“静默”交替。声音的并列是几种声音同时出现,产生一种混合效果。但运用并列的声音应该有主次之分,要根据画面适度调节,把最有表现力的作为主旋律。如在山中,鸟鸣与山林的风声是基本的元素,如果想表现山林的幽远,空山鸟鸣一定是首选,它的声音则会较强的体现在作品中,让你有一种想在林中寻觅鸟儿的渴望;如果想表现山林的幽暗,簌簌的风吹落叶,尖锐的在林间划过的风则会将鸟的呜叫掩盖,让你体验山中的空寂与阴冷,大大提升画面语言的表现力。声音的对比是将含义不同的声音按照需要同时安排出现,使它们在鲜明的对比中产生反衬效应。这样的手法经常应用在不同场景并列描述的时候,也经常作为一种声音蒙太奇手法。声音的遮罩是在同一场面中,并列出现多种同类的声音,有一种声音突出于其他声音之上,引起人们对某种发生体的注意。
一、三维技术在影视广告中的表现
随着三维技术的不断发展与完善,已经在影视广告制作中得到了广泛的应用,成为了影视制作过程中非常重要的手段之一。在影视广告中,三维技术的应用主要体现在以下几个方面。
1联想法
联想指的是通过两个看似不同的事物的内在联系将两者进行有机结合。联想是广告使用较为频繁的表达手法之一,同联想的方式表达更深层次的含义,给人们带来深思与启迪。联想在表现的过程中,实景拍摄的方式并不适合,而三维技术则可以不受限制地对创意进行表达,给广告带来全新的视觉享受。
2写实法
广告写实手法在洗衣机、药品等广告中应用较为普遍,通过对视觉无法察觉的微观世界的展示来增强广告的说服力。写实法虽然看起来比较平凡,但是也非常的直观,能够让观众更好的了解其原理及结果,显得更加的真实可信。例如洗衣机广告的拍摄过程中,在对洗衣机内部结构进行分析的过程中通过实拍的手法很难实现,借助三维技术就能够对其进行形象的展示,让观众更加直接地了解洗衣机的功效。在三维广告中,写实法是应用作为普遍的形式之一。
一、影视广告现状
影视广告与传统的报纸广告、广播广告相比,内容更具有可读性,因为其不仅包括了广告影像,还包括了广告音频,以电视或电影为播放载体进行播放。影视广告与一般的平面广告相比,除了更加直观、生动,还具有更加令人印象深刻的视觉冲击。因此,影视广告不论是制作难度、制作成本还是最终的广告效果上,与一般的传统广告相比,有着重大区别。目前,随着信息传播速度的发展,影视广告的传播,已经取得了重要成就。一般影视广告的表现手法,包括了叙事、图解、比较等手段,完成影视广告展现内容的表现。在一些表现手法中,如果不使用数字技术,将很难实现影视广告的效果。如影视广告的表现手法选用比较手段的时候,如果仅仅将两种产品放在一起,根据其优缺点进行相应展示,就很难实现影视广告最终的效果。所以,影视广告中数字技术的运用,是非常有必要的。目前,影视广告已经成为人们获取广告媒介信息的重要渠道之一,其优异的艺术展现形式和展示手法,较快的传播速度,良好的观众接受度,已经逐渐成为商业用户最喜爱的广告形式之一,成为企业宣传最为重视和重要的手段之一。一条影视广告,从广告创意到广告最终完成,需要经过严谨的拍摄和剪辑,而这个过程中,如果仅仅对所拍摄的素材进行剪辑,往往很难满足影视广告的最终要求。只有利用好数字技术,根据拍摄素材和广告创意,进行二次创作,才能完成影视广告的最终要求,为影视广告最终目标的实现提供技术基础。通过逼真的影视手段,影视广告可以对产品进行全面、细致的描述,能给人们带来更好的体验,所以,影视广告的发展前景非常广阔。在我国,影视广告的发展时间相对较短,与影视广告相关的研究,与美国等国家相比还比较落后,影视广告的制作和还存在种种问题,如影视广告制作水平低下,技术落后,设备陈旧,相关从业人员的综合素质没有达到影视广告的制作要求等。其中,数字技术在影视广告后期中的运用,仅有部分影视广告的运用效果能满足市场要求。
二、数字技术在影视广告后期中的运用
影视广告相比一般的平面广告和其它形式的广告,具有不可比拟的优点,能引起人的好奇心,有新颖的表现和独特的展现技巧等,往往能在极短的时间内,展现出企业特质、商品特性。所以,影视广告的表现形式和展现技巧,在制作过程中,要利用好数字技术,对影视广告的技术要求给予充分满足。随着数字技术在影视广告后期制作中的介入,影视广告所需要展现的艺术效果能完美呈现。数字技术综合利用三维影像、特技效果等手段,充分对创作想象进行满足,实现影视广告最终所要求的艺术效果。
(一)影视广告制作中字幕及片头的制作对于影视广告,在后期制作过程中,往往需要根据商品特性在影视当中添加文字字幕或者制作片头,以满足影视广告所要表达的主题内容。影视广告在进行添加文字字幕或者制作片头的时候,需要使用数字技术,通过数字软件的支持,对所要添加的文字、片头进行设计,赋予其产品内涵。数字技术对于影视广告实现的最终效果有着重要意义。
(二)广告内容多元展现对于影视广告,良好的用户体验是非常重要的。所以,在影视广告中,对最终的视觉效果要进行充分考虑。影视广告的拍摄中,往往会因为拍摄技术、经济支持和人员安排等因素,造成影视广告最终的拍摄效果难以满足要求。在影视广告中的图形、表格的展现,需要符合影视广告的整体效果。所以,在影视广告制作中,需要利用数字技术,完成图形、表格的绘制,以确保图形、表格在影视广告中的最终效果,满足要求。数字技术,可以充分满足影视广告对图形、表格形式感的追求,能带给用户更舒适的观看体验。
1数字技术在影视广告中的现状
三维技术在影视广告中的应用,给影视广告的制作和播放带来了巨大变革,漂亮而精彩的画面感受。影视广告在中国的发展热火朝天日新月异,取得了相当卓越的成绩。但其瑕疵也为该事业的进一步发展造成了相当的阻碍。一方面在影视广告中运用三维技术给视觉效果带了了巨大的革命;另一方面其局限性也限制了其发展。现在,很多制作人对技术过于追求和依赖,而忽视了个人艺术的追求和发挥。技术是用于帮助艺术创作的实现,是一种手段,而不能过份依赖技术。制作人应该更加重视艺术创造过程,不能在有限的技术水平中过于追求视觉效果,而不能达到人机合一的境地。
2我国数字技术的应用现状
1999年,有两部对中国电影发展史有重要影响意义的电影进入大家的视线。因此,对于中国电影的数字化进程来说,1999年是一个值得纪念的年份。第一部电影《横空出世》是当年北影投资最大的一部电影,它是一部反映中国第一颗原子弹诞生过程的故事片,是由陈国兴指导。该片中有大量特效场景,比如爆破、沙漠等,这些统统靠数字技术人工合成。大量应用的数字技术使得该片艺术感染力增强了,画面更加生动,犹如直接再现当时原子弹爆炸的令人震撼的景象。另一部影片《紧急迫降》是同年由上海制片厂制作的影片。该片有许多大家齐心协力空中抢险的惊心动魄、扣人心弦的场景。尤其值得称道的是,为投拍《紧急迫降》,上海电影制片厂当年的审时度势之举,为发展数码电影的目标,累计投资达近亿元,设立了国内第一个特效制作基地。2002年,《极地营救》诞生,此为上影再花巨资拍摄的视觉大片,该片号称当时国内电影史上运用数字特技最多的影片。全片镜头数的百分之六十均由数字特技完成,与之前的《紧急迫降》相比,数字技术运用大幅提高。在该片的拍摄过程中,完全用数字摄影机拍摄的镜头高达影片的40%,标志着中国电影制作已经达到国际领先水平。在这几部影片之后,数字化时代已经为人们广泛接受和认可,掀起了一股数字化浪潮,如这几年《无极》《满城尽带黄金甲》《鸿门宴》等国产大片,CGT镜头和数字合成技术在这些影片中被大量采用。
3数字技术在影视制作中运用的意义
在数字技术在影视制作领域广泛应用的浪潮中,利用数字技术去改变某个镜头、某个场景的单一的数字化应用已经满足不了中国的影视人,中国的一些电影人开始打造全新的数字电影。北京的三联影视和某动画公司制作的《青娜》,是我国第一部数字短片,也是我国第一部全数字电影。影片展示了数字电影的魅力,主人公青娜是由数字技术制作的虚拟人物。制作者将影片作为载体,表现了当代人健康、快乐、蓬勃向上的一面,通过数字技术体现出一种新的艺术理念。数字技术的应用把中国的影视带入了一个新的世纪,从某种程度上说,中国的胶片电影时代已悄然结束了。
一、多媒体技术概念
在目前的计算机领域里,多媒体技术作为一门新兴应用型技术,越来越受到重视。所谓多媒体技术,就是指把数字化作为基础,采集多媒体信息后,在进行编码储存,处理之后在表现出来成为一个互相关联的一个整体,这样的一种综合处理多媒体信息的计算机技术。在计算机和数字技术、以及光盘存储技术和数据压缩编码技术、数据通信和计算机网络技术等各方面技术都快速发展的情况下,多媒体技术也逐渐的完善起来。譬如我门可以通过对多媒体动画技术以及数字式帧合技术的应用,让影视工作者的想象力得到充分的发挥,制作出各种富有创造性的影视节目。同时,各类多媒体技术的应用,也使得影视工作人员在宣传和发行影视作品的时候,有更多的方式方法,给现代的影视工作带来了巨大的变革。
二、多媒体技术对影视制作技术的影响
对于影视行业来说,多媒体技术的出现带来的影响是翻天覆地的。有很多广播公司,在信息高速公路建成后,纷纷展开和通信公司的合作,通过各种先进的多媒体途径,比如卫星,有线电视网等进行新的业务活动,譬如类似电话和传真这样的本来属于邮电的业务,现在也可以通过多媒体通信技术进行。
1.影视节目的制作方面
影视节目,在多媒体技术的带动下,进行了多方面的改进,不但提高了工作效率,也增加了节目的效果。早在1987年广电部信息资料中心就同中央电视台少儿部一起,使用自己开发的系统,制作了“十龙贺春”二维动画片,证实了利用计算机制作动画片可以大大提高工作效率和图像质量。在多媒体技术软件、硬件全方面发展的情况下,可以通过多种方法(造型方法、光线跟踪法重现光照以及对物体表面进行明暗处理、还有透明处理、加阴影和纹理匹配等等),制作出极度逼真的三维动画场面,包括一些非常细节的表情、毛发的变化。还可利用多媒体的先进技术,创造出各种虚幻的场景,包括一些在现实中不存在的人、物或者景。这些通过电脑特技创作编辑出来的场景也可以与实际拍出来的场景,进行无缝连接,创作出梦幻般逼真的精彩镜头。