影视艺术论文范文精选

一动画影视艺术的概述动

画影视艺术是指影视学家在影视作品中应用时间、空间等各种表现手段结合虚拟动画形象来强化银幕的表现力，进而达到时空结合的艺术功效，不断满足观众们情感以及审美上的需求。从一定意义上讲，动画影视艺术追求意境与情感上的完美结合，优秀的动画影视作品不仅能够让观众的视觉与心理上产生美感，而且还能起到净化心灵的作用。动画影视艺术最早起源于电影，后来随着电视的出现与普及，动画影视艺术在电视中的应用越来越广。动画影视艺术之所以能够给观众带来美感与震撼力，是由于它通过空间营造、空间表现以及空间再现的方式来传达影视作品所要表现的内容。当前，我们不难发现，一些动画影视作品为了迎合观众的趣味，往往会制造一些高上座率的商业影片，这些影片的艺术标准比较低，普遍趋于通俗化、暴力化，需要引起我们注意的是这些动画影片并不能代表影视艺术的最高境界。进入新时期，一些斑驳陆离的光电科技引入了影视作品中，尽管这些光电科技给观众带来了视觉上的冲击与震撼，但它们并不能代表真正意义上的艺术。真正的动画影视艺术是能起到养眼与养心的功效，能丰富人的精神世界。但是如若能将这些现代化的光电科技很好地应用到动画影视作品中，那么也将会从很大程度上提升影视作品的艺术效果。

二影视文学的概述

顾名思义影视文学与其他传统文学的涵义不同，表现形式也不同，它是指文学剧本经过电视、电影以及广播等形式呈现在观众面前，这种表现方式一方面能够给观众的视觉与听觉带来直观性的感受，另一方面也能够很好地表达文学思想的内容。影视文学已成为现代文学不可缺少的重要组成部分，它比传统意义上的小说、诗歌以及散文等更具有震撼力与影响力，得到了广大观众的普遍认同。影视文学是文学的另外一种表现形式，它与其他类型的文学在本质上是一致的，因此它在故事情节的塑造上、人物的刻画上、情感的表达上都具备传统文学所具有的特点，这是影视文学与传统文学的共性之处。影视文学又具有自己独特的个性，它结合了影视媒介，兼具了“读”、“看”、“听”的三重功效，可以说影视文学具有更丰富的表达方式。影视文学与其他传统文学相比，影视文学具有鲜明的影视特征，首先突出体现在视觉上，影视文学会将文学形象通过鲜明的视觉形象演绎出来，从而加深观众的印象。其次，影视文学能够将文学原著中所描述的动作展现出来，使抽象的形象具体化、深刻化。

三动画影视艺术与影视文学之间的共性

动画影视艺术与影视文学虽然具有不同的涵义，但是相对于影视作品来讲二者都不是独立存在的，也不能完全独立地区分，它们是相互联系、相互渗透、相互影响的。可以说影视艺术与影视文学是你中有我，我中有你的关系，在影视作品的创作过程中，无论缺少了哪一个，都不能够创作出完美的影视作品。

一、实践操作

实践是影视后期剪辑中所必不可少的。在实践的过程中，同学们会遇到许多的问题。老师一定要根据不同学生的不同问题耐心解答。对于，同学们在剪辑过程中所出现的错误，要及时的提出并教会学生如何去改正，避免在以后的操作过程中，出现类似的状况。例如：某些同学对于剪辑中的闪白不会处理，老师可以给同学做示范，首先可以直接使用白帧叠化，或者是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再进行叠化，这样画面呈现出的效果是亮部先泛出白色，然后整个画面才显现出白色，原理像是光学变化。当然，不同的剪辑软件，操作的方法和步骤是不同的，这就要求同学对不同的剪辑软件都能够区分，并且进行灵活的应用。

二、解决问题的思路

为学生创造自主的学习环境学生们在机房进行学习，练习的时候，老师可以先把基本的知识内容给同学们讲解。然后，让同学们进行操作，若同学们对某一部分知识还是有不理解的地方，可以向老师提出，这样会加深学生们对于不熟悉知识的印象。老师也可以针对提前所讲的内容，为学生们制定一个良好的学习计划和目标，并且充分利用电脑的可操作性，实用性等特点，让学生进行有规律的学习和研究。教师也可以对整个教学的难易程度进行分类，灵活的安排练习和观摩的时间。注重培养学生的实用意识和创新能力培养影视后期剪辑行业学生的实用意识和创新能力，也就是教会学生如何走进社会，立足于社会的一种能力。要多给学生一些动手操作的机会，在日常的操作过程中，老师可以适当的留一些作业，在保证作业质量的前提下，进行细节上的创新，在教学的过程中，要尽量的把问题交给学生们处理。例如：在一些传媒企业制作宣传片的时候，老师可以多给学生提供这样的机会。

三、解决问题的办法

演示小作品针对学生的特点，老师可以留一些小作业让学生们去完成，每节课的目标不能太大，每个任务中的新知识，难点都不要太多。根据学生完成作业的情况通常可以分为3层，第一是：教师要引导学生模仿教师去操作。第二是：作业中的一部分是老师硬性规定的，而另一部分则是学生根据自己的想象和创造力去完成的。第三则是：老师只要求效果相同，对于影片或视频的内容没有具体的规定。例如：演示卷轴画打开效果，提问如何利用转场特技等等。3.2分析技术职业学校的大部分学生是坐不住，注意力不稳定的，所以，在老师教学的过程中可以多一些的奖励，吸引同学们去学习。对于剪辑这项技术要从本质去分析，对原理，定义都要有所了解，在操作及接下来的课堂中才会做到熟能生巧。所以针对中职的学生，老师更要加强管理以及专业上的指导。

一、影视艺术具有综合性

（一）影视是艺术和科技的综合影视艺术的发展

从本质上说就是影视科技的发展，这一本质体现在电影从无声、黑白、传统摄影发展到有声、彩色、电脑动画，其发展过程始终离不开科学技术的发展进步，影视艺术中也越来越多地应用到拟音、仿真技术、变焦组合镜头和数字式录音等高新技术。由此可以看出，科技的发展不但能为影视艺术提供物质条件，促进其发展，还开拓了影视艺术的表现领域和表现能力，所以，影视是艺术和科技的综合。

（二）影视是多种艺术元素的综合影视艺术

在发展过程中不断借鉴了其他艺术的表现手法来丰富自己，如借鉴了文学艺术中对复杂生活进行表现的叙事方法，绘画、雕塑和建筑中的造型结构和造型技巧，音乐艺术中的音效节奏感，戏剧艺术中以调动等手段展现戏剧冲突的表现手法及戏剧演员的表演特长。因此，影视是多种艺术元素的综合，其不但包含了语言、造型和表演等传统元素，还包含了录音、摄影和剪辑等新的艺术元素。

二、影视艺术具有视觉性

一、我国影视艺术的发展

影视艺术从最初的诞生一直到近代逐步完善最终被人们称作新的艺术形式，其经历了多个演变的阶段，其复杂程度是我们难以想象的。影视艺术的内容通常会以其特定的艺术形式来展现，可能每个人对于影视艺术的认知都有所不同，但是其重要性是值得我们重视的。纵观影视发展的历史，影视艺术一般被分为五个不同的时期，包括社会古典追求时期、浪漫美学时期、纪实时期、影响时期以及当代的多元自由时期，我国的影视艺术发展也同样经历了这些时期。在后来的实践中，我国影视艺术行业有了自己独立的发展空间，成为新兴的艺术形式。相较于西方国家，我国的影视行业发展是较晚的，最终影视戏说的基础，在此基础上以现实为基石进行创作，将其民族化，最终形成了创新出影视艺术的现代框架结构。20世纪三四十年代，民族存亡战争与阶级矛盾战争是一大社会背景，在这样的大背景之下，我国的影视行业也被卷入其中，最终反映真实生活的影视艺术在现实与影像的作用之下形成了其悲剧美的特色，在此阶段中，我国影视艺术的核心向深层次迈进，相较于之前的平淡，这一阶段的影视艺术不论是其形式还是内涵都做到了质的飞跃。受到我国传统文化的影响，我国的影视艺术形式也趋于传统，抒情与叙事方面都有着属于本民族独特的风格，到了20世纪五六十年代，影视艺术也随着时代的进步而向前迈进，从形式上而言，这一时代的影视艺术还是有所创新的，影片更加偏向于讲述具有浪漫主义色彩的故事，然而可惜的是这些影视作品本质依旧空泛，无法达到审美价值的本质要求。到了后来，80年代后我国改革开放，思想发生了天翻地覆的变革，影视艺术也真正地走向了艺术与现实的完美结合，视听语言的进步是不言而喻的，众多中国电影人在拍摄作品时都做到了巨大的突破，电影作品更加具有文化底蕴，同时也具有极高的审美价值。90年代后，影视艺术市场化逐步渗透到影视作品当中，导致现实主义电影潮流的前进步伐受到阻碍，但是也给予了影视艺术走向多元化的道路。21世纪后，我国影视艺术最终迎来了市场化，也形成了我们今天看到的不同形式的影视作品纷纷跃上银幕，而数字科技的进步也为其拍摄提供了更充分的条件。

二、影视艺术发展存在的问题

影视艺术是视听语言的集合，尽管随着社会的进步，我国的影视艺术相较于过去，已经能够很好地为我们带来视听语言的享受，但是其艺术形式的发展上依然存在着诸多的问题，这也导致了我国影视艺术的发展受到局限。笔者认为，我国影视艺术的问题体现在两个方面。首先，影视艺术与其他艺术形式有着较大的区别，它融合了诸多艺术的元素，如画面、声音等元素被集合到一起，从而获得一定的审美价值。在影视作品中许多时候能够通过画面与声音的结合给予观众感官上的刺激，增强了电影的感染力，但是影视艺术的更为关键的要素还应当是其作品深度，一部意境深邃的影视作品带给观众的思考是无限的。在影视作品中，其内涵意境是需要通过影视艺术的手法进行展现的，有时候人物形象的刻画也能起到决定性作用，然而当今的影视作品中，虽然其也被许多电影人所运用，但是却依然无法带领观众进入到更深层次的思考中，给予人的震撼是有限的。其次，影视艺术为观众展现绚丽的画面不应只是刺激观众眼珠这么简单，其应当将以往抽象的概念和思想，通过视听语言的表达最终传递给观众，让观众在受到影视作品感官上的刺激的同时，心灵上同样有所感悟。但是时下信息化科技发展迅速，网络这一平台的出现虽然让许多的创作者们更加自由地进行创作，但是同样地也禁锢了影视艺术本质内涵的发展，传统影视艺术应当具有的审美价值受到了极大的影响，那么如何运用现代化数字媒介才是影视艺术发展道路上值得思考的问题。

三、影视艺术的创新

(一)影视创作的交流形式

一、电影中声乐艺术的作用

电影的音效关系着作品的成功与否，它主要包含语言、效果、音乐这三大部分，只有处理好这三者的关系，使它们密切相连，才能够将视觉和听觉恰如其分地相融合，完美地诠释出电影的主题和艺术效果。声乐在电影中不仅仅作为一种艺术形式存在，它还能够从很细腻的角度刻画人物，渲染人物的感情。电影《死神的精度》，改编自日本作家伊坂幸太郎的同名小说，它很好地体现了声乐对人物刻画的奇妙作用。电影中的女主角藤木一惠，长相平平，生活充满了不幸和绝望。但她却没有放弃对生活的追求，凭借自己天籁般的嗓音成为了歌手。电影中藤木一惠多次唱起优美的歌曲，将影片带入小高潮，这意味着她终于鼓起勇气告别旧日的不幸生活，顽强而勇敢地追求美好的未来。电影通过女主角的歌声与生活情景的结合，诠释了死亡与生命的意义，歌颂了生命的美好。不同的声乐形式表现人物的不同情感，在一部影片中通常会有多处体现，引导剧情的不断发展。声乐的由来发展也见证着时代的变化。在不同的时期声乐的表现形式也是不同的，因为声乐归根到底是对生活的具体反映。每个时代都有各自的特色与主题，因此其所属的声乐也是唯一的。就某方面而言，声乐是历史的记录者和见证者。这意味着，在拍摄影片的过程中，想要最大程度地还原历史面貌，就要借助于每个时代独有的声乐。它可以更真实地帮助影片呈现出当时人们的生活状况，让观众更轻松地理解影片的历史背景。此外，地区与地区之间的声乐也有很明显的区别。地区声乐的形成要经过一个漫长的过程，它经过本地区习俗、文化、环境等多方面的影响与熏陶，最终形成自己独有的方式与风格。在影视作品的拍摄中，通常加入地方特色的声乐元素，它能够更真实地还原出当地人民的生活面貌和风俗习惯，使影片具有浓厚的艺术气息和更深的真实性。例如提到地区文化，关于陕北人们会想到安塞腰鼓，关于东北人们会想到二人转，关于江南人们则会想到秦腔和黄梅戏。声乐不仅有地区间的差异，还有民族间的差异。每个民族所处的地理环境不同，生活习惯也有很大区别，这促使各个民族形成了自己独有的风格和习惯。因此，每个民族的声乐也是独具特色的，人们可以根据这些独特的声乐形式辨别民族和风俗。为了突出民族的鲜明特点和人们的思想情操，影片通常采用具有浓厚民族气息的音乐形式。

二、电影中声乐艺术的美学价值

声乐作为一种独特浪漫的表达形式，在电影拍摄中是不可或缺的。在影视艺术中，通过音乐来衬托画面，使画面更完美和谐，同时也更好地表达主题，赋予作品更丰富的感情。而且声乐艺术能够利用感官与视觉的结合，将电影的整个故事结构和情节呈现于观众面前。更重要的是，声乐艺术可以让观众在读懂故事的前提下，有一种审美的感悟，通过聆听，使观众得到艺术的熏陶。声乐能够将抽象的感情完美地诠释和呈现，使整个影视作品的品质得到升华。因此在影视作品的发展之路上，影视音乐是如影随形的，为影视作品服务，展现作品完美的一面。

（一）影视音乐与画面相融合，打造视听盛宴视觉与听觉是影视中的重要组成部分，音乐把二者巧妙地结合起来，使二者相辅相成，形成一个统一的整体，给观众带来视觉和听觉的双重享受。影视中的镜头画面虽然生动，却很难完整表达影片的主题思想。而音乐恰好弥补了这一缺陷，它通过特有的穿透力把故事完全地呈现在观众面前，打造视听盛宴，深化影片意义。如在电视剧《孝庄秘史》中，故事以一首欢快悠扬的曲子开场，无边无际的蓝天草地逐渐在画面中展开。年轻的孝庄以及一群儿郎们在草地上策马奔腾，脸上洋溢着喜悦之情。天地万物在此处好像都是明朗欢快的，让人忍不住身心向往，想去亲身感受草原的辽阔以及历史的神奇绚丽。画面将曲子与草原上蒙古族人们戏耍的情景相结合，充分展现了草原人们的洒脱奔放以及草原生活的自由欢乐，由此展开故事，述说一段传奇浪漫的历史。动听的曲子起到了巧妙的作用，它渲染了浓厚的草原文化底蕴，并推动了故事发展。

（二）影视音乐烘托故事情节，增强感染力影视作品是由多个故事情节串连起来的，它对于台词的表达、演员的表演以及镜头的描述都有严格要求。因此在进行人物描写和矛盾反映时，音乐的正面衬托作用就显得尤其重要。而音乐的反衬则能推进人物感情的进行，在情节的发展上起到一定的铺垫和阐述作用。如在电视剧《走西口》中，电视剧一开头就展现在高原上，四面干枯黄土遍地，沟壑纵横，寸草不生。营造出一幅强烈的视听画面，观众可以真实感受到黄土高原的地理境况以及生活情况。镜头逐渐拉近至高处唱着民歌走西口的妇女，歌声苍凉动听，充满了深深的不舍与担心之情。在这眷恋的歌声中，将要出去谋生活的男子们忍不住回了头，再看自己的妻子几眼。镜头画面从开始处就再无其他声音，女子的歌声响遍天地间，让人感到悲凉。这首朴素悲凉的歌曲表现了黄土高原环境的恶劣以及人们背井离乡求生活的艰苦。它从侧面展现了人们的生生不息，歌颂了人性的光辉。音乐与画面相结合，人们的无尽感情都体现在歌声与画面中。让观众置身其中，去体验那份沉重的感情与坚韧的意志。